VS Gallery

К цифровой платформе Zero 10 на ярмарке Art Basel присоединятся и галереи более классического современного искусства Ярмарка Art Basel объявила о крупнейшей на сегодняшний день итерации своей платформы Zero 10, посвященной искусству цифровой эпохи, которая будет проходить на флагманском мероприятии художественной ярмарки в Швейцарии с 16 по 21 июня 2026 года. Цифровой художник Тревор Пэглен в рамках этого мероприятия станет со-куратором платформы, представляя выставки 20 экспонентов под кураторской темой «Условие» - отсылка к миру, насыщенному цифровыми изображениями, вычислительными системами и искусственным интеллектом. Среди экспонентов — семь давно зарекомендовавших себя галерей-участников Art Basel, которые до этого не принимали участие с произведениями цифрового искусства. Среди них, например, международные дома Hauser & Wirth и Marian Goodman.

Рынок искусства расширяется, и аудитория, движимая этим расширением, является цифровой, глобально связанной и ищет платформы, которые говорят на их языке. Zero 10 в Швейцарии - это наш самый амбициозный ответ на этот вызов - четкий сигнал нашей приверженности цифровому искусству как краеугольному камню нашей стратегии продвижения вперед - не тенденция, которую нужно соблюдать, а направление, которое нужно возглавить.

#vs_news

Резидент VS Gallery Rinatto L'bank на выставке в честь 60-летия Сергея Бугаева-Африки Выставка Сергея Бугаева «Африки» будет открыта в Музее искусства Санкт-Петербурга ХХ–ХХI веков (МИСП) до 2 августа 2026 и приурочена к его 60-летнему юбилею. Бугаев – яркая личность, ведущий участник различных направлений в искусстве бурного «перестроечного» времени. Выставка демонстрирует живописные произведения, инсталляции, объекты, текстильные панно и архивные фотографии, позволяющие не только проследить творческий путь художника на протяжении 40 лет, но и погрузиться в атмосферу советской и российской художественной жизни последних двух десятилетий ХХ века. Также на выставке можно увидеть работы, созданные в соавторстве с резидентом VS Gallery Rinatto L'bank, которые до этого экспонировались на выставке Symbiosis. Vol. 1. #vs_advice

Дубай планирует открыть новый огромный музей цифрового искусства Музей цифрового искусства (MODA) станет платформой для экспонирования произведений различных видов, которые основаны на новых технологиях, включая иммерсивный и интерактивный опыт. Дата завершения постройки и открытия музея еще не объявлены, но площадка будет продвигать «приверженность города формированию будущего, в котором сходятся творчество и технологии». Это также большое дополнение к городской музейной сцене. Несмотря на то, что благодаря Art Dubai город был ведущим центром арт-рынка Персидского залива на протяжении более двух десятилетий, он только сейчас объявил о планах создания своего первого специализированного художественного цифрового музея. #vs_news

Начинаем подробно рассказывать о нашем текущем проекте «Symbiosis. Vol. 3: Ошибка восприятия» 💫 Выставка продолжает цикл групповых проектов под общим названием Symbiosis и стала его уже третьей главой, а именно парной экспозицией работ резидента галереи Кирилла Рейва и приглашенного художника Платона Инфанте. 💫 Работы Кирилла Рейва формируют среду, напоминающую зазеркалье без устойчивых координат. Цифровые зеркала, фрактальные структуры и аватары не дублируют реальность, а расщепляют её, заставляя зрителя сталкиваться с самим процессом восприятия. 💫 Пустота и одиночество становятся скрытым центром экспозиции. Объекты намеренно смещены к периферии, оставляя в центре пустое пространство — своеобразный протест против эпохи тотальной сопричастности и культуры селфи. Экспозиция выстраивает градацию «впускания» зрителя: от зеркальных треугольников, напрямую включающих человека в пространство работы, к матовым крестам и цифровым зеркалам-проекциям, полностью игнорирующим присутствие человека. Эти состояния создают эффект лиминальности и превращают пустоту в способ размышления о зависимости человека от постоянного присутствия других. 💫 Центральными элементами Платона Инфанте становятся его «айсберги» — объекты, исследующие отношения между физическим миром и его цифровым двойником. Возникающие из алгоритмической генерации формы словно прорываются в материальную реальность, подчеркивая парадокс цифровой эпохи: виртуальное выступает не заменой мира, а лишь одним из продолжений физической реальности.

