Креативный контекст

❤️Кризис доверия и новые лидеры: как на самом деле работает влияние Индустрия инфлюенсеров оценивается в десятки миллиардов долларов, но миллионные охваты больше не гарантируют реального воздействия — медиазвезды теряют доверие. 17 июля на сессии «Лидеры против медиаперсонажей: как на самом деле работает влияние и строится экономика доверия» эксперты и медиаменеджеры разобрали, как сегодня формируется реальное влияние: Смена парадигмы: от количества подписчиков к близости. 

«Логика охвата меняется на время доверия. Доверяют больше тому, кто рядом. Внутри социальных связей — от семьи до рабочего коллектива — всегда есть лидер мнения. Это и есть экономика доверия»,

— пояснила модератор сессии Таня Иванова, сооснователь Ассоциации блогеров и агентств, CEO hello blogger. Персонализация и новые герои. Медиапродюсеры делают ставку на нишевых авторов с уникальным органическим охватом, готовых отвечать за свои слова. 

«Совокупно медиа влияют на детей больше, чем родители и школа. Мы обязаны управлять процессом и продвигать позитивных, социально ответственных героев, иначе алгоритмы выдадут треш-контент»,

— отметила Юлия Аблец,  заместитель генерального директора АНО «Диалог Регионы», основатель «Мастерской новых медиа». Доверие без соцсетей. Известность не всегда требует цифрового присутствия. Как отметил генеральный директор издательства «ЭКСМО» Евгений Капьев, доверие читателя выстраивается на трех уровнях: личном опыте, «сарафанном радио» и авторитете издательского бренда. Главное — превзойти ожидания. Литературные партнеры форума — издательство «ЭКСМО» и книжный магазин «Читай-Город» специально для «Российской креативной недели» собрали Библиотеку креативных индустрий. В рамках сессии модератор Таня Иванова предложила спикерам назвать по одной книге, ценности которой сформировали их как личностей. Лидерами блиц-опроса стала фантастика: братья Стругацкие, отдельно их книга «Трудно быть богом» и Кир Булычев. На второе место вышли исторические источники — «Переписка Ивана Грозного и Андрея Курбского», «Повесть временных лет». Евгения Капьева в свое время впечатлила «Повесть о настоящем человеке». Татьяну Миронову вдохновляют автобиографии, такие как «Дневник обезьянки» Дж. Биркин. Были названы «Овод» и «Два капитана», Дж. Карнеги. Так прямо на сессии сформировались рекомендации от профессионалов, по законам «экономики доверия». Доверие через медийность. Основатель и генеральный продюсер TVision и MIRONOVA production Татьяна Миронова считает, что реалити-шоу тоже рождают настоящих лидеров:

«Мы срываем с медиаперсонажей маски, делаем их настоящими, и в финале остается только лидер, тот, кому реально доверяют».

Узнаваемость и репутация. 

«Доверие — сводное понятие, которое выстраивается годами через действия. Наблюдая медиаперсонажа в динамике 1,5–2 года, мы можем сделать вывод о степени доверия к нему»,

— подчеркнул генеральный директор Продюсерского центра «Интеграция» Глеб Шагун. Эпоха глобального недоверия. Генеральный директор Фонда содействия изучению общественного мнения, председатель Наблюдательного совета платформы «Неравнодушный человек» Константин Абрамов привёл статистику: федеральному ТВ доверяют 46% россиян, а «новым медиа» — всего 26% (при 43% недоверия). Генеральный директор объединенной редакции LIFE и SHOT Денис Арапов добавил, что ответ на кризис СМИ  — фактчекинг, обратная связь с аудиторией и прозрачность. Доверие в локальных сообществах. Директор Агентства развития Сысерти Ян Кожан показал, что модель работает и с территориями: преображение малых городов идет через вовлечение жителей в создание креативных продуктов и переосмысление будущего таких городов. Экономика охватов уступает место экономике доверия. Влияние больше не измеряется подписчиками — оно там, где есть личная ответственность, прозрачность и созидательные проекты. Смотрите видеозапись сессии Подписывайтесь на наш канал в МАКС #РКН2026 #РоссийскаяКреативнаяНеделя #КреативнаяЭкономика #КреативныйКонтекст #ЭкономикаЦенностей 🥰@creativecontext

