Georgy Orlov-Davydovsky / Георгий Орлов-Давыдовский

Учёное выражение лица прибавляет +10 к уверенности и убедительности

Дорогие слушатели, парные билеты активны до 13 числа! Цена 2600. билеты fābula HQ 16 апреля с 19:00 до 23:00 Самокатная улица, 4с1, Москва

24 апреля шоукейс в нпо мелодии. @glazarecords George O-D x Kolya Prya @orlovdavydovsky x @nikolaprazhe

Космонойз 12.04 | 18:30 | Purba Place 12 апреля пройдет концерт Космонойз. Шумовая музыка внутреннего и внешнего космоса. Выступят: Святослав Пономарев (Purba) Космодрон (Hladna) и  Маруся Нестерова Георгий О-Д Вход только по регистрации и донату через @Paleolightbot. Минимальный благотворительный взнос от 600 рублей.

Разыгрываем 2 билета на Параллельные пересечения, которые пройдут в Fabula HQ в чт 16.4 Исследование электронного звучания через интерпретации джазовых инструментов, повторяющиеся паттерны и подвижные секвенции

Nikita Zabelin и Arkady Pikunov соединяют техно‑ритмы с саксофонными импровизациями, Ignat Krasikov совмещает бас кларнет с сэмплированием, Aensof создает напористый даб с пространственными эффектами, а G. Orlov-Davydovsky работает с джазтроникой и экспериментальными текстурами

🖤🖤🖤 Подпишись на @dancingalone и @parallelcrosing Нажми на кнопку участия и будь на связи — бот выберет двух победителей во вторник утром TG l Подробности

G. Orlov-Davydovsky / Konstantin Suhan — коллаборация представляющая направление джазтроники, где совмещаются разнородные биты, от трип-хопа до даба, со свободными импровизациями на трубе, обрамляющими ритмы своей лёгкостью и минимализмом. Георгий Орлов-Давыдовский, практик звука, создатель Московской Шумовой Мануфактуры. Константин Сухан — трубач, организатор проекта «ТОПОТ» и других объединений. Одиночный билет по 1500р. Парные по 2600 до 13 апреля. Ссылка https://qtickets.ru/event/225848 Встречаемся в fābula HQ - 16 апреля с 19:00 до 23:00 Самокатная улица, 4с1, Москва Дизайн Antony Nordhell

G. Orlov-Davydovsky / Konstantin Suhan — коллаборация представляющая направление джазтроники, где совмещаются разнородные биты, от трип-хопа до даба, со свободными импровизациями на трубе, обрамляющими ритмы своей лёгкостью и минимализмом. Георгий Орлов-Давыдовский, практик звука, создатель Московской Шумовой Мануфактуры. Константин Сухан — трубач, организатор проекта «ТОПОТ» и других объединений. Одиночный билеты по 1500р. Парные по 2600 до 13 апреля. Ссылка https://qtickets.ru/event/225848 Встречаемся в fābula HQ - 16 апреля с 19:00 до 23:00 Самокатная улица, 4с1, Москва Дизайн Antony Nordhell

12 апреля сыграю сэт на разных кассетных плеерах с предзаготовленными записями

📩

Это сегодня. Выступаю в 19.00 Есть френды - пишите в личку

Общей чертой этих направлений становится работа с обработкой и сэмплированием. Это продолжает традиции как ямайских даб-систем (Кинг Табби), так и американского хип-хопа, а также самого джаза, где важна вариативность и переосмысление материала. Сэмплирование позволяет воспроизводить любой звук, моделировать звуковые среды различного происхождения и объединять ранее несоединимые звуковые поля. Оно оказало ключевое влияние на джазтронику, открыв практически безграничные возможности для создания новых композиций. Основой музыкальных структур становится формирование собственной пульсации поверх повторяющихся секвенций и паттернов. Отдельно стоит отметить работу с микшером, который, по словам журналиста Андрея Горохова, становится последним инструментом в студии после записи музыкантов. В распоряжении звукоинженера остается эквализация, эффекты (прежде всего реверб и дилей), панорама, уровни громкости и т.д. Это позволяет уже готовым композициям «жить» дальше, а самому инженеру уже выступать в роли дирижера за микшерным пультом, способного перерабатывать и радикально изменять звук. Это, в свою очередь, открывает вопрос об аффордансах технологий, возможностях и ограничениях, заложенных в сэмплеры и студийное оборудование, как одном из факторов развития джазтроники. P.S. Рекомендуемые альбомы для первоначального погружения в тему джазтроники: John Hassel - Power Spot / https://www.discogs.com/master/33942-Jon-Hassell-Power-Spot2. Nils Peter Molvær - Khmer / https://www.discogs.com/master/102122-Nils-Petter-Molv%C3%A6r-Khmer3. Arvi Henriksen - Cartography / https://www.discogs.com/ru/master/345381-Arve-Henriksen-Cartography4. Moritz Fon Oswald Trio - Dissent (Chapter 1-10) / https://www.discogs.com/ru/master/2246851-Moritz-Von-Oswald-Trio-Dissent-Chapter-1-105. Index III - Agape / https://www.discogs.com/ru/release/33668097-INDEX-III-Agape?srsltid=AfmBOoqKNCJGZblSV04-IGwBXY5t0qpgwfDqIVm6lLeocdYaSmvezn-2 P.P.S. Если уважаемый читатель ночей не спит и думает, а где бы ему послушать живые выступления в этом направлении, то имеем честь пригласить его 16 апреля в галерею Fabula, где пройдет очередное мероприятие из серии «Параллельные пересечения» с широким спектром отечественной джазтроники: от техно-ритмов и хип-хоп-битов до даба и экспериментальной музыки в сочетании с классическими джазовыми инструментами — кларнетом, трубой, саксофоном и др. На концерте выступит Nikita Zabelin, Arkady Pikunov, Ignat Krasikov, aensof, G. Orlov-Davydovsky, Konstantin Suhan Электронные билеты по ссылке: https://qtickets.ru/event/225848 Встречаемся в fābula HQ - 16 апреля с 19:00 до 23:00 Самокатная улица, 4с1, Москва Материал подготовлен специально для канала All that jazz .

