Digital IP
الذهاب إلى القناة على Telegram
Научно-образовательный центр интеллектуальной собственности и цифровой экономики
إظهار المزيد942
المشتركون
-124 ساعات
لا توجد بيانات7 أيام
+230 أيام
جاري تحميل البيانات...
القنوات المماثلة
سحابة العلامات
الإشارات الواردة والصادرة
---
---
---
---
---
---
جذب المشتركين
سبتمبر '26
سبتمبر '26
+1
في 0 قنوات
أغسطس '26
+11
في 2 قنوات
Get PRO
يوليو '26
+7
في 1 قنوات
Get PRO
يونيو '26
+8
في 1 قنوات
Get PRO
مايو '26
+8
في 0 قنوات
Get PRO
أبريل '26
+27
في 4 قنوات
Get PRO
مارس '26
+21
في 3 قنوات
Get PRO
فبراير '26
+26
في 3 قنوات
Get PRO
يناير '26
+6
في 3 قنوات
Get PRO
ديسمبر '25
+14
في 3 قنوات
Get PRO
نوفمبر '25
+8
في 4 قنوات
Get PRO
أكتوبر '25
+14
في 1 قنوات
Get PRO
سبتمبر '25
+20
في 4 قنوات
Get PRO
أغسطس '25
+11
في 3 قنوات
Get PRO
يوليو '25
+24
في 1 قنوات
Get PRO
يونيو '25
+32
في 4 قنوات
Get PRO
مايو '25
+44
في 1 قنوات
Get PRO
أبريل '25
+53
في 12 قنوات
Get PRO
مارس '25
+18
في 5 قنوات
Get PRO
فبراير '25
+16
في 6 قنوات
Get PRO
يناير '25
+8
في 2 قنوات
Get PRO
ديسمبر '24
+28
في 6 قنوات
Get PRO
نوفمبر '24
+29
في 4 قنوات
Get PRO
أكتوبر '24
+35
في 4 قنوات
Get PRO
سبتمبر '24
+30
في 2 قنوات
Get PRO
أغسطس '24
+13
في 4 قنوات
Get PRO
يوليو '24
+13
في 0 قنوات
Get PRO
يونيو '24
+42
في 4 قنوات
Get PRO
مايو '24
+19
في 4 قنوات
Get PRO
أبريل '24
+13
في 0 قنوات
Get PRO
مارس '24
+41
في 2 قنوات
Get PRO
فبراير '24
+27
في 4 قنوات
Get PRO
يناير '24
+8
في 1 قنوات
Get PRO
ديسمبر '23
+22
في 6 قنوات
Get PRO
نوفمبر '23
+34
في 2 قنوات
Get PRO
أكتوبر '23
+12
في 1 قنوات
Get PRO
سبتمبر '23
+45
في 0 قنوات
Get PRO
أغسطس '23
+16
في 0 قنوات
Get PRO
يوليو '23
+16
في 0 قنوات
Get PRO
يونيو '23
+58
في 0 قنوات
Get PRO
مايو '23
+57
في 0 قنوات
Get PRO
أبريل '23
+36
في 0 قنوات
Get PRO
مارس '23
+65
في 0 قنوات
Get PRO
فبراير '23
+12
في 0 قنوات
Get PRO
يناير '23
+26
في 0 قنوات
Get PRO
ديسمبر '22
+182
في 0 قنوات
Get PRO
نوفمبر '22
+25
في 0 قنوات
Get PRO
أكتوبر '22
+68
في 0 قنوات
Get PRO
سبتمبر '22
+87
في 0 قنوات
Get PRO
أغسطس '22
+40
في 0 قنوات
Get PRO
يوليو '22
+26
في 0 قنوات
Get PRO
يونيو '22
+92
في 0 قنوات
Get PRO
مايو '22
+435
في 0 قنوات
| التاريخ | نمو المشتركين | الإشارات | القنوات | |
| 04 سبتمبر | 0 | |||
| 03 سبتمبر | 0 | |||
| 02 سبتمبر | +1 | |||
| 01 سبتمبر | 0 |
منشورات القناة
🟦В Nvidia нашли способ зарабатывать на конкурентах с помощью ИС
Технологию обмена данных NVLink, используемую в процессорах Nvidia, начали лицензировать для сторонних производителей: MediaTek, Intel, Samsung. В рамках сделок Nvidia инвестирует в компании, а те соглашаются использовать NVLink.
