Игорь Каплун.Иконы

икона письма Игоря Каплуна у меня дома хорошее дело меняться работами со своими друзьями, товарищами по ремеслу, или в подарок) так постепенно собрание пополняется.. смотреть приятно и интересно, да и вообще икона нужная вещь в доме

Мы когда-то поменялись с Ильёй иконами. Часто разговариваем о иконе, работе с иконой , и оказывается , мы очень близки в чувствах , как авторы. Об этих внутренних вопросах и своём отношении Илья пишет у себя в журнале. Один из немногих, на кого я подписан

Князь Владимир. Мне нравится , когда есть ощущение, что икона написана легко и видно, как она сделана. Иконы крайне редко пишутся легко(сразу), но такое ощущение лихости бывает получается. Мне оно всегда очень нравится у больших художников. Как стихи натужные не совсем стихи.

Румынский храм. Провинция. Всё к месту: просто и вместе с тем нарядно. Очень органично решено пространство. У нас в деревнях тоже есть такие интерьеры, но к сожалению печатные иконы, которые не в силах "вытащить" пространство до такого уровня.

Апостолы уже ждут сошествие Святого Духа, но икона ещё не готова.

Напечатал немного листов. По тыщепитсот за лист отдам😌. Для тех, у кого колпак отлетает и для тех, у кого крепко привязан к голове .

Иоанн Креститель. Образ часто складывается случайно. От неожиданного пятна, интересного цветового сочетания, нескольких переплетённых линий. И вот эта "случайность" -радость и интерес для самого художника, ведь он сам становится зрителем происходящего. Ведь главный инструмент художника не рука, а глаз. Художник внимательно "слушает " глаз. Вот и на этой иконе я старался быть внимательным к тому, что получается. Можно лучше 😒

Около года назад написал эту икону Иоанна Предтечи. Была большая дискуссия в фейсбуке из тех, где большинство пишут о том, что я кощунствую и богохульствую. Я , к слову сказать, такие дискуссии очень люблю, хотя на дискуссии они не похожи. А то в иконописи мало что происходит, и такие обсуждения - какой-никакой заряд веселья. А на икону я смотрю , и мне до сих пор кажется, что есть в ней что-то убедительное. Конечно, я люблю маргинальное , это правда, но с другой стороны сейчас классика невозможна. Она осталась где-то в древности, а всё ,что сегодня "под классику" абсурд и тупиковая история. А у вас как с любовью к маргинальному?

Неделя о расслабленном. Немного о вкусе и безвкусице. К сожалению вокруг столько всего некрасивого, сделанного человеком, что вкусу почти негде сформироваться. Поэтому правильность нарисованного и детали заменяют красоту и выразительность. В эпоху молодости ездили с друзьями в один скит, и батюшка в этот день поздравил нас всех с днём ангела. Так вот вкус тоже не должен быть расслабленным. 😎

Широкая кисть Мая Мичурина. Я хотел быть когда-то книжным иллюстратором и пробовал поступать в Полиграфический. Поэтому Митурич- моё родное и близкое.

Сегодня ходили в храм. Мелкая у меня на руках, ждём причастие. Идёт служба, и вдруг возглас на весь храм :"Стойте, я есть хочу". Оказывается дочь увидела, что уже на столике разложили кусочки просфоры и теплоту . И поняла, что готова откушать яств. А это молитвенница на отдыхе.

Молодой апостол и апостолы постарше.

Подборка из того, что попалось на просторах мировой сети. Кстати Василий Бубнов был последний из Могикан нашей монументальной секции. Мне рассказали, что ему поставили на сердце какой-то электронный прибор, но он прошёл через рамку металлоискателя и погиб. Очень грустно. Помню, как он говорил о своей работе. "Прихожу в мастерскую, сажусь на диван и смотрю часа два на холст, куда двигаться дальше. " Вот я сейчас думаю, где бы взять лишних два часа😞 не до движения уже... Эх

Небольшая икона Спиридона. Я очень люблю украинскую живопись церковную. Смотрится очень современно из-за хорошей сохранности и активных авангардных ходов. Решительная открытая живопись с любовью ко своим святым. Икона Спиридона продаётся☝

Двигаюсь к образу. Всё наощупь. Всё время нужно всматриваться , куда движется работа, чем ты занимаешься. Привычка такая нарабатывается педагогами у начинающих художников - смотреть издалека. Важно отстраняться от хорошо нарисованных ручек, складок, глазиков и смотреть крупно. Главное - образ.

Шестеро любимых высоких "возрожденцев ". Тинторетто, Веласкес, Рембрандт, Брейгель, Сурбаран, Вермеер. Все большие художники существуют внутри своего таланта и дышат именно своим " кислородом". Пробовать дотянуться до них бесполезно и бессмысленно. Каждому Господь дал меру таланта свою и именно с этим талантом и приходится иметь дело. Всегда сам автор понимает , куда ему расти, где недоработал. Но , как говорил Лубенников, себя надо смирять и смотреть на себя в цепочке мировой культуры. Слава Богу в ней есть на что посмотреть.

Выложил сегодня в инстаграмме фото процесса письма, и мне написали: интересно, как получится. А я думаю: так у меня все иконы одинаковые. Помню во времена активной выставочной жизни, было очень интересно смотреть на новые работы друзей и мастеровитых взрослых и пожилых художников. Каждая работа- замирает дыхание. Видишь, как думал, затею, приёмы. Всё новое. Сразу работать хочется. А сейчас проблема в иконописи. Всё очень похоже друг на друга. И при этом скучное. А исключения только подтверждает правило.

В прошлый сеанс я только наметил пятна совсем без рисунка. А сейчас прошёлся аккуратно линиями. Мне кажется до образа чуть-чуть осталось.

В современных иконописных условиях надо искать ходы, в том числе художественные, и выходы. Надо обращаться к древним образам, к недревним образам, к живописи да и вообще к любым изобразительным направлениям искусства. Будь то кино, клипы, дизайн- всё что угодно. Тогда возможно, найдётся современный язык, на котором можно говорить о Боге и евангельских событиях. Вот Илья, например, пошёл в этой иконе в активное обобщение. Минимум разработки цветовых пятен, и акцентируется самое главное. Чем не ход? Который, конечно, испугает и удивит неподготовленного. https://t.me/iconprovince/1296

Немного о том, откуда берётся вдохновение для образа.