Автор: Георгий Орлов-Давыдовский. Электронный инструментарий в джазовой музыке, это далеко не новость, хотя понимать под этим можно диаметрально противоположные вещи. С одной стороны, электрические технологии, а затем и цифровые, дали значительный толчок для трансформации записи, воспроизведения и восприятия музыки, в частности джаза. С другой, вместе с электроникой появляются и соответствующие инструменты, такие как терменвокс, электрогитара и другие, которые в привычном представлении уже давно закрепились как классические инструменты создания музыки XX века. Сегодня электронные инструменты, конечно же, стоит понимать значительно шире, особенно когда речь заходит о направлении джазтроники, где джазовые элементы и классические инструменты смешиваются с различными жанрами электроники, техно, хаусом, амбиентом, хип-хопом и т.д. Понятие джазтроники (некоторые обозначают как ню-джаз) начинает формироваться в 1990-х годах с появлением ряда новых явлений, прежде всего на западноевропейской музыкальной сцене. Кто именно предложил этот термин, не вполне ясно, однако в рамках данной статьи мы не ставим задачу точно установить его происхождение. Несмотря на то, что основной этап развития джазтроники пришелся на XXI век, ранее также можно выделить ряд исполнителей, заинтересованных в жанровых смешениях. Не перечисляя все возможные сочетания, отметим несколько характерных направлений. Активно развивается acid jazz, корни которого связывают с клубной культурой и хаус-музыкой. В 1990-е годы происходит объединение джаза с техно - одним из первых альбомов в этом направлении считается Boulevard Сен-Жермена, выпущенный лейблом F Communications в 1995 году. Среди более современных примеров можно выделить работы Moritz von Oswald Trio. Помимо этого в 90-х образуется множество хип-хоп проектов с активным использованием сэмплинга джаза, например, такие классики как MF DOOM, Flying Lotus и ряд других продюсеров. Сразу оговоримся, что нас в данном случае не интересует полный охват всех подходов к созданию джазтроники. Мы сосредоточимся на линии, начатой Джоном Хасселом и впоследствии оформившейся в отдельное направление - объединение классических джазовых инструментов, электронных ритмов и паттернов, амбиентов, полевых записей и других текстур. О зарождении интересующего нас направления можно говорить уже в 1980-е годы, когда Джон Хассел начинает экспериментировать с синтезаторами, драм-машинами и другими новыми инструментами, создавая текстурные и атмосферные звуковые среды. Он объединяет обработанную трубу с амбиентной электроникой в духе Брайана Ино (с которым у него, кстати, выходил совместный альбом Fourth World, Vol. 1: Possible Musics на лейбле E.G. Records в 1980 году), а также вводит трайбл и этнические элементы, циклические и повторяющиеся, как в альбомах Клауса Визе (или более поздних работах Робина Стори (Rapoon). Здесь также можно отметить Гарольда Бадда, который одним из первых занимался соединением амбиентных текстур и классических джазовых инструментов, прежде всего рояля. Музыка Джона Хассела в определенном смысле колониальна: его интересует цикличное «восточное» время, что в принципе характерно для американских минималистов XX века, Терри Райли, Стива Райха, Полин Оливерос и других. В его музыке труба как будто «плывет», встраиваясь в гипнотические индийские, африканские и иные полиритмические паттерны. Альбомы Джона Хассела, это пример джазтроники, объединяющей различные влияния для создания атмосферной, пространственной, отчасти медитативной музыки. Следующий заметный артист, продолжающий намеченную линию, появляется в 1990-е годы - норвежский трубач Нильс Петтер Мольвер с альбомом Khmer, выпущенным в 1997 лейблом ECM, где соединяются подвижные биты в характерных ориенталистских мотивах и полуимпровизационные партии трубы. Можно сказать, что он играет ключевую роль в развитии этого направления джазтроники, особенно в Норвегии, где формируется целая музыкальная плеяда из заметных фигур, среди них, например, Arve Henriksen и его альбом Cartography, выпущенный в 2006 году также ECM.