🟦Суд удовлетворил иски журналистки Надежды Стрелец о защите прав на контент
Согласно арбитражу, блогер Лиля Аспен (Лилия Нилова) обязана удалить видео, содержащие фрагменты роликов с YouTube-канала Надежды Стрелец. Речь идёт о ряде интервью с Ольгой Бузовой, Ляйсан Утяшевой и другими звездами.
🟦«Фотоэкстремизм» стал причиной пересмотра ряда норм авторского права
В осенние сессии Госдума планирует разобраться, как можно бороться с излишне активной исковой деятельностью фотобанков и отдельно — с фототроллями. Так называют тех, кто скупает права на визуал и заваливает СМИ и бизнес претензиями.
| 2 |  Присоединяйтесь к серии вебинаров!
Правовое бюро «Омега» в рамках XII Книжного фестиваля «Красная площадь» проведет серию лекций на тему «Медиа и креативные индустрии: новеллы законодательства и судебной практики».
Когда: 24 сентября
Во сколько: 11:00–15:00
Формат: онлайн
Среди экспертов — представители Правового бюро «Омега» и Научно-образовательного центра Digital IP.
В программе:
🔔11:00–12:00. «Закон об искусственном интеллекте принят: к чему готовиться правообладателям и владельцам данных»
Спикер — Геннадий Уваркин, к. ю. н., генеральный директор ООО «Правовое бюро «Омега».
🔔12:00–13:00. «Издательская деятельность как креативная индустрия»
Спикер — Екатерина Чуковская, к. ю. н., доцент, директор Digital IP.
🔔13:00–14:00. «Персональные данные в медиасфере: правовые особенности и риски»
Спикер — Виктория Нагродская, к. ю. н., советник ООО «Правовое бюро «Омега».
🔔14:00–15:00. «Защита интеллектуальной собственности: новеллы судебной практики»
Спикер — Константин Леонтьев, к. ю. н., доцент, заместитель генерального директора ООО «Правовое бюро «Омега», доцент Digital IP.
Вы сможете задать интересующие вопросы и получить квалифицированные ответы от экспертов и юристов.
Участие бесплатное, необходима предварительная регистрация по ссылке. | 50 |
| 3 |  4 сентября 1910 года родился Ремо Джадзотто, итальянский композитор, музыковед и педагог.
Талант Джадзотто был востребован в разных музыкальных областях: он писал журнальные критические обзоры, биографии композиторов, преподавал историю музыки в университете Флоренции, возглавлял дирекцию программ камерной музыки и отборочную комиссию итальянской государственной телерадиокомпании RAI, а с 1966 года был директором международных музыкальных программ Европейского вещательного союза. Однако имя его осталось в истории благодаря одной из самых нашумевших мистификаций.
В 1945 году Джадзотто как сотрудника журнала «Итальянское музыкальное обозрение» привлекли к разборам завалов Саксонской земельной библиотеки, которая была разрушена при бомбардировке Дрездена авиацией союзников. Там на руинах некогда крупнейшего хранилища рукописных партитур он обнаружил обрывки нот, которые он атрибутировал как фрагмент церковной трио-сонаты Томазо Альбинони (1671-1751), написанной примерно в 1708 году (по другой версии того же Джадзотто с рукописью он ознакомился ещё в 1935 году, однако ни в каталогах библиотеки, ни по воспоминаниям хранителей ничего подобного в фондах не было). На основе так называемого «фигурного баса» и двух фрагментов партии первой скрипки продолжительностью в 6 тактов, Джадзотто реконструировал и опубликовал в 1958 году под авторством Альбинони композицию, названную «Адажио соль минор для струнных инструментов и органа». Пьеса моментально завоевала сцену и экран, и лишь после смерти нашего героя его сын – знаменитый физик Адальберто Джазотто объявил об истинном авторстве и о своих претензиях по выплате вознаграждения, ведь при жизни мистификатора Адажио считалось общественным достоянием. | 46 |
| 4 |  3 сентября 1880 года на Болотной улице Санкт-Петербурга продемонстрирован электрический трамвай.
Автором новшества был Фёдор Аполлонович Пироцкий, приятель и соратник Павла Николаевича Яблочкова. Идею трамвая на электротяге изобретатель предложил в 1879 году столичным властям, однако первый проект был «похоронен» благодаря лобби владельцев конок. Пироцкий не опустил руки, изготовил опытный образец двухъярусного вагона на 40 пассажиров и продемонстрировал его работу на 85-метровом участке рельсов, пригласив руководство Второго общества конно-железных дорог. Вагон ехал со скоростью 10-12 км/ч, мог ускоряться и замедляться, делать остановки и двигаться в обратную сторону. В первой поездке в вагоне находился только сам изобретатель, потом нашлись смельчаки, ставшие первыми пассажирами.