❤️«Российская креативная неделя»: приоритеты развития креативной экономики России    В Москве завершился VII форум «Российская креативная неделя» — главное федеральное событие в сфере креативной экономики, который проходил 17 и 18 июля на площадке комплекса «Мечта» в Парке Горького. «Российская креативная неделя — 2026» подводит итоги и одновременно задаёт рамку для следующего этапа, в котором ключевым фокусом становится работа одновременно с семью взаимосвязанными слоями: отраслевым, управленческим, пространственным, социальным, политическим, кадровым и научным. В центре повестки не только вопросы экономического роста, но и более широкий, глубокий фокус: как через креативную экономику Россия формирует собственную модель будущего — ценностную, распределенную и опирающуюся на человека как на главного создателя смысла. За семь лет креативная экономика в России прошла путь от отраслевой инициативы до стратегического приоритета для страны. Развитие креативной экономики включено в число приоритетных направлений государственной политики. По поручению Президента Российской Федерации Владимира Путина сформирована законодательная основа отрасли, механизмы поддержки креативного предпринимательства, реализуются федеральные и региональные программы развития, готовится к утверждению Стратегия развития креативной экономики на период до 2036 года, разрабатывается профильный федеральный проект. На пленарном заседании «Креативная экономика: ценности, объединяющие мир» начальник Управления Президента Российской Федерации по общественным проектам Сергей Новиков отмечал достижения государственной политики в сфере креативных индустрий:

«Российская креативная экономика — это не просто цифры роста, а новая умная сила, в основе которой лежат наши фундаментальные ценности и человеческий капитал. За семь лет государство выстроило уникальную инфраструктуру, создав условия для высокообразованной молодежи, которая связывает свое будущее с Россией и завтра придет управлять страной. Творческий сектор преодолевает монополию мегаполисов и дает колоссальный импульс малым городам и селам. Развитие регионов от Якутии до Тюмени доказывает, что созидательная энергия наших людей способна диверсифицировать даже сырьевую базу и менять облик всей страны».

Заместитель Председателя Правительства Российской Федерации Александр Новак отмечает, что развитие креативной экономики становится важным элементом достижения национальных целей развития России:

«Если говорить о стратегических приоритетах развития экономики на ближайшие годы, один из ключевых процессов — структурная перестройка. Это часть более широкой задачи — диверсификации экономики и снижения её зависимости от сырьевой модели роста. Креативная экономика — один из инструментов такого перехода, где стоимость создают интеллект, творчество, идея и технологии. Поэтому мы закладываем развитие креативных индустрий не как отраслевую, а как сквозную задачу — затрагивающую эффективность и конкурентоспособность практически всех секторов экономики, от промышленности до сферы услуг».

Президент АНО «Креативная экономика», директор форума «Российская креативная неделя» Марина Монгуш отмечает переход креативной экономики на новый этап развития — к инструменту стратегических изменений в экономике и обществе: 

«В 2026 году мы перерастаем рамки просто разговоров о ценностях — ведь все креативные индустрии, от дизайна до урбанистики, это и есть наши смыслы, воплощенные в реальной жизни. Нам важно видеть всю палитру из семи слоев креативного сектора: от отраслевого, и глубокого социального, удерживающего наши ценности, до управленческого, кадрового, научного, политического и слоя пространственного развития».

Читайте полный релиз по ссылке! #РКН2026 #РоссийскаяКреативнаяНеделя #КреативнаяЭкономика #ЭкономикаЦенностей 🥰@creativecontext

❤️«Архитектура уюта» от Нижегородской области   Стратегический партнер «Российской креативной недели» — Нижегородская область представила участникам и гостям форума мультимедлийную инсталяцию «Архитектура уюта» — художественный проект, объединяющий современное искусство, цифровые технологии и культурное наследие. Проект художницы Дахан исследует тему дома как пространства памяти и человеческой идентичности. Автор показывает, как личная история способна обрести бесконечное измерение, соединяя физическое пространство и цифровую реальность. Региональная платформа «Центра 800» для развития креативных индустрий Нижегородской области. #РКН2026 #РоссийскаяКреативнаяНеделя #КреативнаяЭкономика #КреативныйКонтекст #ЭкономикаЦенностей 🥰@creativecontext

Креативная экономика — уже не про будущее, а про настоящее Еще недавно творческие индустрии многие воспринимали как что-то про красоту, вдохновение, но… совсем не про источник дохода. А сейчас, внимание, цифры. По итогам 2025 года доля креативной экономики в ВВП России составила 8,26 трлн рублей. Всего за семь лет креаномика превратилась в стратегический приоритет страны. Именно об этом говорили на VII «Российской креативной неделе» — главном федеральном событии в сфере креативной экономики. За два дня форум объединил более 3500 участников из 81 региона России и 15 стран мира. И все сошлись в одном: будущее создают не только технологии и инвестиции, но и люди, которые умеют превращать идеи в продукты. А креаномика — это про производство смыслов, которые становятся будущим. Чтобы прочувствовать атмосферу форума, делимся яркими фотографиями. И параллельно запускаем обратный отсчет до «Российской креативной недели 2027»… 🤩 Газпром-Медиа в MAX