"Я думаю, что джаз стал своего рода хранителем музея, своим собственным смотрителем кладбища, и он прогибается под тяжестью собственных претензий. Я определенно считаю, что необходимо расширить его и попытаться отразить реалии сегодняшнего дня." - Мэттью Шипп. "Полагаю, что встреча электроники и джаза должна быть результатом подлинного музыкального самовыражения и настоящим музыкальным приключением. Вы достигли точки, когда можете использовать звук как инструмент. Когда звук это инструмент, вы можете использовать любую высоту звука в любых вариациях; вы можете использовать множество оттенков и это открывает новую вселенную, и кажется очень естественным использовать это в джазе, потому что джаз всегда стремился к экспериментам и развитию нового экспрессионизма. Я думаю, что джазу в любом случае нужно расширяться, потому что он долгое время стоял на месте." - Хельге Стен. Этими двумя цитатами я предварю небольшую статью о джазтронике - направлении в джазе, где традиционные джазовые элементы пересекаются с электроникой. В дальнейшем мы посмотрим, что нового и интересного происходит в этом направлении на современной джазовой сцене, но сегодня о начале становления джазтроники расскажет Георгий Орлов-Давыдовский - культуролог, исследователь звука, соискатель кандидатской степени, преподаватель Школы Дизайна ВШЭ, РМАТ и РГГУ, и действующий музыкант, в арсенале которого присутствуют синтезаторы, сэмплеры, педали эффектов и шумовые коробочки.

Последние билеты по 1000р по ссылке тут https://qtickets.ru/event/225848 Встречаемся в fābula HQ - 16 апреля с 19:00 до 23:00 Самокатная улица, 4с1, Москва Афиша Antony Nordhell

Дорогой Сергей приглашает на уроки! 📚

🎷 Индивидуальные уроки по саксофону Приглашаю на частные занятия по саксофону для учеников любого уровня — от начинающих до продвинутых музыкантов. В процессе обучения: — освоение основ игры на саксофоне — развитие техники и исполнительского мастерства — изучение современных и расширенных техник — индивидуальный подход к каждому ученику — основы музыкальной грамоты и композиции — развитие музыкального вкуса и понимания современной сцены — работа с импровизацией Дополнительно: — обучение основам работы в Ableton Live — создание собственных музыкальных проектов 🎷 Также помогу проконсультировать и подобрать саксофон, подходящий под ваши задачи и уровень Формат занятий: — у меня (Переделкино, ~30 минут от Киевского вокзала) — или с возможностью выезда Также ученики получают: — приглашения на концерты — возможность познакомиться с профессиональными музыкантами 📩 Для записи и подробностей — напишите в личные сообщения или звоните +79857759217

Как всегда актуально Райнхард Козеллек (1923—2006): «Мой тезис гласит: я могу вспомнить лишь то, что пережил сам. Воспоминания привязаны к личному опыту. У меня нет воспоминаний, не обусловленных личным опытом. Я бы даже сказал, что каждый человек имеет право на собственные воспоминания. Это право на собственную биографию и собственное прошлое; данное право нельзя отнять никакими ссылками на коллективность и гомогенизацию, никакими требованиями или ожиданиями. Мое воспоминание есть нечто совершенно иное, нежели то, что является частью официальной коммеморации немецкого народа 27 января, в день освобождения Аушвица советскими войсками».

Друзья, осталось еще немного электронных билетов по 1000р! Планируйте свои тайм-менеджменты, разгребайте вечер 16 числа и приходите! Электронные билеты по ссылке: https://qtickets.ru/event/225848 Встречаемся в fābula HQ - 16 апреля с 19:00 до 23:00 Самокатная улица, 4с1, Москва Афиша Antony Nordhell

Середина весны 5 - JIJ в Невротике на мероприятии ТИШЬ 16 - Даём джазу с Костей Суханом на Параллельных Пересечениях в галерее Фабула 18 - Корпс в галерее Фабула. Коррозийная встреча от Резонанс Москоу 26 - Пхурпа в КЦ Дом