cimetière
fashion is dead long live fashion блог режисерки Анастасії Тимусь про українську моду, культуру та кіно @nastyatumys https://sites.google.com/view/anastasiiatymus/мої-фільми
إظهار المزيد📈 نظرة تحليلية على قناة تيليجرام cimetière
تُعد قناة cimetière (@kulttms) في القطاع اللغوي أوكراني لاعباً نشطاً. يضم المجتمع حالياً 10 085 مشتركاً، محتلاً المرتبة 5 224 في فئة الجمال والمرتبة 5 842 في منطقة أوكرانيا.
📊 مؤشرات الجمهور والحراك
منذ تأسيسه في невідомо، حقق المشروع نمواً سريعاً وجمع 10 085 مشتركاً.
بحسب آخر البيانات بتاريخ 04 أكتوبر, 2026، تحافظ القناة على نشاط مستقر. خلال آخر 30 يوماً تغيّر عدد الأعضاء بمقدار 38، وفي آخر 24 ساعة بمقدار 1، مع بقاء الوصول العام مرتفعاً.
- حالة التحقق: غير موثّقة
- معدل التفاعل (ER): يبلغ متوسط تفاعل الجمهور 15.18%. وخلال أول 24 ساعة من النشر يحصد المحتوى عادةً 10.18% من ردود الفعل نسبةً إلى إجمالي المشتركين.
- وصول المنشورات: يحصل كل منشور على متوسط 1 531 مشاهدة. وخلال اليوم الأول يجمع عادةً 1 026 مشاهدة.
- التفاعلات والاستجابة: يتفاعل الجمهور بانتظام؛ متوسط التفاعلات لكل منشور يبلغ 23.
- الاهتمامات الموضوعية: يركز المحتوى على مواضيع رئيسية مثل виріб, clothé, iva, вбрання, сукня.
📝 الوصف وسياسة المحتوى
يصف المؤلف القناة بأنها مساحة للتعبير عن الآراء الذاتية:
“fashion is dead long live fashion
блог режисерки Анастасії Тимусь про українську моду, культуру та кіно @nastyatumys
https://sites.google.com/view/anastasiiatymus/мої-фільми”
بفضل وتيرة التحديث المرتفعة (أحدث البيانات بتاريخ 05 أكتوبر, 2026) تحافظ القناة على حداثتها ومستوى وصول مرتفع. وتُظهر التحليلات تفاعلاً نشطاً من الجمهور، ما يجعلها نقطة تأثير مهمة ضمن فئة الجمال.
جاري تحميل البيانات...
| التاريخ | نمو المشتركين | الإشارات | القنوات | |
| 05 أكتوبر | +4 | |||
| 04 أكتوبر | +6 | |||
| 03 أكتوبر | +4 | |||
| 02 أكتوبر | 0 | |||
| 01 أكتوبر | +2 |
| 2 | не втомлюся співати оди цьогорічній красивій осені — я з радістю вигулюю свої тренчі та пальто, які щиро вважаю неймовірним способом забезпечити собі комфорт в прохолодні дні & сприймаю як затишно-стильний елемент образу.
10 та 11 Всі. Свої влаштовують «Дні українського пальто» — на Десятинній, 12 буде зібрано понад 150 українських брендів верхнього одягу, що представлять власні селекти як пальт і плащів, так і курток, пуховиків й жилеток.
водночас в рамках «Дні українського пальто» можна буде зібрати повний образ на сезон — команда Всі. Свої потурбувались, щоб на маркеті також були доступні теплі светри, кардигани, костюми, сукні та взуття, сумки & аксесуари.
Десятинна, 12 / 10–11 жовтня / 10:00 – 20:00 / вхід безкоштовний 🍁 | 1 |
| 3 | кіно може бути виключно кольором, виключно рухом, виключно смаком або емоцією — різноманіття, котре змогло народитися за відносно недовгий час існування цього виду мистецтва, є для мене магічною субстанцією, досліджувати яку я щиро обожнюю.
в моєї film-обсесії є чітка дата народження — коротко про неї та більш розлого про 10 стрічок, які розширюють уявлення про кіно, я розповіла в добірці для Druk Press.