Эксперимент широко освещался в СМИ, результаты были напечатаны в только что появившемся журнале «Электричество», и это сыграло с автором злую шутку. В 1881 году Пироцкий привёз своё детище в Париж на Международную электротехническую выставку, и там-то выяснилось, что журнал «Электричество» читают не только в России: аналогичные изобретения, основанные на опубликованных принципах Пироцкого представили Томас Эдисон и Вернер фон Сименс (о котором мы ещё расскажем), причём оба не ограничились демонстрационными моделями, а вовсю реализовывали заказы от властей Нью-Йорка и Берлина соответственно, своевременно позаботившись о приоритетах и патентах (напомним, что до заключения Парижской конвенции о промышленной собственности оставалось ещё 2 года). Триумфатором той выставки стал «Электрогефест», Пироцкий вернулся на родину с пустыми руками и оскорблёнными чувствами, а трамвай в российской столице был запущен лишь в 1907 году (существенно позже, чем в других городах Российской империи). | 63 |
| 5 |  2 сентября 1642 года английский парламент запретил театры.
Дело было в самом начале Первой английской гражданской войны, когда власть была фактически захвачена пуританами, десятилетиями метавшими громы и молнии в лицедеев. Конечно, в истории этого вида искусства бывали (да и остаются времена), когда театром были недовольны правители, церковь, критика, публика, да и сами авторы и актёры, и всё же парламентская директива остаётся беспрецедентной. Никогда ещё нормативный акт не содержал выражений типа «похотливое веселье», а текущий момент назывался «Временами унижения». Парламенту вторили священники – «Театры переполнены, а церкви пустуют», поэтому депутаты постановили: «публичные театральные постановки должны прекратиться и быть запрещены, вместо них жителям этой Страны рекомендуются полезные и своевременные соображения о Покаянии, примирении и Мире с Богом».
Театральное сообщество отреагировало памфлетом «Возражение или жалоба актёров на запрет их профессии и изгнание из их собственных театров» (датировано 24 января 1643 года), заявив парламенту «Мы очистили наши сцены от всех непристойных и оскорбительных шуток», однако добились лишь обратной реакции: следующий акт от 11 февраля 1648 года предусматривал обращение с актёрами как с преступниками, снос театральных кресел и штрафы для зрителей. Лишь после Реставрации 1660 года запреты были сняты, выданы патенты лондонским труппам и даже официально разрешено участие в представлениях актрис. Но до сих пор искусствоведы считают, что сценический мораторий периода междуцарствия нанёс непоправимый урон английскому театру. | 59 |
| 6 |  1 сентября 1712 года раскрыт секрет китайского фарфора.
Этот керамический материал из каолиновой глины, носящий имя «сын неба» (так в Китае называли императоров), был изобретён ещё до нашей эры, нынешних свойств достиг к VII веку, а импортироваться начал в XIV веке, и с этих пор европейские «порцелиновые мастера» и коллекционеры потеряли сон. Чтобы раскрыть секрет производства или хотя бы сымитировать «белое золото», в ход шло всё: метод проб и ошибок, химический анализ, реверсинжиниринг, подкуп, промышленный шпионаж. В последнем преуспел миссионер Франсуа Ксавье д’Антреколь (1664-1741). Он представлял орден иезуитов и следуя заветам основателя – Игнатия Лойолы (о котором мы ещё расскажем) – помимо обращения язычников в христианскую веру собирал информацию, в первую очередь научную. Несмотря на то, что многие жаргонные словечки гончаров были ему непонятны, он провёл скрупулёзное исследование, сверяя данные, добытые у производителей фарфора с письменными источниками.
Систематизированные сведения он изложил в письме, датированном днём, который мы сегодня отмечаем: «мои регулярные поездки в Цзиндэчжэнь со временем позволили мне разобраться в процессе изготовления этого прекрасного фарфора, которым все восхищаются и который отправляется во все уголки мира... Я полагаю, что подробное его описание окажется полезным в Европе… Кроме того, что мне довелось увидеть собственными глазами, я многое узнал от новообращенных христиан и прочих горожан, которые изготавливают фарфор. Я проверял истинность и точность их ответов по китайским книгам и справочникам о фарфоре. Благодаря этому, полагаю, мне удалось получить довольно точное представление об этом тонком и высоком искусстве…». | 66 |
| 7 |  31 августа 1870 года родилась Мария Монтессори, итальянский врач и педагог.
