Школа Креатива

🎨 Филисити Хаус – пастель в новом свете! Если вы думаете, что пастель – это скучно, взгляните на работы Филисити Хаус. Она мастерски сочетает смелые решения, живую технику, спонтанность и даже легкую незаконченность. В ее арсенале – акварельные подмалевки, "дребезжащая" линия и нежные пастельные штрихи. Каждая работа – это эксперимент с формой и цветом, позволяющий создавать удивительно живые и атмосферные сцены. Ее композиции – словно кадры из жизни, с открытым типом построения и намеренно искаженной перспективой, что создает эффект присутствия. Филисити Хаус – отличный пример того, как не бояться экспериментировать с пастелью! Хотите научиться рисовать так же? #вдохновение

СУХАЯ КИСТЬ: смотрите вдохновляющие работы наших учеников Поддержите 🔥❤️👍🏼 Пробовали эту технику??

⠀ Всегда есть выбор что нарисовать 👇👇👇👇👇👇 Городские закаты, деревенские просторы, портреты, натюрморты, животные, море, цветы..... Все это есть в уроках с подборками по Акции "Лето налегке" Где бы вы не оказались: Акварель, пастель, сухая кисть, карандаш и бумага всегда с вами. ___________________ Смотрите подборки Лето налегке + Детская со скидкой 90% http://risuem50.tilda.ws/page50651267.html ⠀

МИФ: Акварель — это высший пилотаж! После просмотра видео о сложности художественных материалов, комментарии говорят: сложнее акварели ничего нет! "Акварель – легко!" — говорит художник, уже после сотни испорченных листов. А "масло – просто!" — тоже отголосок тех трехчасовых мучений над одной-единственной деталью, которая так и осталась несовершенной. Взаимоотношения с материалами — это отдельная история. Мы их не выбираем, мы с ними договариваемся. Каждый художник знает: есть материал с которым рождается настоящая магия. Но эта магия появляется после часов тренировок. Не бывает лёгких материалов. Есть те, с которыми вы на одной волне, вы уже совладали. Когда материал уже стал "ваш", техника отходит на второй план. Вы думаете о сюжете, рука рисует сама, а голова занята образом. А с "незнакомым" материалом – сплошная борьба. Вместо картины вы думаете о том, как заставить краску слушаться. И это совершенно нормально. С каждым материалом мы когда-то научились взаимодействовать - это всеголишь навык. А с каким материалом вы бы хотели построить близкие отношения? ❤️ Поделитесь в комментариях!

👆👆👆 Уровни сложности арт-материалов А для вас как??

🎨 Интересный факт об акварели, который вас удивит! Вы знали, что акварель может быть невероятно долговечной? Самые старые сохранившиеся образцы акварельной живописи датируются... пабам! ... аж каменным веком! 😱 Представьте себе, люди еще жили в пещерах, а уже использовали пигменты на водной основе для создания рисунков. Конечно, техника и материалы с тех пор сильно изменились, но сам принцип остался прежним! Это ли не доказывает, что акварель - искусство вне времени? ✨ #акварель #интересныйфакт #историяискусства #живопись #art

🎨 Ищете вдохновение? Предлагаем помимо рисования добавить на выходных - культовое кино! Сохраняйте себе нашу подборку🎬 Погрузитесь в мир художников, чьи жизни были сформированы историческими событиями и оставили неизгладимый след в искусстве. "Работа без авторства" (2018): Фильм, вдохновленный биографией Герхарда Рихтера, одного из самых влиятельных современных художников. Проследите за его путем от детства в эпоху Третьего Рейха до поиска свободы в творчестве в разделенной Германии. Несмотря на некоторые художественные допущения, фильм правдиво передает влияние трагических событий на искусство. "Украденная картина" (2024): Захватывающий детектив в мире искусства! В Мюлузе обнаружена картина Эгона Шиле, похищенная нацистами. Эксперту предстоит не только подтвердить подлинность шедевра, но и разгадать загадку его исчезновения. "Ренуар. Последняя любовь" (2012): Франция, 1915 год. Стареющий Ренуар обретает вдохновение в лице молодой натурщицы. Фильм о последних годах жизни великого импрессиониста, о любви, искусстве и непростых отношениях отцов и детей на фоне Первой мировой войны. 💬 Какой из фильмов уже видили? Пишите еще рекомендации👇