нижче — селект назв й імен для зручного збереження та перегляду потім ❤️🔥:
1. Danse Serpentin — рух як видовище
2. Rabbit Moon — мистецтво фантазійного переосмислення
3. «Колір граната» – кіно як ритуал
4. «Сни» — мистецтво як дзеркало
5. Blue — присутність автора через відсутність зображення
6. Amadeus — мистецтво драми генія
7. The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover — колір як основа драматургії
8. All the Beauty and the Bloodshed — мистецтво як боротьба
9. Marina Abramović: The Artist Is Present — мистецтво як випробування присутністю
10. The Salt of the Earth — фотографія як спосіб фіксувати гідність | 681 |
| 4 | кіно може бути виключно кольором, виключно рухом, виключно смаком або емоцією — різноманіття, котре змогло народитися за відносно недовгий час існування цього виду мистецтва, є для мене магічною субстанцією, досліджувати яку я щиро обожнюю.
в моєї film-обсесії є чітка дата народження — коротко про неї та більш розлого про 10 стрічок, які розширюють уявлення про кіно, я розповіла в добірці для Druk Press.
нижче — селект назв й імен для зручного збереження та перегляду потім ❤️🔥:
1. Danse Serpentin — рух як видовище
2. Rabbit Moon — мистецтво фантазійного переосмислення | 1 |
| 5 | кайфувати від фотографування цікавих людей і створювати яскраві світи, в яких поєднуються різні грані людського досвіду — мені неймовірно резонує як жага та надмета Дмитра Гібшмана, так і його нове знімання, головною героїнею якого стала Таня Кремінь. їй 47, вона художниця з костюмів, стилістка&засновниця бренду, що мріє стати моделлю [і я дуже в неї вірю].
у візії Дмитра Таня існує у всесвіті яскраво-кислотних барв, жорстких спалахів, одягнена у окуляри Celine & оздоби Cartier і прикраси її власного авторства G-SPOTS.
«Пристрасть, сексуальність, стиль, розум — це мої головні інструменти при створенні всього, що роблю», — розповідає Дмитро.
мені надблизька думка важливості спроб: в будь-якому віці, не чекаючи правильного моменту чи відповідності певним уявленням про красу. іноді для цього достатньо власного бажання — і людини за камерою, яка допоможе побачити себе по-новому. | 979 |
| 6 | радію теплому красивому жовтню та гарним, чуттєвим новинам, що встигли захопити свою важливістю:
— PERSONALITY запускає особливу ініціативу до місяця обізнаності про рак молочної залози: впродовж жовтня 10% від продажів речей зі спеціальної добірки PINK OCTOBER буде передано у благодійний фонд “Квітна”, що вже понад 10 років допомагає жінкам, які зіткнулися з раком молочної залози, та працює над тим, щоб про захворювання говорили більше, а його виявлення відбувалося якомога раніше.
— ІКОС відкриває власний магазин на Великій Васильківській, 14 — раніше за цією адресою працював лише корнер луцького бренду. тепер ж ІКОС має більше простору для презентації нових колекцій та улюблених бестселерів. серед особливих елементів інтер’єру — картина луцького художника Миколи Кумановського з особистого архіву креативної директорки ІКОС Іванки Пасічник та кавова зона, з допомогою якої бренд доповнює досвід знайомства теплими деталями гостинності. | 1 109 |
| 7 | я закохана у візію осені від Anka Studios — нова колекція бренду побудована навколо виразно-характерного твіду: матеріал переосмислено в рамках його фактури та форми у межах естетики Anka.
теплий і зносостійкий, твід добре тримає форму та залишається якісним не один сезон. його Anka трансформує в жакети, пальто та тренч — бренд продовжує працювати з приталеними силуетами, акцентною лінією плеча та чіткими пропорціями.
окрема особливість колекції — капелюхи-панами та хутряні опушки: неймовірна деталь, яка поступово стає вагомою частиною Anka Studios, що додають фактурності та змінюють характер речей, не порушуючи загальної структурованості колекції. | 1 236 |
| 8 | уявити мій образ будь-якого сезону без сумочки Poelle доволі складно — це мій варіант на будь-який настрій, погоду та потребу.
з Павлом Попком, CMO та креативним директором Poelle, ми і знайомі, і навіть працювали разом — мене не втомлює вражати пристрасть, з якою Павло підходить до роботи в бренді.