Родители не слишком поощряли тягу дочери к обучению, в то время барышне важнее было удачно выйти замуж, однако 26-летняя Мария стал первой женщиной в истории Италии, окончившей курс медицины и получившей степень доктора наук. Помимо работы в университетской клинике наша героиня занималась и частной практикой, уделяя внимание малышам с особенностями развития. Именно для них она разработала свою знаменитую систему, а после подтверждения её эффективности адаптировала методику и для обычных детей.
Результаты своих исследований Мария публиковала (на этом настаивали друзья, например, известный адвокат и меценат Леопольдо Франкетти, наблюдавший за её работой, требовал:«Она должна записать все то, что делает! Она может умереть, и весь этот опыт будет потерян!»), её прогрессивные взгляды быстро стали известны, и с начала 1910-х годов «Школы Монтессори» стали открываться в разных странах, а в 1929 году Мария вместе с сыном Марио основала Международную Монтессори-ассоциацию (AMI), чтобы «контролировать деятельность школ и обществ по всему миру и контролировать подготовку учителей», а также авторские права на публикации, выпуск одобренных дидактических материалов и использование фамилии в средствах индивидуализации.
Первыми спонсорами AMI были Зигмунд Фрейд, Жан Пиаже и Рабиндранат Тагор (о котором мы ещё расскажем). Монтессори трижды номинировалась на Нобелевскую премию мира, получила множество высших государственных наград, включая французский орден Почётного легиона, и в 1988 году внесена ЮНЕСКО в список педагогов, оказавших влияние на профессиональное мышление в ХХ веке: таковых всего четверо, в том числе Антон Макаренко, о котором мы ещё расскажем. | 66 |
| 8 |  30 августа 1913 года умер Иван Владимирович Цветаев, русский историк, общественный деятель, член-корреспондент Петербургской академии наук, профессор Московского университета, отец Марины и Анастасии Цветаевых.
До того, как возглавить созданный по его инициативе Пушкинский музей, наш герой имел уже огромный опыт «по профилю»: с 1881 года он работал в Румянцевском музее, а с 1901 по 1910 год был его директором. С этой должностью связаны неприятности: в последний год директорства в гравюрном отделении музея произошла кража. Цветаев реагировал очень болезненно, ведь в 1882 году он заведовал именно этим подразделением, составил и издал большой каталог гравюр.
Университетский коллега Цветаева, министр народного просвещения Александр Николаевич Шварц подал в уголовный суд Правительствующего Сената обвинение директора «в служебном нерадении». И хотя вора быстро нашли, почти все украденные гравюры вернулись на место, а обвинения в халатности были сняты, министр насылал одну проверку за другой. Доклады ревизоров были не вполне корректны, но министр уже вошёл в раж, отстранил Цветаева от должности и подал очередной рапорт о профнепригодности. Обвиняемый представил в Сенат изданную в Дрездене книгу «Московский Публичный и Румянцевский Музеи. Спорные вопросы. Опыт самозащиты И. Цветаева, быв. директора сих Музеев», и дело было окончательно прекращено. Наш герой в директорское кресло не вернулся, а занялся устройством Музеем изящных искусств, но незадолго до смерти был избран почетным членом Румянцевского музея. | 67 |
| 9 |  29 августа 1862 года родился Морис Полидор Мари Бернар Метерлинк, бельгийский писатель, драматург и философ, лауреат Нобелевской премии по литературе (1911) с формулировкой «За многогранную литературную деятельность, и особенно за драматические произведения, которые отмечаются богатством воображения и поэтической фантазией».
Сына преуспевающего нотариуса ждала блестящая адвокатская карьера, но выпускник юрфака Гентского университета грезил о другом. В 1883 году папа профинансировал издание поэтического сборника «Оранжереи» в надежде, что это сын на этом успокоится, но просчитался. Юноша стал писать для сцены, удостоился похвал, сблизился с французскими символистами и о правоведении забыл. Пьесы принесли ему популярность, как, например, «Синяя птица» (1905), впервые поставленная Станиславским с музыкой Ильи Саца во МХАТе в 1908 году и ставшая визитной карточкой театра. Окрылённый успехом автор стал высказывать весьма нетривиальные идеи об исполнительском ремесле («сцена — это место, где гаснут произведения искусства. ... Стихи умирают, когда в них вмешиваются живые люди»), разработал теорию «статической драмы» и написал несколько пьес для кукольного театра, считая, что лучшие артисты – это марионетки.