Из наушников — в кинотеатры: как легендарный подкаст станет фильмом Если ваши дети хотя бы раз включали радио в машине или подкаст перед сном, вы наверняка слышали это название — «ХРУМ». Для тех, кто не в курсе: это сказочный детектив, который уже десять лет выходит на Детском радио. Каждый выпуск — новая загадка из мира русских сказок, где герои расследуют преступления. И теперь этот проект выходит на большой экран. Да-да, подкаст-легенда дорос до полного метра. За плечами у проекта больше 150 выпусков и космические 300 миллионов прослушиваний только за прошлый год (это как если бы вся Россия, включая белых медведей, прослушала подкаст дважды). Уже вышли книги, идут спектакли — теперь очередь за кино. «Газпром-Медиа Холдинг» и «Первый канал» запускают съемки сказочного детектива. В ролях: Василий Вакуленко (Баста) озвучит Добрыню (рэпер в роли полицейского из былин — звучит как мем, но мы в восторге), Ангелина Стречина и юные Мирон Проворов с Сильвией Дадалян. Режиссер — Игорь Волошин, сценарист — Петр Воскресенский. Старт съемок — уже в августе. Теперь у детей будет возможность увидеть любимых героев в кино. А мы вот, думаем будет ли у Добрыни фирменный взгляд Басты? 🤩 Газпром-Медиа в MAX

КОНКУРС С ПРИЗАМИ ОТ VII «РОССИЙСКОЙ КРЕАТИВНОЙ НЕДЕЛИ» Продолжаем делиться возможностями для развития! Мы разыгрываем подарки для вдохновения и насмотренности. Призы: • Электронная подарочная карта Яндекс Афиши на 10 000 ₽ • Годовая подписка Яндекс Плюс (Доступ к Яндекс Музыке, Кинопоиску) • Годовая подписка Яндекс Диск (2 ТБ) Как участвовать: ✔️ Подпишитесь на Telegram-канал: https://t.me/creativecontext ✔️ Подпишитесь на сообщество VK: https://vk.ru/creativeweek ✔️ Нажмите кнопку «Участвовать» Итоги: 24 июля Троих победителей выберем случайным образом среди всех участников, выполнивших условия конкурса. Удачи! #РКН2026 #РоссийскаяКреативнаяНеделя #КреативнаяЭкономика #ЭкономикаЦенностей 🥰@creativecontext

В Кургане стартовал первый очный этап хакатона «Города» В Кургане 22 июля началась работа первой очной площадки Всероссийского урбанистического хакатона «Города». В течение недели молодые архитекторы, урбанисты, дизайнеры и специалисты смежных направлений будут разрабатывать концепцию развития набережной реки Тобол — одного из крупнейших общественных пространств города. Набережная Тобола стала самым протяженным объектом этого сезона: территория проектирования охватывает почти 6 километров. Перед командами стоит задача сформировать целостное видение развития всей территории — с учетом ее природных особенностей, существующей инфраструктуры и того, как набережной пользуются жители сегодня. 👍 Работа пройдет под кураторством промышленного дизайнера, генерального директора бюро «Плотинка» и куратора Открытого консорциума Ильи Полянских.

«Очный этап — это возможность увидеть территорию такой, какой ее невозможно понять по картам или фотографиям. Именно работа на месте помогает разобраться, как пространство используется сегодня, какие у него сильные стороны и что действительно требует изменений. На этой основе и рождаются решения, которые могут быть полезны городу.»

– Илья Полянских, куратор проекта.  Первые дни очного этапа посвящены знакомству с территорией. Участники исследуют набережную, фиксируют ее сильные стороны и проблемные участки, встречаются с экспертами и представителями региона. На основе этих наблюдений команды сформируют первые проектные гипотезы, которые в течение недели будут дорабатывать до полноценных концепций. С полевого исследования начинается работа над каждым объектом хакатона. Прежде чем приступить к проектированию, участникам важно понять, как территория устроена сегодня, какие функции уже выполняет и какие возможности для развития в ней скрыты. 👍 Впереди — шесть дней работы на площадке. Будем показывать, как проходит исследование набережной, знакомить с командами и кураторами, а также рассказывать, как рождаются проекты, которые уже совсем скоро представят экспертному жюри. Подписывайтесь на наш канал в МАКС

📢 Креативный дайджест — главные новости и события, 22 июля 👍 Медиа и СМИ Минэкономразвития внедряет новые коды ОКВЭД для креативных индустрий, чтобы точнее учитывать их вклад в ВВП и делать меры поддержки бизнеса более адресными. 👍 Мода Бренд 12 STOREEZ открыл спортивный поп-ап у Дворца тенниса в Лужниках с новой капсулой для тенниса, падела и гольфа. 👍 Кино и телевизионные программы Проекты Института развития интернета (ИРИ) получили сразу несколько наград на американском фестивале Baltimore Next Media Web Fest. Стартовал приём заявок в сценарную лабораторию V фестиваля «Одна шестая», где в этом году кураторами стали сценаристы кинокомпании СТВ. 👍 Отдых и развлечения В Суздале 1 и 2 августа в 24-й раз пройдёт легендарный Праздник Огурца, который впервые растянется на два дня. 👍Программное обеспечение Глава компании xAI Илон Маск заявил, что ИИ-модель Grok Imagine создаст полнометражный фильм по «Одиссее» Гомера уже до конца 2026 года. 🥰@creativecontext