Forbes Next 250, колаби з ЦУМ і The Coat, продажі на Etsy до $400k/місяць — здається, Павло знає про сумки чи не все. і я щаслива, що він поділиться шляхом перетворення ідей у справжній бізнес в рамках курсу «Дизайнер сумок» у Skvot.
17 занять, в рамках яких навчають розробити концепцію капсули на 3–5 моделей, допомагають підібрати конструктивні рішення та матеріали, скласти ідеальний Tech Pack та розрахувати фінансову модель — «Дизайнер сумок» у Skvot обіцяє бути неймовірно насичено-практичним: дізнавайтеся деталі та бронюйте своє місце на сайті.
p.s.: кожен учасник курсу отримає базу перевірених українських виробництв і постачальників, які працюють із малими тиражами — щоб якнайшвидше розпочати перші кроки в улюбленій справі :з | 1 217 |
| 9 | SHYPELYK обирає відповісти на темряву останніх днів світлом — 29 вересня 100% коштів із продажів оновлених позицій бренд передає на актуальні збори для війська.
поспілкувавшись з клієнтами, SHYPELYK випустив оновлення кількох позицій: пуховики отримали нову палітру, пуховик-кокон – капюшон, а до лінійки додалася в'язана косинка з вовни альпаки. | 1 198 |
| 10 | захоплена ініціативою, котру презентував бренд СOVER — вражаюча ідея підтримки як українських видавництв, так і спосіб укріплення опор власного внутрішнього світу 💗
цей крок неймовірно вʼяжеться з ключовим задумом нової колекції COVER, котра була презентована в рамках UFW — креативна директорка бренду Анастасія Федорова роздумувала про інтелект як нову форму сексуальності, що довершує сміливість бути собою. | 2 340 |
| 11 | в час абсолютної нестабільності я неймовірно радію новинам про класні старти — і щиро бажаю цим історіям успіху.
3 жовтня о 10:00 у ТРЦ Respublika Park (2 поверх, зона Р4) відбудеться відкриття нового бренду [а точніше, його офлайн-магазину] для молоді — це LAWA, в асортименті якого представлені жіночі, чоловічі та підліткові колекції.
кастом-воркшоп, лекція і поради від стиліста, діджей-сет, знижки та спецпропозиції — на відкритті LAWA можна буде як зануритись у всесвіт яскравої сучасності, що втілена у багатогранних виробах, так і прожити надцікавий досвід взаємодії з одягом. адже — як впевнена команда LAWA — важливо спробувати та приміряти різне, щоб знайти своє. | 1 307 |
| 12 | однією з найулюбленіших моделей світових дизайнерів та ювелірів є ювелірна композиція Three Stone — створена з трьох каменів, вона передбачає неймовірну варіативність у матеріалах, кольорах та композиції, що дозволяє створювати без перебільшення унікальні каблучки.
Apsén Diamond працюють з трьома діамантами, спираючися як на візуальну неймовірність, так і на глибоку сенсовність: перший камінь нагадує про чудові миті з минулого: другий, найбільший, акцентує на цінності теперішнього, а третій сяє обіцянкою спільного майбутнього.
працюючи з глибокою увагою до кожного замовлення, Apsén Diamond допоможе обрати вже наявну композицію Three Stone або ж створити нову на замовлення у разі необхідності засвідчення прекрасності почуттів крізь призму сяйва прекрасного символу — знайомтеся з селектом детальніше на сторінці бренду. | 1 264 |
| 13 | Сьогодні PR дедалі більше працює не лише з текстом і репутацією, а з цілим візуальним світом. Чи можеш ти уявити хороший культурний PR без сильного візуального мислення?
Ми живемо у візуальному світі, де форма привертає увагу, сприяє запам’ятовуванню та підсилює імідж проєкту. Не тільки культурний, а жоден якісний PR неможливо уявити без сильного візуального мислення і роботи з дизайном. Я говорю про стратегічну необхідність. У 2024 році бренд The Row заборонив гостям знімати свій показ на телефони, створивши відчуття ексклюзивності моменту. Це свідоме PR-рішення, про яке написали світові ЗМІ. В даному разі заборона на поширення образів та їх відсутність у відкритому доступі спрацювала сильніше за самі образи. Але це виключення, адже бренд продовжує створювати кампейни та вести соцмережі, вибудовуючи впізнавану естетику. Ви бачите десятки фото і відео з сумочками The Row в інфлюенсерів та на сторінках модних видань, і врешті кожен з нас формує свою думку про бренд та його продукт.