В 1919 году будущий основатель MGM Сэмюель Голдвин пригласил Метерлинка в Голливуд, однако забраковал все представленные сценарии; прочтя один из них, написанный по мотивам эссе «Жизнь пчёл» (1901), он выбежал из кабинета с криком: «Боже мой! Герой – насекомое!». Эти философские эссе, кстати, принесли большие неприятности: поэт и учёный из ЮАР Эжен Марэ обвинил автора в плагиате, утверждая что «Жизнь термитов» (1926) и «Жизнь муравьёв» (1930) Метерлинка представляют собой компиляцию фрагментов нескольких статей, опубликованных Марэ на африкаанс, и его книги «Душа белого муравья». | 67 |
| 10 |  🟢СИП признал «Точку» общеизвестным товарным знаком
Товарный знак структурного подразделения банка «Точка» стал общеизвестным для банковских услуг. Суд по интеллектуальным правам признал незаконным отказ Роспатента в присвоении статуса и обязал ведомство внести обозначение в реестр общеизвестных товарных знаков РФ.
🟢Композитор может распоряжаться правами без согласия автора текста
В деле о защите прав продюсерского центра «Мираж-Медиа» на песни группы «Мираж» Верховный суд РФ подтвердил, что договор о соавторстве допускает раздельное распоряжение частями произведения, то есть музыкой и текстом. Суд оставил в силе решения нижестоящих инстанций о взыскании 1,3 млн рублей компенсации с организатора концерта.
🟢Суд взыскал компенсацию с предпринимателя за наклейку с Волком из мультфильма «Жил-был пёс»
Суд по интеллектуальным правам удовлетворил иск студии «Союзмультфильм» к питерскому предпринимателю, который разместил изображение «Волка» в виде наклейки на входной двери магазина. Суд отметил, что отсутствие рекламного характера не исключает нарушения. | 81 |
| 11 | Преподаватель Digital IP Мария Кизима победила в премии Forbes Woman Mercury Awards 2026
Сегодня стали известны имена победителей премии Forbes Woman Mercury Awards 2026 — ежегодной награды для женщин, меняющих рынок и жизни людей.
В номинации «Лучшее бизнес-решение» победила Мария Кизима, преподаватель и руководитель программы профессиональной переподготовки «Директор по франчайзингу» Digital IP, соучредитель компании «Франчайзинг-Интеллект», сооснователь и генеральный директор первой в России цифровой платформы по франчайзингу SCALE IT.
Проект SCALE IT стал долгожданным ответом на многочисленные «боли» бизнеса, которые выявлялись Марией на практическом опыте во франчайзинге.
15 лет команда «Франчайзинг-Интеллект» сопровождала создание франшиз и постоянно фиксировала одни и те же ошибки предпринимателей, из-за которых они теряли деньги, попадали в судебные тяжбы и даже разочаровывались во франчайзинге.
Стало очевидно: эффективнее не устранять последствия, а предотвращать их с помощью надежного современного инструментария.
SCALE IT стал первой в нашей стране платформой, позволяющей покупать и продавать франшизы в цифре.
Благодаря интеграции с общественно-государственной блокчейн-инфраструктурой — сетью РЦИС.РФ на платформе обеспечивается прозрачность и безопасность всех сделок.
Появление платформы заложило основы для дальнейшей цифровой трансформации российской сферы франчайзинга.
Digital IP поздравляет Марию с заслуженной наградой и желает новых стратегических достижений на благо развития отечественной экономики! | 70 |
| 12 |  28 августа 430 года умер Аврелий Августин Иппонийский, более известный как Блаженный Августин, римский богослов, философ, педагог и святой.
Мама Августина – также причисленная к лику блаженных святая Моника – воспитывала сына в христианских традициях, но ещё больше поощряла в нём тягу к наукам и образованию, вдохновляла на собственное творчество и сопровождала его в путешествиях. Наследие Августина – это многочисленные трактаты и книги, в том числе знаменитые «De civitate Dei» («О граде Божьем»), «Confessiones» («Исповедь»), «De Trinitate» («О Троице») и «De libero arbitrio» («О свободной воле»). Отцов церкви и её реформаторов вдохновляли теологические труды Августина, философов – его теории о свободе воли (хотя исследователи и признают, что его учение не было системным и однородным), а отдельные его сентенции были развиты другими учёными (например, Рене Декарт (о котором мы её расскажем) фактически присвоил высказывание Августина «Ошибаюсь, следовательно, существую»). Историки чтут нашего героя как основателя науки историософии, юристы видят в нём продолжателя античных традиций в учении об устройстве общества («При отсутствии справедливости, что такое государства, как не большие разбойничьи шайки; так как и самые разбойничьи шайки что такое, как не государства в миниатюре?»). Творцов же вдохновляет сам образ и жизнь нашего героя, а также отдельные (часто вырванные из контекста) высказывания, как, например, знаменитое «Добрый Боже, дай мне целомудрие и умеренность… Но не сейчас, о Боже, ещё не сейчас!». | 68 |
| 13 |  27 августа 1896 года родилась Фаина Георгиевна Раневская, советская актриса театра, кино и озвучивания, народная артистка СССР.