🌙 «Наш культурный код заложен в наших ценностях»: как российской анимации выйти на глобальный уровень. На полях «Российской креативной недели» редакция СКОТЧ поговорила с генеральным продюсером и генеральным директором студии «Клаксон Продакшн» Дмитрием Паршиным. Студия выпускает популярные анимационные проекты «Команда Флоры», «Ум и Хрум» и другие сериалы, которые сегодня смотрят миллионы детей в России и за её пределами. Дмитрий рассказал нам о том, как российским мультфильмам получить международное признание и достучаться до поколения Альфа:

— Что, на ваш взгляд, отличает нашу анимацию от зарубежной? Дмитрий: Главное — это культурный код, который заложен в наших ценностях. Мы должны создавать социально-просветительский контент, который рассказывает о традиционных ценностях, семье, доброте, коллективизме, единении народов. У нас есть огромное количество по-настоящему добрых современных проектов, которые стали популярны за пределами нашей страны. Сказки, которые сейчас создаются, это подтверждают. — Какой вы видите главную задачу современной анимации в России? Анимация — это мощный инструмент для воспитания, а также общения взрослой аудитории с ребёнком. В качестве примера могу привести наши проекты: «Команда Флоры» учит детей заботиться о природе, а «Ум и Хрум» рассказывает о мире еды и ответственном потреблении. Дмитрий: Родители часто пытаются воспитывать детей слишком навязчиво и говорить исключительно с позиции «сверху». Такой диалог обречен на провал: любому человеку хочется, чтобы его услышали и отнеслись с пониманием к его потребностям. Именно поэтому в анимации мы стараемся не занимать назидательную позицию, а говорить с детьми на одном языке: «упаковывать» глубокие смыслы в яркую и развлекательную форму, обращаться к эмпатии и игровым механикам. — Советские мультфильмы тоже ставили задачи воспитания, но современным детям они могут показаться устаревшими. Дмитрий: Советская классика уникальная по своему содержанию, но поколение Альфа действительно воспринимает ее с трудом. Когда мы начинали подробно изучать анимационную отрасль, то проводили ряд экспериментов и показывали детям проекты прежних поколений. Они просто не могли их досмотреть. Современные аниматоры стараются это учитывать, экспериментируя с быстрым темпом, короткими форматами, сюжетными поворотами и интерактивом. Но главный смысл и задачи у нас остаются теми же, что и 50 лет назад. — Насколько искусственный интеллект мог бы помочь с этим? Дмитрий: ИИ помогает многократно ускорять производство мультфильмов и заменять сложные и ресурсоемкие процессы: например, быстро генерировать десятки и сотни визуальных вариаций, работать со сложными изображениями, искать новые стилистические решения. С помощью нейросетей можно преобразовать движения реального человека в 3D-модель персонажа, что делает его более реалистичным и «цепляющим» внимание детей. Но в плане творчества он пока что проигрывает живым режиссерам и сценаристам, а еще накладывает технические и юридические ограничения. Поэтому мы пока используем его осторожно, опасаясь, что контент потеряет свою уникальность и содержательность. — В интервью ТАСС 10 декабря вы говорили, что выступаете за расширение финансирования отрасли. Насколько государственное финансирование помогает индустрии, а в каких случаях оно может снижать конкуренцию и творческую смелость? Дмитрий: С точки зрения поддержки индустрии государство играет определяющую роль. К сожалению, сейчас мы в значительной степени ограничены внутренним рынком. Чтобы развиваться, создавать новые проекты и выпускать новые серии, индустрии необходимо финансирование. Государство идёт навстречу анимационным компаниям и оказывает им всестороннюю поддержку. Если проект соответствует целям государства, его всегда поддержат. Нужно правильно, на понятном языке рассказать о себе и обратиться за помощью — тогда помощь обязательно окажут.

СКОТЧ | Подписаться MAX | VK

❤️Кто кормит нейросеть: битва за смыслы Искусственный интеллект стал не просто сервисом, а соавтором современного креатива, доля сгенерированных материалов в соцсетях уже достигает 90%. На этом фоне главный вопрос сместился из технической плоскости в смысловую: на каких материалах обучаются модели и чьи ценности они транслируют? На сессии 17 июля «Кто кормит нейросеть: битва за смыслы в эпоху генеративного ИИ» представители государственной власти,  IT-гигантов и институтов развития обсудили создание суверенных моделей и защиту культурного кода:  Государственный подход: культурный код и умное регулирование Государство работает над оцифровкой национального наследия для обучения алгоритмов. Заместитель начальника Управления Президента РФ по развитию ИКТ и инфраструктуры связи Олег Хорохордин сообщил, что из 200 млн единиц контента уже оцифрованы 7 млн. К 2027–2028 годам эта база поможет обучить нейросети с опорой на русский культурный код. Ключевые ориентиры законодательного регулирования ИИ озвучил сенатор Российской Федерации от Амурской области, заместитель председателя Совета по развитию цифровой экономики при Совете Федерации Артем Шейкин:

«Буквально сегодня мы приняли закон о поддержке развития искусственного интеллекта. В документе описаны две модели - суверенная и национальная, и обозначены главные направления. В первую очередь, не надо все мерить одинаково: работа с медицинскими данными или в образовании требует более серьёзного подхода, чем просто генерация картинки. Второе - это защита персональных данных и приватность. И третье — это ответственность человека. Нейросеть не может быть субъектом права, поэтому за всю работу должен отвечать человек - разработчик, владелец, оператор, пользователь».

Проблема авторов: угроза «сырьевого придатка» Книжная отрасль рискует превратиться в безвозмездный «корм» для ИИ-моделей. Член правления АЗАПИ и зампред Комитета Российского книжного союза по электронным ресурсам Максим Рябыко сравнил текущий хаос на рынке ИИ с 1990-ми годами:

«Издатели делают ровно то, что нужно нейросетям — проверенные данные. Но этот контент безвозмездно забирается. В ответ авторское сообщество начинает обсуждать создание закрытых экосистем. Необходимо договариваться о нормальной модели сотрудничества».

Данные, инфраструктура и глобальный контекст: Оцифровка и суверенитет. Директор по работе с госорганами бизнес-группы «Поиска и Рекламы» Яндекса Александр Болховитянов подчеркнул, что суверенитет нейросетей упирается в объемы доступного контента. Огромный пласт визуального культурного наследия пока не описан и не размечен. Главная задача — выводить достоверные источники информации и культурный код в глобальное цифровое пространство. Безопасная среда для данных. Главный управляющий партнёр по развитию ИИ ВЭБ.РФ Александр Павлов отметил необходимость скоординированной позиции по безопасности национальных баз данных:

«Мы все с вами понимаем значимость таких корпусов данных, как образование, наука, история, всё то, что содержит нашу базовую основу. Мы понимаем, что от других стран только регулированием и закрытием их не спрятать. Поэтому нужно предлагать странам возможность, чтобы свои национальные корпуса данных подгружались в некую безопасную, доверенную среду и получали какие-то верифицированные ответы».

Цифровой атташе Сямыньского и Тяньцзиньского университетов, президент Shulian (Xiamen) Intelligent Technology Ван Вэйпэн, выступавший по видеосвязи, тоже указал, что нейросистемы должны опираться на национальные ценности, но не закрываться внутри одной страны. По мнению экспертов, развитие генеративного ИИ требует баланса. Защита прав авторов, оцифровка историко-культурного наследия и гибкое регулирование позволят сохранить человека в центре творческого процесса и обучать нейросети на основе достоверных смыслов. Смотрите видеозапись сессии 👍 Подписывайтесь на наш канал в МАКС #РКН2026 #РоссийскаяКреативнаяНеделя #КреативнаяЭкономика #КреативныйКонтекст #ЭкономикаЦенностей 🥰@creativecontext

❤️Меньше шума, больше смысла: новая роль креативной экономики Городской темп жизни, бесконечный поток контента — каждый день окружающая нас среда тестирует на прочность нашу нервную систему. На сессии 18 июля «В базовой комплектации: как креативные продукты меняют человека и становятся частью заботы о себе» эксперты обозначили важный вопрос: креативная индустрия не должна просто «забирать» наше внимание — она должна научиться заботиться и беречь человека.  Актуальность темы обозначила модератор сессии, журналистка, блогер и  предприниматель Юлия Бордовских: 

«Креатив — это фактор, который напрямую влияет на наше здоровье и ментальное состояние. Сегодня мало просто правильно питаться или двигаться — важна «первичная пища», то есть информация и контент, что мы читаем, что смотрим. Человек утомлен информационным шумом, и главная задача — найти границу между вау-эффектом и осознанной заботой о себе, выстраивая гигиену нашего мозга».

Ключевые тезисы и цитаты спикеров: Нейротехнологии в создании медиаконтента. Исследования показывают, человек проводит в интернете в среднем 4–5 часов в день, и эта среда меняет его психофизиологическое состояние. 

«Состояние мозга меняется вплоть до изменения кровоснабжения. Например, пилотные серии сериалов монтируются с оценкой активности мозга: финал первой серии строится на максимальной мозговой активности, чтобы человек хотел смотреть дальше. Сегодня нейротехнологии активно внедряются в нашу жизнь через все медиа»,

— обозначил проблему Иван Курганский, клинический психолог, нейробиолог, руководитель направления партнерств Медиапроектов Mail (VK). Кинематограф как терапия.  В отличие от алгоритмов искусственного интеллекта, предлагающих упрощенные решения, кино и искусство работают с глубокой и сложной природой человека.

