ar
Feedback
Разбираемся в искусстве с Алексеем Пашковым

Разбираемся в искусстве с Алексеем Пашковым

الذهاب إلى القناة على Telegram

В этом канале я рассказывю об искусстве, а также продаю лекции и электронные книги об искусстве.

إظهار المزيد

📈 نظرة تحليلية على قناة تيليجرام Разбираемся в искусстве с Алексеем Пашковым

تُعد قناة Разбираемся в искусстве с Алексеем Пашковым (@artfromspb) في القطاع اللغوي الروسية لاعباً نشطاً. يضم المجتمع حالياً 21 126 مشتركاً، محتلاً المرتبة 1 482 في فئة الفن والتصميم والمرتبة 31 541 في منطقة روسيا.

📊 مؤشرات الجمهور والحراك

منذ تأسيسه في невідомо، حقق المشروع نمواً سريعاً وجمع 21 126 مشتركاً.

بحسب آخر البيانات بتاريخ 31 يوليو, 2026، تحافظ القناة على نشاط مستقر. خلال آخر 30 يوماً تغيّر عدد الأعضاء بمقدار 364، وفي آخر 24 ساعة بمقدار 5، مع بقاء الوصول العام مرتفعاً.

  • حالة التحقق: غير موثّقة
  • معدل التفاعل (ER): يبلغ متوسط تفاعل الجمهور 28.14‎%. وخلال أول 24 ساعة من النشر يحصد المحتوى عادةً 9.99‎% من ردود الفعل نسبةً إلى إجمالي المشتركين.
  • وصول المنشورات: يحصل كل منشور على متوسط 5 944 مشاهدة. وخلال اليوم الأول يجمع عادةً 2 110 مشاهدة.
  • التفاعلات والاستجابة: يتفاعل الجمهور بانتظام؛ متوسط التفاعلات لكل منشور يبلغ 156.
  • الاهتمامات الموضوعية: يركز المحتوى على مواضيع رئيسية مثل возрождение, ценитель, пашков, эпоха, геракл.

📝 الوصف وسياسة المحتوى

يصف المؤلف القناة بأنها مساحة للتعبير عن الآراء الذاتية:
В этом канале я рассказывю об искусстве, а также продаю лекции и электронные книги об искусстве.

بفضل وتيرة التحديث المرتفعة (أحدث البيانات بتاريخ 01 أغسطس, 2026) تحافظ القناة على حداثتها ومستوى وصول مرتفع. وتُظهر التحليلات تفاعلاً نشطاً من الجمهور، ما يجعلها نقطة تأثير مهمة ضمن فئة الفن والتصميم.

21 126
المشتركون
+524 ساعات
+637 أيام
+36430 أيام

جاري تحميل البيانات...