Состоятельные родители не одобряли увлечение дочери театром, но она, едва достигнув совершеннолетия, уехала из родного Таганрога в Москву и подписала на актёрской бирже контракт «на роли героинь-кокетт с пением и танцами за 35 рублей со своим гардеробом». В 1919 году Раневская решила взять псевдоним и выбрала фамилию чеховской героини («У нас есть с ней что-то общее, далеко не всё, совсем не всё…»). Каждая роль в театре и кино (а Раневская снималась редко, утверждая, что это «плевок в вечность», «деньги съедены, а позор остался») становились событием, реплики её персонажей и собственные афоризмы разлетались в народ. К 25-летию выхода фильма «Подкидыш» (1939) вдруг разгорелся спор, кто придумал знаменитую фразу «Муля, не нервируй меня!»: Раневская утверждала, что это был её экспромт, но с ней не соглашались соавторы сценария – Агния Барто и Рина Зелёная (о которых мы ещё расскажем). Гораздо менее известно литературное творчество нашей героини, но в этом виновата она сама: «Все бранят меня за то, что я порвала книгу воспоминаний. Почему я так поступила? Кто-то сказал, кажется, Стендаль: «Если у человека есть сердце, он не хочет, чтобы его жизнь бросалась в глаза». И это решило судьбу книги». Актриса вернула издательству аванс, а в интервью заявила: «Если бы я, уступая просьбам, стала писать о себе, это была бы жалобная книга «Судьба – шлюха». Не так давно в сети появились «Послания Афанасия Кафинькина» – блестяще стилизованные тексты, адресованные журналистке Татьяна Тэсс, которые Раневская отправляла в редакцию от имени вымышленного провинциала из поселка Малые Херы, мастерски спародировав стиль подруги, которые она называла «сопли в сахаре». | 63 |
| 14 |  26 августа 1919 года вышел декрет «Об объединении театрального дела».
В недрах Наркомпроса учреждался Центральный театральный комитет (Центротеатр), которому вменялось высшее руководство всеми театрами, как государственными, так и принадлежащими отдельным ведомствам (военному, кооперативам, совдепам и т. п). Центротеатр оценивал подведомственные учреждения в зависимости от их «полезности и художественности» и имел право предоставлять автономию театрам, чья культурная ценность была признана, и которые «находятся в руках зарекомендовавших себя и устойчивых коллективов (будь то поддерживающие театры культурно-просветительные и другие общества, ассоциации и кружки, труппы или художественно-трудовые коллективы)». Главк определял репертуар, цены на билеты и наделял театры имуществом (зданиями и реквизитом), национализированное декретом (за исключением личного имущества артистов, на которое, однако, устанавливалось преимущественное право покупки).
Специальные нормы регулировали положение пяти «так называемых государственных театров» (Большого и Малого в Москве, Мариинского, Александрийского и Михайловского в Петрограде); не были забыты театры, «находившиеся в распоряжении частных антрепренеров или организаций, не гарантирующих высокого культурного уровня, или, наконец, трупп, вновь составленных и не имеющих определенной физиономии», самодеятельность (чей «художественный коллектив которых достаточно окреп») и даже народные гуляния. Отдельно упоминались «цирки, как предприятия, с одной стороны, доходные, с другой стороны, демократические по посещающей их публике и особенно нуждающиеся в очищении от нездоровых элементов и в художественном подъеме их программ, а также всякого рода эстрады». | 69 |
| 15 |  25 августа 1984 года умер Трумен Капоте, американский писатель, драматург, сценарист и актёр.
О своём детстве Капоте вспоминал: «Я начал писать серьёзно, когда мне было одиннадцать. И точно так же, как другие дети возвращаются домой и занимаются на скрипке, пианино или чем-то подобным, я приходил из школы каждый день с намерением писать не менее трёх часов. Я был одержим этим». Увлечение отнимало всё время, и ради него наш герой бросил школу: «Писатель я или нет — никакие преподаватели не могут повлиять на исход». Жизнь Капоте была бурной, полной эксцессов и эпатажа; Гор Видал (о котором мы ещё расскажем) назвал его смерть «мудрым шагом в карьере». По завещанию всем материальным и интеллектуальным наследием распоряжается трастовый фонд, который возглавил известный в американских творческих кругах юрист Алан Шварц, консультировавший и представлявший интересы Капоте с середины 1960-х годов.