Итоги номинации «Digital Art. Архитектура» от жюри конкурса «Архитектура: фото&диджитал. Иллюзия совершенства» от ГК «Галс-Девелопмент» - наш резидент Кирилл Рейв и его работа «ЛГТМ1 - Левитирующий гироскопический модуль» удостоились специального упоминания жюри «За экологичный и эстетичный футуризм» ✨

Новости культуры с Владиславом Флярковским Смотрите выпуск о нашем проекте «Ошибка восприятия» и приходите увидеть работы Платона Инфанте и Кирилла Рейва в пространстве нашей галереи со среды по воскресенье с 13:00 до 20:00

Высокотехнологичная коллекция одежды голландского дизайнера Айрис ван Херпен на глобальной выставке-ретроспективе в Бруклинском музее В 2010 году Айрис ван Херпен, всего через три года после создания своего одноименного бренда от кутюр, отправила первую одежду с 3D-печатью на подиум в рамках своей коллекции «Кристаллизация». В то время 3D-печать была в основном компетенцией архитекторов и инженеров. Ван Херпен стала первым дизайнером, который использовал эту технологию для носимой одежды. Более 15 лет спустя она продолжает расширять границы использования материалов и технологий в мире моды, сотрудничая с архитекторами, скульпторами, химиками, междисциплинарными художниками, биоинженерами и астрофизиками. #vs_news

Делимся с вами интервью с Платоном Инфанте, участником выставки «Ошибка восприятия», в котором он рассказал о себе, Москве, архитектуре, своем искусстве и многом другом 💫 #vs_advice

«Изысканный труп» с искусственным интеллектом В 1920-х годах художники-сюрреалисты изобрели новую игру, ставшую известной как «Изысканный труп». Первый игрок рисует на бумаге голову, после чего складывает лист и передает его следующему игроку. Все дальнейшие участники поочередно добавляют шею, торс и руки и так далее, пока не достигнут ног. В результате после разворачивания листа бумаги появляется новое, совместное произведение искусства. По такой же схеме работает и проект Please Respond, построенный на использовании ИИ. Это совместная генеративная художественная выставка, которая структурирована как цепочка из 10 алгоритмических работ различных художников, каждый из которых «отвечает» на работу художника перед ним. Отличительная механика заключается в том, что каждый художник не просто видит законченное нейроизображение предыдущего автора; они получают фактический код, используемый для его составления, и могут использовать его так, как им нравится, модифицируя, расширяя или объединяя его со своим собственным кодом или промптом. Итоговая цепочка работ уже доступна на сайте проекта. #vs_news

Читайте статьи о выставке «Ошибка восприятия» в майских выпусках журналов «Вокруг света» и Marie Claire, а также в номере за май-июнь Psychology ⭐️

Rinatto L’bank на фестивале НУР'26 в Казани С 29 по 31 мая в лектории экстрим-парка «УРАМ» будет открыта бесплатная выставка видеоарта «Несладкая пилюля от интеллектуальной дремоты», в рамках которой художники исследуют мир с помощью науки, кода, алгоритмов, искусственного интеллекта, видеокамеры и машинного зрения. Все эти инструменты либо погрузят зрителя в медитативное состояние — либо выведут из обыденного забытья. В экспозиции представлены работы российских художников, в том числе и цифровая работа нашего резидента Rinatto L'bank «We are square». #vs_advice

Познакомим вас с одним из очень важных партнеров нашей выставки «Ошибка восприятия» - брендом Silentum. Вода Silentum - это не просто питьевая вода, а воплощение философии тишины, внутренней гармонии чистой природы. Бренд создан вокруг идеи, что истинное восстановление начинается с тишины — как внешней, так и внутренней. Название *Silentum* (от лат. «молчание») отсылает к глубокому уважению природы и силы момента без шума и суеты. Вода добывается из защищённых глубинных источников на глубине до 100 метров в сердце алтайской тайги — в месте, где нет сельского хозяйства, промышленности и вмешательства человека. Каждый литр воды — это результат многоступенчатой естественной фильтрации через горные породы, что гарантирует максимальную чистоту и сбалансированный минеральный состав (pH 7,3, общая минерализация 336 мг/дм³).