Чи зазнав змін твій власний стиль від того, що ти постійно працюєш із модою, фотографією та візуальною культурою?
Мій стиль точно змінився, але ці трансформації відбувалися роками, зокрема через спілкування з людьми, які глибоко цікавляться світом моди, працюють стилістами, фешн-редакторами, дизайнерами, маркетологами брендів. Ці контакти, а також необхідність відвідувати публічні події, підштовхнули мене до глибшого аналізу свого характеру і смаків. Я з тих людей, які в минулому невдало експериментували, але ніколи не відмовлялися від пошуку та гри. Я люблю деконструкцію, цікаві драпірування, акцентні аксесуари та взуття. В моєму гардеробі класичні чорні костюми можуть опинитися поруч з квітковим кімоно, латексною футболкою та блискучею сріблястою сукнею. З часом я навчилася поєднувати ці контрасти грамотно та витримувати баланс між щоденним мінімалізмом і настроєм «іду з богемної вечірки».
Якби тобі потрібно було зібрати moodboard свого смаку з п'яти митців — незалежно від того, чи це фотографія, живопис, кіно, мода або дизайн, — хто б у ньому опинився?
Цей список може змінюватися в залежності від настрою чи сезону, адже обрати тільки 5 митців з різних категорій мені важко. На момент виходу цього інтерв’ю я б включила імена Педро Альмодовара, Іссея Міяке, Джорджії О’Кіф, Дріса ван Нотена, Пак Чхан Ука та окремим пунктом українську кераміку (Даші Супер та Kinder Album). | 1 170 |
| 14 | фотографія може бути професією, способом комунікації та особистою формою спостереження. для Каті Теллер ці виміри співіснують у роботі з PR, fashion-зйомках і власних плівкових серіях, де змінюються контексти, але залишається увага до образу, з якого здатна вирости унікальна історія. вона Lead PR-менеджерка PinchukArtCentre, фотографка & ex-культурна редакторка Harper’s Bazaar Ukraine.
про різницю між комерційною та особистою практикою, формування професійного погляду та взаємовплив багатогранних ролей - у нашій з Катею розмови для моєї рубрики #Персона 💗
Ти працюєш одразу з трьома різними способами говорити про культуру — текстом, зображенням і комунікацією. Як одна практика впливає на іншу?
PR потребує багато різних навичок, зокрема вміння писати, працювати з візуальною формою та вести small talk — останній пункт нагадує мені про античні риторські школи та європейські салони, і відточувати цей скіл можна все життя. Текст і зображення є опорами «PR-фундаменту», тож мій 9-річний досвід у журналістиці та 5-річний досвід у сфері фотографії значно полегшують мені життя. Я чітко розумію вимоги медіа, які тексти будуть для них релевантними, як працювати з прес-матеріалами та візуалом — від оформлення розсилки до створення прес-паків. Якщо піарник окремо розглядає для себе напрям публічних виступів та лекцій — варто паралельно працювати і над ораторською майстерністю. До цього з часом приходить більшість спеціалістів.
Ти багато пишеш про культуру і водночас фотографуєш її. Що ти шукаєш у людині, коли фотографуєш її, чого не можна побачити в готовому образі чи прочитати в тексті про неї?
Більшість моїх знімань — це портрети героїв інтерв’ю, едіторіали та кампейни. Я нечасто беру замовлення, але встигла попрацювати з українськими Harper’s Bazaar, Elle, Cosmopolitan, брендами Article, Lamel та Adidas, тричі зняти актора Олександра Рудинського, а також співачку Мішель Андраде, дизайнерку Катю Сільченко, Анжеліку Ганчук, яка стала першою жінкою, що очолила Українську антарктичну експедицію, та інших талановитих людей.
