История Моды | Арина Полякова

Забытые гении моды: Антонио Кастильо Испанский аристократ, художник и обладатель огненного темперамента, Антонио Кастильо успел поработать с Коко Шанель (и даже выдержать её характер), создавать наряды для голливудской дивы Мелины Меркури и почти четырнадцать лет возглавлять Дом Lanvin. В отличие от сурового архитектора формы Баленсиаги, Кастильо воспевал цвет и чувственность. Его платья из шуршащего тафтяного шёлка, яркие оттенки фуксии и шафрана, смелые декольте были одой испанской страсти, смягчённой парижским шиком. С 1950 по 1963 год Кастильо вёл Lanvin к золотому веку, одевая самых утончённых аристократок мира, а затем спокойно ушёл на пике славы — писать акварели. Он не строил культ имени вокруг себя, и поэтому его незаслуженно забыли. Но историки моды до сих пор называют его «самым недооценённым художником цвета XX века».

Забытые гении моды: Антонио Кастильо Сегодня его имя почти стёрлось из учебников моды, а зря. Испанский аристократ, художник и обладатель огненного темперамента, Антонио Кастильо успел поработать с Коко Шанель (и даже выдержать её характер), создавать наряды для голливудской дивы Мелины Меркури и почти четырнадцать лет возглавлять Дом Lanvin. В отличие от сурового архитектора формы Баленсиаги, Кастильо воспевал цвет и чувственность. Его платья из шуршащего тафтяного шёлка, яркие оттенки фуксии и шафрана, смелые декольте были одой испанской страсти, смягчённой парижским шиком. Для Мелины Меркури он придумал образ, который мы сегодня назвали бы эталонной расслабленной сексуальностью: чёрные водолазки, летящие юбки и хулиганский блеск в глазах. С 1950 по 1963 год Кастильо вёл Lanvin к золотому веку, одевая самых утончённых аристократок мира, а затем спокойно ушёл на пике славы — писать акварели. Он не строил культ имени вокруг себя, и поэтому его незаслуженно забыли. Но историки моды до сих пор называют его «самым недооценённым художником цвета XX века». Его наследие — чистая поэзия кроя и оттенков.

Сегодня в рубрике #ИконыСтиля — Глория Гинес, которую современники без тени сомнения называли самой элегантной женщиной мира. Мексиканка по рождению, она вошла в высший свет через брак с наследником банковской империи. Остроумная, живая, дерзкая — Глория стала одной из знаменитых «лебедей» Трумена Капоте, но прославилась не скандалами и не богатством. Она прославилась тем, как носила одежду. Точнее, тем, как одежда подчинялась ей. Глория обожала драматическую простоту. В эпоху пышных юбок New Look она выбирала тотальный черный, графичные накидки без рукавов и архитектурные пальто, которые носила словно королевскую мантию. Если в ее гардеробе появлялся цвет, то это был холодный розовый — оттенка увядающей розы или разбавленного вина. Аксессуаров почти нет, максимум — нитка жемчуга или брошь, но каждая деталь кричит о породе. Отдельная любовь — испанские мотивы, которыми Глория напоминала о своих корнях. Высокий гребень, кружево, болеро — все это в ее руках становилось не театральным костюмом, а оружием элегантности. Ей шили Баленсиага и Живанши, но не пытались диктовать. Рядом с ней даже великие кутюрье замолкали и просто делали то, что она хотела видеть. Это и есть стиль: когда не платье носит женщину, а женщина — платье.

Сегодня дала большое интервью в эфире радио SHOK и исполнила в дуэте с Иваном Савельевым песню «Цунами» на стихи Юлии Арти 🌊 🌊 🌊

Снова в гостях у STAS LOPATKIN. Атмосфера моды-искусства 🥰

Большой Гостиный двор и «Сад Русских Дизайнеров» приглашают Вас на авторскую экскурсию историка моды Арины Поляковой «Модный код Гостиного Двора» Дарим скидку на первую экскурсию 24 июля 17:00: -35% по промокоду «АРИНА» https://spb.qtickets.events/247514-modnaya-ekskursiya-po-gostinomu-dvoru До встречи в Большом Гостином Дворе! 🤗

«Женщина года» 2026 👑 При создании образа вдохновлялась платьями-хитонами Фортуни и кроем Вионне! ❤️‍🔥

MODAM International Fashion Weekend

15 августа Санкт-Петербург ждёт вечер настоящей моды — MODAM Fashion Weekend, международный модный уик-энд в Арт-пространстве «Гулливер». Билеты 🎫 https://vk.cc/cZLaWW Сбор гостей — 18:00, начало показа — 19:00. Билеты уже в продаже — количество мест ограничено, рекомендуем не откладывать бронирование. Не пропустите!