💫 Вспоминаем, как прошел вчерашний вернисаж проекта «Ошибка восприятия», и делимся с вами несколькими фотографиями гостей открытия. Подробнее о выставке читайте на нашем сайте.

Выставка «Ошибка восприятия» официально открыта! Ждем вас в наши стандартные часы работы, с 13:00 до 20:00 со среды по воскресенье. Билеты на выставку можно приобрести не только в кассе галереи при посещении, но и онлайн на Яндекс.Афише и на Timepad.

С сегодняшнего дня и до 30 мая в Гостином дворе проходит ежегодная международная выставка архитектуры и дизайна АРХ Москва. Наш резидент Кирилл Рейв стал одним из финалистов конкурса от ГК «Галс-Девелопмент» «Архитектура: фото&диджитал. Иллюзия совершенства» в номинации «Digital Art. Архитектура», и его новую работу «ЛГМ-01 — Левитирующий гироскопический модуль» можно будет в течение выставки увидеть на стендах конкурса возле лектория «Город» ⭐️ Вход бесплатный, по предварительной регистрации

Рассказываем (почти без спойлеров) о том, что вас ждет на грядущей выставке «Ошибка восприятия», которую можно будет посетить с 28 мая!

Экспозиция предложит посетителям пережить момент, в котором различие между «смотреть» и «быть увиденным» исчезает, а сама реальность становится своего рода интерфейсом, который постоянно меняется в зависимости от взгляда. «Ошибка восприятия» - это не сбой, а состояние, которое будет усилено архитектурой выставки: художники буквально играют со зрителем в прятки, рассеивая свои объекты по лабиринту экспозиции.

#vs_plans

Save the date! ⚡️ Уже в ближайший четверг, 28 мая, в пространстве VS Gallery на Малой Ордынке, 19 официально откроется для посещения совместная выставка Платона Инфанте и Кирилла Рейва «Symbiosis. Vol. 3: ошибка восприятия»! Подробнее о проекте начнем рассказывать уже в следующем посте.

Цифровые работы Юлии Низамутдиновой, Rinatto L’bank и Кирилла Рейва в музее на медиафасаде VozDooh в рамках выставки «СВОЯСИ» До 15 июня цифровые работы наших резидентов можно увидеть не только на Красной площади в ГИМе, но и на огромных экранах по всему городу 💫

Цифровая работа из серии «Облака», Кирилл Рейв. До 7 сентября представлена на выставке «СВОЯСИ» в Государственном историческом музее:

Коллекция «Облака» визуализирует переход человека в состояние «облачного бытия» — от телесного к цифровому, от земли к сети. Белые, текучие структуры на фоне диджитального синего (#0000FF) возникают как архитектуры данных: они напоминают одновременно облака, водопады и храмы, собирая в себе время, память и опыт, накопленные в цифровой среде. Эти формы — не просто фантазия о будущем, а образ новой «среды обитания», где душа может быть переосмыслена как поток информации. Образы структур соотносятся с архетипическим представлением о цикличности: если раньше всё рождалось из земли и возвращалось в неё, то теперь «землёй» становится цифровая среда. Облака здесь — это новая почва, в которой прорастают культурные коды, где традиция не исчезает, а преобразуется в данные. Так возникает эффект «оцифрованной вечности» — когда каждый цифровой след воспринимается как зерно, посеянное предками, а каждое облако данных — как новый слой культурной памяти, где традиция продолжает жить, меняя форму, но сохраняя свою суть.

#vs_artist

Цифровая работа «Круговерть памяти», Rinatto L’bank. До 7 сентября представлена на выставке «СВОЯСИ» в Государственном историческом музее и до 15 июня в музее на медиафасаде VozDooh:

В этой работе я изображаю цикличность как основу культурной памяти, перенося ее в цифровую среду. Спиралевидные формы и непрерывное движение задают модель времени, в которой образ существует через постоянное обновление и возвращение. Цветовые переливы и наложения создают ощущение живой материи, близкой к природным ритмам и внутренней созерцательности. Цифровое пространство осмысляется как новая среда прорастания, где накопленное не исчезает, а переходит в иные состояния. Образы остаются текучими и незавершенными, проходя стадии возникновения и растворения. Каждый визуальный импульс воспринимается как зерно памяти, в котором соединяются глубинные пласты прошлого и алгоритмическая форма будущего.

#vs_artist