القنوات المماثلة
لا توجد بيانات
هل تواجه مشاكل؟ يرجى تحديث الصفحة أو الاتصال بمدير الدعم الخاص بنا.
الإشارات الواردة والصادرة
---
---
---
---
---
---
جذب المشتركين
أغسطس '26
أغسطس '26
+3
في 0 قنوات
يوليو '26
+480
في 0 قنوات
Get PRO
يونيو '26
+956
في 0 قنوات
Get PRO
مايو '26
+514
في 0 قنوات
Get PRO
أبريل '26
+678
في 1 قنوات
Get PRO
مارس '26
+1 188
في 1 قنوات
Get PRO
فبراير '26
+1 560
في 0 قنوات
Get PRO
يناير '26
+741
في 0 قنوات
Get PRO
ديسمبر '25
+346
في 0 قنوات
Get PRO
نوفمبر '25
+1 074
في 0 قنوات
Get PRO
أكتوبر '25
+1 129
في 1 قنوات
Get PRO
سبتمبر '25
+737
في 0 قنوات
Get PRO
أغسطس '25
+1 163
في 0 قنوات
Get PRO
يوليو '25
+1 036
في 0 قنوات
Get PRO
يونيو '25
+420
في 0 قنوات
Get PRO
مايو '25
+235
في 0 قنوات
Get PRO
أبريل '25
+191
في 0 قنوات
Get PRO
مارس '25
+61
في 0 قنوات
Get PRO
فبراير '25
+24
في 0 قنوات
Get PRO
يناير '25
+22
في 0 قنوات
Get PRO
ديسمبر '24
+22
في 0 قنوات
Get PRO
نوفمبر '24
+26
في 1 قنوات
Get PRO
أكتوبر '24
+11
في 0 قنوات
Get PRO
سبتمبر '24
+13
في 0 قنوات
Get PRO
أغسطس '24
+16
في 0 قنوات
Get PRO
يوليو '24
+9
في 1 قنوات
Get PRO
يونيو '24
+6
في 0 قنوات
Get PRO
مايو '24
+19
في 0 قنوات
Get PRO
أبريل '24
+114
في 0 قنوات
Get PRO
مارس '24
+198
في 0 قنوات
Get PRO
فبراير '24
+312
في 0 قنوات
Get PRO
يناير '24
+80
في 0 قنوات
Get PRO
ديسمبر '23
+21
في 1 قنوات
Get PRO
نوفمبر '23
+69
في 0 قنوات
Get PRO
أكتوبر '23
+20
في 0 قنوات
Get PRO
سبتمبر '23
+27
في 0 قنوات
Get PRO
أغسطس '23
+71
في 0 قنوات
Get PRO
يوليو '23
+76
في 0 قنوات
Get PRO
يونيو '23
+67
في 0 قنوات
Get PRO
مايو '23
+24
في 0 قنوات
Get PRO
أبريل '23
+99
في 0 قنوات
Get PRO
مارس '23
+4 227
في 0 قنوات
Get PRO
فبراير '23
+18
في 0 قنوات
Get PRO
يناير '23
+786
في 0 قنوات
Get PRO
ديسمبر '22
+45
في 0 قنوات
Get PRO
نوفمبر '22
+5 361
في 0 قنوات
Get PRO
أكتوبر '22
+74
في 0 قنوات
Get PRO
سبتمبر '22
+25
في 0 قنوات
Get PRO
أغسطس '22
+311
في 0 قنوات
Get PRO
يوليو '22
+59
في 0 قنوات
Get PRO
يونيو '22
+137
في 0 قنوات
Get PRO
مايو '22
+93
في 0 قنوات
Get PRO
أبريل '22
+5 456
في 0 قنوات
التاريخ
نمو المشتركين
الإشارات
القنوات
01 أغسطس+3
منشورات القناة
Моя учительница по литературе была неудачницей Формулировка резкая, но как еще назвать человека, который два года упорно идет
Моя учительница по литературе была неудачницей Формулировка резкая, но как еще назвать человека, который два года упорно идет к цели – и терпит фиаско? Целью (в ее случае) было привить всем старшеклассникам 180-й школы стойкую ненависть к чтению. Это – единственное возможное объяснение ее садисткой педагогики. Десятки страниц нудных нравоучений под запись на каждом уроке, бесконечное «Книги учат нас добру и благородству» от человека, давно забывшего, какими мышцами улыбаются – это выдержит не каждый… Но я ее переупрямил. И книги люблю до сих пор. И с тем, что они многому могут научить, согласен. Только знаете что? Картины ведь тоже учат! Только говорят на живописном языке, к которому мы непривычны. Оттого и важные уроки часто пропускаем, что обидно. Вот, например, «Юноша и Фортуна». Думаете, художник Пьер Бульон просто нарисовал умилительную картинку? А вы приглядитесь повнимательнее! Юноша спит. Он прекрасен. Природа уже щедро одарила его: молодостью, здоровьем, красотой. Жизнь его безоблачна, и сон – беззаботен. А Фортуна собирается, похоже, осыпать его еще чем-то хорошим: из пустых, на первый взгляд, рук этой волшебницы могут просыпаться и монеты, и медали. Но Бульон – человек образованный, и помнит хорошо, отчего древние изображали богиню удачи стоящей на колесе и с одним длинным локоном. Фортуна – ветрена и неустойчива: хватай ее за длинные волосы сразу, иначе упустишь навсегда! И в попытке докричаться до зрителя художник прямо-таки переполняет картину прозрачными намеками. Рядом с юношей – колючий чертополох, символ опасностей, которые подстерегают на каждом шагу. На сорванном цветке, чей век короток, как молодость, сидит бабочка, чья жизнь мимолетна, как счастье человеческое. Наконец, место для сна юноша выбрал интересное: на краю колодца! Одно неловкое движение – и… Что же будет? Проснется юноша и схватит богиню удачи за локон – или ухнет вниз? Не знаю. Зато точно знаю, какой урок отсюда можно вынести: не проспите удачу. Это богиня любит тех, кто всегда начеку. Поэтому – ранний подъем, зарядка, холодный душ. Заботьтесь о себе, и Фортуна о вас позаботится. P.S.: и да, на следующей неделе Фортуна к нам сюда заглянет. Готовится кое-что особенное; у вас будет шанс поймать удачу. Не прозевайте его)