Модный код Гостиного Двора. Авторская экскурсия историка моды Арины Поляковой к 241‑летию универмага. Увидим легендарный Гостиный Двор сквозь историю костюма: роскошь купеческих лавок, тайны знаменитых покупателей (одним из постоянных покупателей был Д.И. Менделеев!), смену стилей за два века. Вы познакомитесь с современными российскими дизайнерами, продолжившими традиции. Маршрут, которого нет в путеводителях: вместо дат — язык тканей, вещей и витрин. После прогулки — уютное чаепитие и лекция, а также профессиональная фотосессия на балконе с видом на Невский. Готовые снимки останутся с вами. Продолжительность — 2 часа. Включено: экскурсия от историка моды, чаепитие в «Саду Русских Дизайнеров», фотосессия. Ведущая Арина Полякова — историк моды, искусствовед, основатель школы моды в Дубае, художник по костюмам в кино. До встречи в Большом Гостином Дворе 🤗 📍Сбор: Сад Русских Дизайнероа 🎫 Билеты на первую экскурсию 24 июля 17:00: https://spb.qtickets.events/247514-modnaya-ekskursiya-po-gostinomu-dvoru

Главный обувщик императорской семьи Роскошные нарядные платья двора Романовых требовали безупречного завершения образа. И тут на помощь приходил тот, чьи туфельки были пределом мечтаний, — Генрих Вейс. Его магазин на Невском 66 считался одним из самых модных в Петербурге. Вейс носил гордое звание Поставщика Императорского двора и лично обувал обеих императриц — Марию Федоровну и Александру Федоровну, а также Великих князей. Интересно, что, несмотря на статус «придворного сапожника», позволить себе обувь от Вейса вполне могли и представители среднего класса: в его мастерских существовал широкий ценовой диапазон. У Вейса было несколько магазинов и мастерских, а его изящные творения продавались не только в столице, но и в Москве. Сегодня эта обувь — настоящий музейный экспонат. Его изделия бережно хранятся в лучших собраниях мира, включая Метрополитен-музей в Нью-Йорке. Любопытный факт: прямо сейчас и уже долгое время на углу дома 66 по Невскому проспекту, где раньше, возможно, примеряли свои новые туфельки модницы Серебряного века, находится ресторан, а по соседству расположилась знаменитая Книжная лавка писателей.

Открытая лекция «Астрология в жизни кутюрье» на Дне Рождения пространства «Сад Русских Дизайнеров» А вы знали, что судьбы великих кутюрье были предначертаны звездами? 23 июля 18:00 Вас ждет удивительный рассказ: ✨ Почему Кристиан Диор не принимал ни одного важного решения без совета ясновидящей. ✨ Как Эльза Скиапарелли создала культовую коллекцию «Зодиак» и как Живанши интуитивно чувствовал своих муз. ✨ Как небесные светила формировали стиль целой эпохи. 📍 Где: Санкт-Петербург, ул. Садовая, 17 (вход на пересечении улиц Садовой и Ломоносова).

Сегодня в рубрике #ИконыСтиля — Пол Стенли. Фронтмен KISS, человек, чей образ давно стал самостоятельным символом глэм-рока. Его фирменный приём — контраст: чёрные кудри и звезда у глаза, кожа и открытая грудь, высокая платформа и обилие страз. Это праздничное, дерзкое и немного театральное настроение вдохновило меня, и я воплотила его в дизайне лимитированной линейки футболок «Рок коты». 🎸🐾 На принтах — розовый кот и кошка с рок-гитарой. Впервые знаменитый герой, созданный петербургской художницей Юлией Арти, — милый розовый кот — встречается с большой рок-сценой. Запуск дропа приурочен ко дню рождения Юлии Арти ! 🎉 🎉 🎉

Ещё немного иллюстраций из моей книги, печатная версия которой выйдет уже в сентябре.

Ещё немного иллюстраций из моей книги, печатная версия которой выйдет уже в сентябре.

Что делает образ законченным и статусным? Аксессуар. Приглашаем на вечер о шляпах — от древних символов до современного must-have. В программе: ▸ Лекция историка моды Арины Поляковой Как шляпа меняла историю? От античности до подиумов. Арина — искусствовед, автор книг, основатель школы истории моды в Дубае, художник по костюмам в кино. Узнаете, почему шляпа — маркер статуса и вкуса. ▸ Мастер-класс от дизайнера Катарины Шаполе Не изготовление, а стилизация! Катарина научит носить шляпу с джинсами и вечерним платьем. Её шляпы — ручная работа по авторской технологии из тканей, без жёсткого каркаса. Спикер представляла коллекции на Neva Fashion Week, Estet Fashion Week, бренд — партнёр конкурсов красоты. Для кого: женщин, ищущих новые грани стиля, ценителей эстетики, истории и качественного нетворкинга. Почему стоит прийти: два топ-эксперта, вдохновляющая атмосфера арт-пространства и готовые инструменты, чтобы ваша шляпа стала главной деталью образа уже завтра. 🎫 Билеты можно приобрести по ссылке: ЗДЕСЬ Акция «1+1» оплачивается на месте наличными.