Фонд распределяет рукописи по библиотекам американских университетов, поощряет литературоведческие исследования, широко занимается благотворительностью, учредив несколько стипендий и премий, сотрудничает с аукционами (на одном из них в качестве лота была выставлена урна с прахом писателя!), а также скрупулёзно следит за использованием произведений наследодателя. Так, Фонд в 2021 году воспрепятствовал БДТ имени Товстоногова инсценировать документальный роман «Хладнокровное убийство» (1966), а дело о запрете римейка фильма «Завтрак у Тиффани» (повесть – 1958, экранизация – 1961) в связи с неисполнением условий договора студией Paramount дошло до Верховного суда США. | 80 |
| 16 |  24 августа – Международный день странной музыки.
Идея отмечать такой праздник принадлежит американскому композитору Патрику Гранту (родился в 1963 году), отчаявшийся найти студию, которая согласилась бы выпустить его композиции – мешанину из различных жанров и стилей. В 1998 году Грант основал собственный лейбл Strange Music, а объявленный день запланировал для продвижения нового альбома. Выбранной датой послужил день рождения отца подруги Гранта, которого он считал своим наставником, а тот и вправду поддерживал творческие начинания чудаковатого бойфренда своей дочери.
Девизом стала фраза «Слушать без предрассудков», что оказалось созвучно многим коллегам Гранта и большой части публики, так что уже на следующий год из разовой акции день превратился в международный праздник, и даже сформулированы цели (познакомить слушателей с музыкальными произведениями, которые нельзя услышать на радио или по телевидению, и которые ломают привычные слуховые стереотипы) и тезаурус: к «странной» стали относить как незнакомую широкой аудитории музыку (например, горловое пение), так и создаваемую необычными этническими инструментами (варганом, хангом, яйбахаром, и т.д.), и даже бытовыми предметами (ложками, бутылками, бокалами или как у Лероя Андерсона – пишущей машинкой или наждачной бумагой). Грант не только продвинул своё творчество, но и прославился как продюсер, а также попал в Книгу рекордов Гиннесса, устроив 21 июня 2013 года в Нью-Йорке самое масштабное исполнение, в котором были задействованы 175 электронных клавишных, а также став инициатором ставшего традиционным уличного перформанса гитаристов Tilted Axes. | 92 |
| 17 |  23 августа 1912 года родился Кит Вон, британский художник, фотограф, дизайнер, писатель и педагог.
Наш герой с детства интересовался искусством, но не получил специального образования (что не помешало ему преподавать позже в престижнейших британских художественных школах). Первую работу он получил в крупном рекламном агентстве, а в свободное время самостоятельно изучал полотна своих великих предшественников и современников и при любой возможности посещал балетные спектакли: его завораживали движения танцоров, и изображения отдельных человеческих фигур и групп людей стали доминировать в его художественном творчестве.
С началом войны убеждённый пацифист работал переводчиком, что оставляло достаточно времени для рисования (первая выставка его картин прошла в лондонской галерее Лефевра в 1942 году). В это время Вон выработал в себе привычку вести дневник (позже неоднократно опубликованный), а отдельные наблюдения в виде коротких текстов отправлял в издательство для серии Penguin New Writing. Работа, которая сделала Вона по-настоящему известным, – гигантская фреска (3,5 × 22 метра) «Купола открытий» Фестиваля Британии (1951), была уничтожена вместе с павильоном по окончании мероприятий, но её успели увидеть миллионы посетителей, и сохранилось несколько эскизов. Наш герой был не только самоучкой, но и одиночкой, характеризуя своих отрешённых от обыденного мира собратьев, да и себя самого так: «Они (художники) в разладе с окружающим миром и с самими собой, неизменно одиноки, неизменно больны, отмечены печатью несчастья, совершенно не уверены в себе, и только яркое пламя их творческой ярости освещает руины их «Я». | 82 |
| 18 |  22 августа – День российского флага.
Наш герой считается в мировой вексиллологии (науке, изучающей знамёна, от латинского vexillum – штандарт римского легиона) уникальным: он в таком качестве дважды появился на одной территории. Вплоть до царствования Алексея Михайловича использовались стяги с изображением святых, а над войсками Романовых в 1668 году развевалось полотнище с изображением российских городов и гербов. По указу царя строился первый русский парусник «Орёл», и венчать его должно было что-то более лаконичное: корабельный мастер – голландец Давид Бутлер запросил царя: «какого государства корабль, такое и знамя на нём живёт», и ему было поручено создать флаг в «червчатых, белых и лазоревых» цветах.