В умовах комерційної співпраці завжди попередньо погоджується мудборд: референси образів, локація, загальний настрій знімання. Коли всі аспекти враховані і ти зустрічаєшся з героєм перед камерою, ця картинка раптом починає рухатися та жити своїм життям. Особистість, що опиняється в кадрі, приносить в цю «рамку» власний унікальний досвід, енергію, характерні жести. Це момент пізнавання. Я маю бути уважною та емпатичною, щоб людина розслабилась і показала емоції, які до цього стримувала чи оберігала. Тільки так ми розкажемо справжню історію. | 1 259 |
| 15 | Алла Костромічова & Gucci — італійський бренд презентував THE STORE SHOW в рамках Milan Fashion Week 🖤
спершу не впізнала Аллу, але Марі Мохова, спільно з якою ми дивились показ, переконала, що вона впізнає українську модель здалеку :з | 22 645 |
| 16 | у квітні Наталі Чуловська проводила неймовірну конференцію, де я мала радість особисто познайомитися з Діаною Червінською, засновницею та кретивною директоркою CICI COCO. з того часу й досі я рада спостерігати за Діаною — здається, вона та її бренд утворюють одне ціле. візія, повсяденна естетика та спосіб мислення діани знаходять безпосереднє продовження у CICI COCO.
заходячи у гості до бренду — зокрема один з магазинів CICI COCO знаходиться в історичному центрі Львова на вулиці Братів Рогатинців, 5 — не можу не підмічати, як органічно інтер’єр та вбрання доповнюють одне одного, утворюючи єдину візуальну мову.
нова осіння колекція CICI COCO не стала винятком — команда вкотре працює з максимально стриманою палітрою: білий і чорний, делікатні вкраплення сірого та насиченого бордо. водночас у рамках стриманої палітри вмістилося дивовижне розмаїття силуетів і стилістичних рішень.
не можу також не звернути увагу на прикраси — вперше СICI COCO презентували кафи — створені як стриманий акцент, вони складуть чудову компанію як сорочкам з підплічниками, так і довгим пальто й силуетним тренчам. | 1 717 |
| 17 | «Ми блукали Києвом, шукали деталі на старовинних фасадах, робили відбитки й перетворювали їх на печатки. Ці відтиски міста тепер можна перенести на полотно власноруч», — розповідає команда Etnodim.
бренд запрошує на благодійний майстер-клас з вишивання — 27 вересня Олександра Строчай, старша наукова співробітниця Музею Івана Гончара, познайомить учасників із техніками вишивання та допоможе втілити мотиви київської архітектури на полотні.
участь можлива за донат від 800 грн на підтримку збору ГО «Землячки» — кошти спрямують на забезпечення жінок у війську комплектами анатомічної військової форми.
реєструйтеся на майстер-клас у формі — кількість місць обмежена 🪽 | 1 476 |
| 18 | Year 2000 — на зламі двох століть люди вірили, що технології зроблять майбутнє яскравим, безпечним та утопічним. сформована на основі відвертого гламуру та футуристичної сміливості, естетика Y2K досьогодні слугує комфортною оазою для дослідження себе та викликів сучасного світу.
«Естетика 2000-х завжди була про сміливість, сексуальність і певну свободу від правил. У Birthday drop ми повертаємо ці відчуття, але вже очима сучасної жінки», — ділиться Катерина Кольцун, засновниця Blackseatribe.
з нагоди свого 11-річчя бренд презентував Y2K birthday drop — це своєрідна точка відліку, що нагадує: мода циклічна, але завдяки поверненню та переосмисленню дозволяє відкрити у знайомому особливо нове.
напівпрозора сітка та нашарування стали центральним матеріалом колекції — переплетені з білизняними мотивами, приталеними силуетами та мереживом, вони стали основою сукнів, топів та спідниць, колірна палітра яких сформована на основі делікатного нюду, пудрового рожевого та сонячного лимонного.
провокативна прозорість, романтична сексуальність, погляд на епоху з дистанції часу — розглядайте ювілейний дроп Blackseatribe на сайті бренду. | 1 424 |
| 19 | автори чудових світлин часто залишаються поза увагом обʼєктива — але не можу з вами не поділитися як роботами Дениса Дідківського, так і його портретом: він на другому фото в добірці.
компанію Денису склали:
— Марта Костюк. Перший переможний турнір WTA 1000 для української тенісистки. Мадрид, Іспанія, 2026
— Dua Lipa. Виступ у рамках Open’er Festival. Гданськ, Польща, 2024
— Lana Del Rey. Виступ на фестивалі Primavera Sound. Барселона, Іспанія, 2024
— Тіна Кароль. За лаштунками «Танців з зірками». Київ, Україна, 2019
— Олександр Усик. Битва поглядів перед переможним боєм із Ріко Верховеном. Каїр, Єгипет, 2026 | 1 334 |
| 20 | серед імен шортлиста міжнародної Abbey Road Music Photography Awards аж у двох категоріях — Portrait та Emerging Photographer of the Year — присутній Денис Дідківський: вже кілька років поспіль він працює на перетині музичної фотографії, портрета та моди.