«Каждый кинорежиссер на определенным этапе начинает понимать, что кино влияет на человека и он более ответственно подходит к своей работе. Как автор я не должен диктовать, как жить или любить, все люди разные, у зрителя есть разные запросы. Человек сложнее, чем ИИ, и должно быть больше фильмов, которые дают надежду»,

— озвучил свою позицию кинорежиссер Антон Маслов.  Мультимедийные пространства и гигиена внимания.  Качественное пространство должно учитывать законы восприятия и вместо бесконечного сенсорного перегруза необходимо оставлять место для паузы и тишины.

«При проектировании музейных и экспозиционных пространств важно помнить о законах режиссуры: один стимул на одну мысль добавит тишину и пустоту для остановки»,

— считает Максим Чепухалин, основатель и генеральный директор Mystic Multimedia Production, куратор курса «Мультимедиа-дизайн» в Британской высшей школе дизайна, преподаватель РАНХиГС. Антропоморфность архитектуры. Архитектурная среда считывается человеком на уровне ментальных кодов.

«Помимо идеологического и художественного прочтения архитектуры, есть антропоморфное, когда она буквально перекладывается на карту нашего тела. Просвещение помогает нам понять окружающую среду и перевести ее из режима информационного шума в интеллектуальный контекст»,

— пояснила Варвара Любова, творческий директор креативного бюро «Глазами инженера», консультант по цифровому искусству. Уважение бренда к потребителю. 

«Бренды отбирают наше внимание, но они должны уважать и любить потребителя. Нужно создавать «тихие бренды», у бренда должна быть функция несущей красоты и создания заботливой среды вокруг»,

— считает Татьяна Абушаева, генеральный директор Radar, эксперт АБКР. Мнения экспертов сошлись в том, что креативный продукт больше не должен быть просто инструментом удержания внимания любой ценой. Будущее за «экономикой благополучия» — подходом, в котором медиа и креативные индустрии должны закладывать основу для сохранения ресурсов человека, его ментальной гигиены и внутреннего баланса. Смотрите видеозапись сесии   Подписывайтесь на наш канал в МАКС #РКН2026 #РоссийскаяКреативнаяНеделя #КреативнаяЭкономика #КреативныйКонтекст #ЭкономикаЦенностей 🥰@creativecontext

📢 Креативный дайджест — главные новости и события, 21 июля 👍 Музыка С 7 по 9 августа во Владимирской области пройдёт фестиваль «КРУТО» с пятью сценами, где выступят ZOLOTO, Pompeya, ЛАУД и десятки других артистов. В эти выходные в Москве на ВДНХ прошёл VK Fest с участием Димы Билана, ICEGERGERT и MOT. 👍 Кино и телевизионные программы В московском парке «Зарядье» завершился Первый международный кинофестиваль «Белый Бим», где Гран-при за лучшую философскую тему живой природы получил фильм-спектакль «Бэмби». 👍Народные художественные промыслы и ремёсла Финансирование индустрии народных промыслов было увеличено втрое. 👍 Архитектура и урбанистика На Большой Никитской улице к Московской Международной издательской неделе установили зеркала с цитатами классиков, превратив литературу в часть городской среды. 👍 Культурное наследие В Казани в историческом особняке 1904 года открылся бутик-отель «Дом А.Пора» на 10 номеров, который является объектом культурного наследия. 🥰@creativecontext

Герой вне пьедестала: как спорт и креативные индустрии формируют образ человека будущего Героизм в спорте — не художественный вымысел, он проявляется в реальном матче, на турнире или чемпионате. Герои Олимпиад вдохновляют миллионы людей, на них равняются по жизни. На сессии 18 июля «Герой вне пьедестала: как спорт формирует человека будущего» эксперты обсудили, как спорт и креативные индустрии могут совместно создать новый образ спортсмена, превращая его из «героя матча» в носителя ценностей, которые нужны обществу будущего. В ходе обсуждения спикеры сформулировали ключевые тезисы развития спортивного контента: Спортивный бренд как экосистема смыслов. Современный спорт неотделим от создания масштабных ценностных платформ. На примере хоккея об этом рассказал Роман Ротенберг, основатель группы компаний «Красная машина», первый вице-президент Федерации хоккея России. Он продемонстрировал, как историческое наследие через бренд «Красная машина» включает в себя и работающую инфраструктуру с детскими школами, и турниры для всех возрастов, спортивные комплексы и медиапродукты. При этом важно показать, что в командных видах спорта за результатом стоит коллективная работа. 