⠀ Сколько стоит рисовать в технике Акварель? Мы подобрали пример для закупки материалов. Их стоимость позволяет каждому попробовать себя в технике Акварель. 🎨Краски – 12 цветов – от 120р. 🎨Бумага – 10 листов А4 – от 108р. 🎨Кисточки – набор белка – от 155р. Итого 383 рубля – стоимость материалов. А саму подборку уроков Акварель сейчас можно приобрести по акции -90% ___________________________ Смотрите Акционные подборки «Лето налегке» 👇👇👇👇👇👇👇👇 http://risuem50.tilda.ws/page50651267.html ⠀

Работы наших учеников-студентов - любимая рубрика! Поддержите 🔥❤️👍🏼 И прикрепляйте в комментариях, что нарисовали на этой неделе👇

Как вам идея?? Березки в необычном ракурсе!

Наступает 🌱🌱🌱🌱 - хочется рисовать много и в удовольствие! Мы собрали 4 подборки уроков с легкими материалами. С ними вы можете творить в любое время и в любом месте — хоть на даче, хоть в поезде, хоть в парке… Где угодно с собой легко взять набор: • Акварель • Сухая кисть • Пастель • Карандаш 90% скидка — на сотни часов рисования. Смотрите все подборки по Акции. 👇👇👇👇👇👇👇👇 http://risuem50.tilda.ws/page50651267.html ⠀

Официально первыми карандашами, как мы их знаем сегодня, можно считать карандаши, созданные в конце XVIII века в Англии✏️ Изобретение приписывают Николасу Жакесу Контэ, французскому художнику и изобретателю. Предшественниками современных карандашей были графитные стержни, которые были в широком использовании в Европе в XVI веке. Изобретение карандашей Контэ стало настолько успешным, что с того времени графитовые карандаши стали широко распространены и используются до сих пор. Впоследствии производство карандашей стало автоматизированным и появились различные типы и градации грифелей для разных целей и стилей рисования. Таким образом, карандаш позволяет создавать уникальные и оригинальные произведения искусства, которые невозможно точно повторить с помощью красок или других материалов. Карандаш помогает каждому обнаружить свой творческий потенциал и заглянуть в мир искусства. А еще, карандаш - это простой и доступный материал, который легко везде взять с собой! ☝🏻☝🏻☝🏻☝🏻

Восхитительный рисунок, простым карандашом✏️ 🔥👍🏼❤️

А вы знали, какие самые дорогие картины расположенны в Третьяковской галереи? 🔥 — Знал/а! 👍 — Теперь знаю!

«Поездка на дачу», Алексей Строганов, 1964 год. Алексей Строганов признавался, что в своих работах старается передать взгляд ребенка: удивленный, не обремененный знаниями, но пораженный красотой и тайной мира. Картина "Поездка на дачу" - приглашение отбросить взрослое понимание и взглянуть на привычное свежим, детским взглядом. Чувствуете этот прилив летнего настроения? А вы уже открыли дачный сезон?

⠀ Последний день — Копирка по старой цене! Сегодня — последний день, когда вы можете приобрести Копирку за 990₽. Завтра уже будет в 2 раза дороже 👇👇👇👇👇👇👇👇 https://risuem50.tilda.ws/page30223593.html ⠀

#вдохновение Через неделю нас ждет прекрасная пора - лето и жара… Яркие краски вокруг поднимают не только настроение, но и вдохновение!! 🌞

Печальная история Картины Василия Перова «Тройка» (1866) В галерее Третьякова, самим Павлом, была замечена женщина, которая ежедневно приходила в галерею и подолгу стояла перед этой картиной, не скрывая слез. Выяснилось, что это была мать мальчика, изображенного Перовым в центре композиции. Её сын умер от болезни годом ранее. Женщина умоляла продать ей полотно, но "Тройка" уже была куплена. Тронутый горем матери, Перов, впоследствии написал портрет ушедшего мальчика специально для нее. А вам была знакома эта трагическая история, связанная с картиной? ❤️ — Да, знал(а)! 👍 — Впервые слышу!