серед робіт Дениса — концертні фотографії FKA twigs, Ariana Grande, Kendrick Lamar та Charli XCX, десятки спортсменів та міжнародних брендів.
захоплюючись баченням і талантом Дениса, не могла не запросити його поспілкуватися про карʼєру, творчість й зростання як автора у рубрику #Персона 📸
— Як почалася твоя історія з фотографією? Коли ти зрозумів, що хочеш розвиватися саме в цьому напрямку?
Усе сталося максимально природно й інтуїтивно. Ще змалку я мав внутрішнє бажання закарбувати все, що відбувалося навколо, використовуючи будь-які підручні засоби. Коли на 16-річчя мені подарували першу камеру, це стало вирішальним моментом: відтоді вона завжди зі мною.
— Ти працюєш із музикою, портретом, модою спортом. Чи вимагають ці сфери різних способів бачити людину?
З однієї сторони, безумовно: наприклад, коли ти знімаєш спортсмена в дії — це інше, ніж модель, яка позує, чи артист на сцені, якого фіксують сотні камер. У спорті немає full glam — тому мені важливо передати емоцію, але інколи мені здається, що навіть до цього я підхожу з editorial-баченням: люблю експериментувати з ракурсами та деталями.
— Чи можна зробити чесний портрет людини, яка постійно перебуває в режимі публічного самоконструювання?
Розуміючи індустрію, я не бачу нічого поганого в самоконструюванні — особливо, якщо ти відома особистість. На мою думку, маски чи кордони інколи можуть врятувати тебе — але все залежить від мети зйомки. У випадку окремої великої є час на налагодження контакту та побудову safe space — тоді зробити чесний портрет можливо. Як на мене, не кожне фото може та має розповідати все про людину — інколи це контрольована, але все одно влучна історія.
— Що ти хотів би знати про побудову кар’єри на початку шляху?
Я завжди намагався керуватися одним принципом: робити те, від чого кайфую. З часом я лише переконався, наскільки важливо щиро любити свою справу та не чекати, поки хтось відкриє перед тобою двері чи дасть шанс. Потрібно брати ініціативу у свої руки. Усе решта — дуже індивідуально. Немає ніякого універсального секрету, окрім постійної роботи над собою та відданості своїй пристрасті.
— Наскільки сьогодні твій вибір зйомок визначається особистою зацікавленістю, а наскільки — можливістю працювати з конкретними людьми, брендами та артистами?
Я не розділяю ці речі. Для мене можливість працювати з конкретними людьми чи брендами — це і є частина моєї особистої зацікавленості. Мені цікаві перш за все особистості й естетика, яку ми можемо створити разом. Якщо немає особистого драйву й коннекту, якісного результату не буде — не знімаю «просто заради галочки» чи статусу.
Також у мене є чіткі принципи. Наприклад, працюючи на фестивалі, який я щиро люблю, я можу відмовитися знімати артиста з лайнапу, якщо не поділяю його політичну позицію або просто розумію, що мені це неприємно. Можливо, з точки зору індустрії це виглядає «непрофесійно», але для мене власні цінності важливіші. Водночас я можу безкоштовно чи без домовленостей знімати того, ким щиро захоплююся.
— Якими з пророблених вже співпраць найбільше пишаєшся & про які найбільше мрієш?
Я обожнюю музику, тому поєднати її з фотографією для мене — це найбільше задоволення. Також дуже пишаюся тим, що маю змогу фіксувати перемоги українців — як це було з Мартою Костюк на Madrid Open чи Олександром Усиком у Каїрі, після чого у нас була класна колаборація з українським Vogue.
Але я переконаний, що найкраще ще попереду. Рухатися одразу в кількох сферах — це непросто, проте в мене дуже багато цілей, і я вірю, що все реалізується.
Якщо говорити про мрії: у музичному плані це поїхати в тур з артистом з мого топ-5. У спорті — це, можливо, Олімпіада у складі української збірної. А з моди — було б круто зняти обкладинку з Бейонсе. Мріяти не шкідливо, і останні роки кар'єри мені це тільки підтверджують. | 1 376 |