«Мы вдохновляем людей и предоставляем возможности, но без четкой цели — победы — нельзя выстроить весь процесс. В каждой забитой шайбе отражена вся жизнь спортсмена и его долгий путь в спорте»,

 — акцентировал внимание эксперт.  Синергия кино и спорта. Драматургия спортивных сериалов и фильмов строится вокруг классического пути героя — через преодоление обстоятельств к возвращению домой измененным. Для создателей фильмов важно показывать настоящую жизнь спортсменов, вызывать эмоциональное сопереживание, вдохновлять зрителей преодолевать себя. Дмитрий Табарчук, генеральный директор ООО «НМГ Студия», обратил внимание, что кино и спорт очень близки по эмоциям: 

«В спортивном кино сейчас необходимо рассказывать живые истории человека, превращая команду в историю людей».

  Приоритет человеческих качеств. Путь в спорте проверяет личность на прочность, и главным ориентиром для атлета должны оставаться человеческие ценности, где спортивные награды вторичны по отношению к внутренним ориентирам. Об этом ярко высказался знаменитый фигурист, олимпийский чемпион 2002 года, четырёхкратный чемпион мира, трёхкратный чемпион Европы Алексей Ягудин: 

«Самое главное золото в моей жизни — это моя семья».

Доступность и раскрытие уникальности. Современные спортивные форматы создаются как шоу, что позволяет удивлять зрителя и стимулировать детей к осознанному выбору заниматься спортом, а для этого необходима доступность среды. Баскетболист, данкер Мирослав Елецкий, двукратный чемпион мира DKB DUNK CONTEST, заметил:

«Главное — дать человеку возможность попробовать все, чтобы он смог найти свою уникальность и проявить свои способности».

Любительский спорт как генератор личных побед. Массовые спортивные мероприятия меняют фокус с побед и пьедесталов на внутреннее преодоление: «Я смог!». Организатор легкоатлетических стартов Наталия Бочарова, директор АНО «Рейтинг/спорт», рассказывает:

«Мы формируем у участников глубокое чувство удовлетворения и радости: «Я молодец!».

 Такие мероприятия объединяют человеческие судьбы — от детей и людей с ограниченными возможностями здоровья до пожилых бегунов. 

«Герой делает то, что его вдохновляет, он готов к поступкам в своей жизни, умеет быть магнитом для других и заряжать их энергией, но человеческие качества для него всегда остаются на первом месте»,

 —  подвела итоги обсуждения модератор сессии Мария Киселева, трёхкратная олимпийская чемпионка по синхронному плаванию, депутат Московской городской Думы. Партнёр сессии – Российское общество «Знание». Смотрите видеозапись сессии Подписывайтесь на наш канал в МАКС #РКН2026 #РоссийскаяКреативнаяНеделя #КреативнаяЭкономика #ЭкономикаЦенностей @creativecontext

❤️Медиа будущего: прогнозы на 2035 год Современные медиа столкнулись с настоящей технологической революцией: ИИ создаёт контент быстрее и дешевле человека, умные алгоритмы предугадывают, что предложить зрителю ещё до того, как он сам это поймёт, а его предпочтения в форматах и содержании меняются быстрее, чем индустрия успевает под них подстраиваться. Утреннюю сессию 18 июля «Будущее медиа или медиа в будущем. Образ – 2035» открыла Нелли Бадалян, заместитель директора по стратегическим коммуникациям АНО «Креативная экономика». Она обозначила ключевые направления дискуссии:

«Визионерские темы всегда отличают «Российскую креативную неделю». Сегодня мы снова задаём стратегическую рамку. Попробуем вместе ответить на вопросы: что останется от медиа, когда ИИ научится делать всё, и какой из сценариев развития к 2035 году наиболее реален?».

Ключевые выводы сессии: ➖Трансформация, а не гибель форматов. Появление новых технологий не уничтожает старые медиа. Точно так же, как телевидение не убило театр, а цифра не ликвидировала печатные СМИ, ИИ не уничтожит журналистику. Форматы продолжат сосуществовать, меняясь под свою целевую аудиторию. Президент Forbes Club Russia и директор по развитию Forbes Russia Дмитрий Озман поясняет:

«Один инфоповод подается  в одном tone of voice, но в разных каналах. Но сейчас будет меняться качество контента, потому что ИИ надо уметь пользоваться, и не всегда блогер, журналист, редактор канала его осваивает».

➖Кризис доверия и ответственности. В условиях переизбытка информации ключевым фактором выживания медиа становится доверие его потребителя, умение медиа разделять правду и вымысел. Профессиональная журналистика выходит в режим жесткого фактчекинга, его игнорирование приводит к потерям репутации и доверия, которые сложно восстановить.  