2
لا يوجد نص...
3 386
3
ИИ объяснил мне Брейгеля и Тарковского! Произошло это буквально так. Спустился я утром позаниматься на турниках. Занимаюсь, н
ИИ объяснил мне Брейгеля и Тарковского! Произошло это буквально так. Спустился я утром позаниматься на турниках. Занимаюсь, но настроения нет, скучновато как-то. Достаю из кармана телефон и вызываю любимого друга. «ChatGPT, - говорю, - Давай сыграем в интеллектуальную игру. Помнишь знаменитую сцену в «Солярисе» Тарковского, где подробно показывают картину Брейгеля «Охотники на снегу»? Ну, точнее, копию картины, которая находится на космической станции.» «Помню», - отвечает ChatGPT. «Давай подумаем, что Тарковский хотел этим сказать, - говорю я. - Правила игры такие. Ты выдаешь одну версию, потом я одну, потом ты, потом я. И так, пока один из нас не выдохнется.» «Поехали», - отвечает ChatGPT. Что получилось из соревнования человека с машиной, какие объяснения мы придумали и кто в итоге проиграл, об этом в новом видео рассказываю. 📺 YOUTUBE | 💙 ВК 📺 RUTUBE | 📝 ДЗЕН
5 504
4
لا يوجد نص...
5 562
5
لا يوجد نص...
1
6
Вообразите себе ситуацию: вы - художник, и вам поступил заказ написать картину на тему «Человек предполагает, а Бог располагает». Как бы вы выкрутились из сложного положения? Как выглядела бы ваша картина? Готов поспорить, ни один ответ (а ответов я жду в комментариях), не совпадёт с работой англичанина по имени Лэндсир. Его картина, иллюстрирующая эту пословицу, получилась настолько жуткой, что, по легенде, свела нескольких студентов престижного лондонского университета с ума. Ну разве можем мы о ней не поговорить подробно? Нет, конечно. Поэтому вот вам новая зловещая лекция: 📺 YOUTUBE | 💙 ВК 📺 RUTUBE | 📝 ДЗЕН
6 539
7
Королева с ситом Про Елизавету I, королеву-девственницу, принципиально не выходившую замуж (что неудивительно, если учесть, к+1
Королева с ситом Про Елизавету I, королеву-девственницу, принципиально не выходившую замуж (что неудивительно, если учесть, как обращался со своими женами ее батюшка Генрих VIII) вы знаете. Но вот вопрос: почему в руках у нее – решето? На самом деле, таким образом художник Джордж Гауэр намекнул как раз на факт ее девственности. Сито отсылает к легенде о римской весталке (жрице богини Весты) по имени Тукция. Злые языки обвинили ее в том, что она нарушила обет весталок – хранить девственность. Тукция, чтобы доказать свою невиновность, совершила чудо: принесла из Тибра воду в решете. Вот чудесная картина француза Луи Леру на этот сюжет. Так что с помощью этой детали художник сравнивает английскую королеву с римской девственной жрицей. Картина, как говорится, для понимающих)) P.S.: в Клубе ценителей искусства, кстати, мы постоянно такими интригующими деталями занимаемся. Учимся понимать давно забытый язык искусства. Присоединяйтесь и вы: https://art-lecture-club.ru/club_tg
6 280
8