Пётр I использовал отцовскую задумку для торговых судов, военный флот был украшен белым флагом с синим Андреевским крестом, а личный императорский штандарт представлял собой желтое полотнище с черным двуглавым орлом. После смерти Петра триколор был практически забыт, на высочайшем уровне о нём вспомнили к коронации Александра III в повелении от 28 апреля 1883 года «О флагах для украшения зданий в торжественных случаях» и признали национальным указом Николая II в 1896 году. В советский период государство отринуло царскую символику, и бело-сине-красный флаг стал постепенно возвращаться в перестройку и последующих событиях, а окончательно утверждён федеральным конституционным законом от 25 декабря 2000 года. Напомним, что государственные символы интеллектуальными правами не охраняются, но это не значит, что использовать их можно свободно. ФКЗ устанавливает случаи, когда использование флага обязательно, уместно, допустимо, а когда запрещено: надругательство над государственными символами и даже проявление неуважения к ним преследуется в уголовном и административном порядке. | 2 852 |
| 19 |  📩 РАО подало три иска к компании рэпера Гуфа на 6,5 млн рублей
Первый иск московский суд уже удовлетворил и взыскал с компании «Дома» компенсацию за нарушение исключительных прав Doja Cat, Drake, Тимы Белорусских и других исполнителей. Еще два иска на сумму 4,4 млн и 1,6 млн рублей о взыскании невыплаченного роялти рассматривают суды Екатеринбурга и Краснодара.
📩 Суд взыскал с владельца «Двача» компенсацию за копирование чужих постов
Поводом для спора стало использование материалов канала «Укиё-э каждый день» о подделке японской литературы российскими издательствами без согласия автора, подписи и водяного знака. Тушинский районный суд Москвы частично удовлетворил иск и взыскал с администратора канала «Двач» около 140 000 рублей компенсации и судебных расходов.
📩 ByteDance и голливудские студии урегулировали спор об использовании контента нейросетями
Ассоциация кинокомпаний MPA, в которую входят Disney, Paramount и Warner Bros. Discovery, заключила с владельцем TikTok меморандум о взаимопонимании. В документе закреплены общие правила по предотвращению нарушений авторских прав при работе с ИИ. Договоренности распространяются на все ИИ-разработки ByteDance, в том числе Seedream 5.0 Pro и Seedance 2.5. | 93 |
| 20 |  21 августа 1935 года родился Юрий Сергеевич Энтин, советский и российский поэт, писатель, драматург, сценарист.
По окончании истфака педагогического института Энтин работал в школе и из местной библиотеки утащил запрещённую книгу мастера пародии Александра Архангельского (о котором мы ещё расскажем), которая, по собственному признанию, пробудила в нём поэта. В 1962 году наш герой попал на съёмки фильма «Застава Ильича», и Марлен Хуциев отметил статиста, сочинившего пародии на всех кумиров и не постеснявшегося прочесть их (Вознесенский даже подарил новичку книгу с автографом). Один из присутствовавших познакомил его с будущим постоянным соавтором, а тогда первокурсником консерватории Геннадием Гладковым (о котором мы тоже планируем рассказать). С тех пор Энтин стал фрилансером, автором множества песен для мультфильмов, кинолент и спектаклей. Порой ему удаётся поработать в любимом пародийном жанре, как, например, с Гарри Бардиным в мультфильмах «Пиф-паф, ой-ой-ой» (1980) или «Серый волк & Красная Шапочка» (1990).
Несмотря на солидный возраст, Энтин не почивает на лаврах, а осваивает новые сферы. Он одним из первых поэтов завёл собственный сайт, ведёт блог, выкладывает новые сочинения, а в последней книге воспоминаний «Друзья-соавторы» снабдил каждую главу фрагментом, сгенерированным нейросетью, причём вдохновлялся примером Ye, который с помощью ИИ перевёл тексты Энтина; особенно автору нравятся английские версии «Прекрасного далеко» и «Буратино» в его исполнении. В интервью Энтин говорит, что не против римейков его фильмов (а во многих он выступает не только как поэт, но и соавтор сценария), не видит здесь правовых проблем при условии, что проект согласован с авторами, а сам предъявляет претензии чрезвычайно редко: из громких дел можно вспомнить спор о товарном знаке «Чунга-Чанга» и блокировку в декабре прошлого года ролика, сгенерированного нейросетью на основе песни «Снегурочка» из 8 серии «Ну погоди!» (1974). | 83 |