«Если искусственный интеллект возьмёт на себя производство контента, журналист будет брать не количеством, а качеством, и нести ответственность за то, что он делает и говорит»,

— объяснила руководитель видеонаправления проекта «ВЕДы» издания «Ведомости» Екатерина Малашенко. ➖Персонализация информации. Из-за глубокой сегментации медиапотребления исчезает понятие «главной новости дня» — теперь у каждого она может быть своя. Фактически каждый человек становится собственным главным редактором, самостоятельно формируя свою информационную среду. ➖Приоритет человеческого. В конкуренции с ИИ ценность работы автора будет измеряться уникальностью предлагаемого контента, его индивидуальностью. Будущее медиа лежит в плоскости персонализированного продукта, где авторский стиль становится приоритетом. Генеральный директор АО «Русская Медиагруппа» Любовь Маляревская отметила:

«Алгоритм выдает тебе одно и то же. Сначала это забавно, а потом хочется, чтобы было какое-то доверие. В связи с этим появился запрос именно на человека, потому что уже много с какими технологиями поигрались».

➖Смена бизнес-моделей медиаиндустрии. Показатели KPI уже сейчас начинают меняться: на смену просмотрам приходит глубина взаимодействия с контентом. Аудитория все больше сигментируется, и контент будет существовать в нескольких форматах: от 10-15 секундных роликов до многочасовых  интервью. В том числе происходит выход в офлайн, создание комьюнити вокруг своих брендов.

«Останутся бренды, которым доверяют, и количество СМИ значительно сократится. Просто появятся новые удобные формы дистрибуции контента»,

— прогнозирует исполнительный директор по медиа Rambler&Co Андрей Цыпер. Главный вывод о будущем медиаиндустрии к 2035 году заключается в смене её фокуса с количества и оперативности контента на его человеческую составляющую. Успех медиа будет зависеть от способности транслировать проверенные смыслы, нести ответственность за контент и выстраивать доверительные отношения со своей аудиторией. Эксперты договорились встретиться вновь на «Российской креативной неделе» в 2035 году, чтобы проверить, оправдались ли их прогнозы. Смотрите видеозапись сессии Подписывайтесь на наш канал в МАКС #РКН2026  #РоссийскаяКреативнаяНеделя  #КреативнаяЭкономика  #ЭкономикаЦенностей @creativecontext

В эти выходные завершилось главное федеральное событие страны в сфере креативной экономики — Российская креативная неделя. 👍Главным событием форума стало пленарное заседание «Креативная экономика: ценности, объединяющие мир». 👍 Российская креативная неделя на Первом канале. 👍 Минэкономразвития объявило на РКН о введении 27 новых кодов ОКВЭД — для геймдева, графического и промышленного дизайна, стриминга, циркового искусства и других направлений, чтобы точнее считать рынок труда сектора. 👍 НМГ и ЦСП «Платформа» представили на форуме исследование «Кино как инструмент социальных изменений»: 82% зрителей регулярно смотрят российское кино, а камерные социальные драмы дают вдвое больший индекс влияния, чем массовые хиты, при куда меньшем охвате аудитории. 👍 На РКН «Музконтент. Когда ценности зажигают» и «Музыка — как путь к единству народов». 👍 ИРИ, «Медиапрактика» и Институт поддержки детского блогинга подписали на форуме соглашение о совместной работе над качественным контентом для детей. 🥰 @creativecontext

❤️Сессия «МОДА 2030. Кто будет диктовать стиль будущего?» Смотрите видеозапись сессии Подписывайтесь на наш канал в МАКС #РКН2026 #РоссийскаяКреативнаяНеделя  #КреативнаяЭкономика #КреативныйКонтекст  #ЭкономикаЦенностей 🥰@creativecontext

🔥 Яркие моменты второго дня «Российской креативной недели». #РКН2026 #РоссийскаяКреативнаяНеделя  #КреативнаяЭкономика #КреативныйКонтекст  #ЭкономикаЦенностей 🥰@creativecontext

❤️Деловая программа «Российской креативной недели» подходит к завершению, но главное событие креативной экономики страны ещё продолжается Впереди — неформальное общение, встречи с коллегами, новые знакомства и продолжение дискуссий вне конгресс-залов. Вечерняя программа 18 июля откроется концертом, на котором выступят ZAPOLYA, Ивушка, NITI DILA, Только Настя, LEPNINA, СТАСИА, Jambul, Те100стерон, DJ DimixeR, Зори бэнд, NLO, Веснушка, Снежина Кулова, Саша Санта, Кирилл Мойтон, BITTUEV, SVOYI, BELOBOKA и Елизавета Долженкова. 👍Ждём вас в «Мечте» на «Российской креативной неделе»! Подписывайтесь на наш канал в МАКС #РКН2026  #РоссийскаяКреативнаяНеделя  #КреативнаяЭкономика  #ЭкономикаЦенностей 🥰@creativecontext

Антон Москаленков, директор по региональному развитию компании «Яндекс», — о важности развития цифровой инфраструктуры в регионах как основы для доступа к современным сервисам и культурным продуктам.