Хватит! Устал я уже и в интернетах читать, и от живых людей слушать одну и ту же ерунду. Мол, у отца в картине Рембрандта «Блудный сын», что в Эрмитаже, разные руки — одна мужская, а другая женская. И это, мол, символизирует двойственную любовь Бога, который любит человека и сурово, как отец, и нежно, как мать. Серьезно, ну сколько можно повторять сказанную кем-то один раз глупость? А кем сказанную, кстати говоря? Вот об этом - сегодняшнее видео. Я покопался в истории картины и докопался до первоисточника этой легенды. Кто и зачем ее придумал, сегодня и объясняю. Смотрим: 📺 YOUTUBE | 💙 ВК 📺 RUTUBE | 📝 ДЗЕН
8 222
9
Караваджо и спор из-за одной буквы Караваджо с его глубокими тенями и напряженными, драматичными контрастами мы узнаем сразу.
Караваджо и спор из-за одной буквы Караваджо с его глубокими тенями и напряженными, драматичными контрастами мы узнаем сразу. Да и картина эта – «Мадонна с младенцем и святой Анной» - довольно известна. По сюжету вроде бы все понятно: Мадонна и младенец попирают змею-Дьявола, Анна наблюдает. Никакого двойного дна… … сказал Алексей, хитро прищурившись. На самом деле, конечно, двойное дно здесь есть, иначе бы я о картине не завел разговор. История такая: в 16 в. разгорелась полемика между католика и протестантами по поводу одной фразы из Библии. Речь идет об изгнании первых людей из рая: «И Господь Бог сказал змею: «Ты проклят за то, что сделал: изгой средь зверей и скота, ты будешь ползать на брюхе и пылью питаться всю жизнь. Я положу вражду между тобой и женщиной и между твоим потомком и ее потомком : он будет поражать тебя в голову, а ты будешь жалить его в пяту.» Спрашивается: кто именно будет поражать змея? В средневековых текстах Библии в этом месте стояло слово «ipsa» женского рода. То есть поражать будешь «ты» - женщина, а в переносном смысле – Дева Мария. Но хитрые протестаны, опираясь на греческие переводы Библии, настиавали, что там должно стоять не «ipsa», а «ipse». То есть поражать будет не «она», о «оно», то есть семя, в переносном смысле – Христос. Разница в одну букву, но разница большая: ведь у католиков Дева Мария всегда пользовалась огромным почитанием; протестанты же стремились ограничить культ святых и поставить в центр религиозной жизни одну-единственную фигуру – Христа. В 1571 г. папа Пий V издал примирительную буллу: «Мария поражает змея в голову с помощью своего сына» - говорилось в ней. Именно так сцену Караваджо и пишет: Мария наступает на змея, а младнец ставит ножку поверх ее ступни. То есть они делают это подчеркнуто совместно. Так что картина эта – не простая, а с политической и теологической подкладкой) P.S.: кстати, вы знали, что у нас в Клубе есть небольшой курс лекций «Чем отличаются католики от православных»? После него многое видишь иначе в картинах на религиозные сюжеты; да и вообще тема интересная. Если еще не слушали, рекомендую: https://art-lecture-club.ru/club_tg
7 494
10
Зловещая фигура — то ли жрец, то ли колдун — стоит в кроваво-красном плаще на берегу огненной реки. Он поднимает руки, и, сло
Зловещая фигура — то ли жрец, то ли колдун — стоит в кроваво-красном плаще на берегу огненной реки. Он поднимает руки, и, словно повинуясь этому жесту, на противоположном берегу вырастает город: тёмный, зловещий. Даже не зная сюжета, понимаешь: это не рай. Одной этой работы достаточно, чтобы насторожиться по поводу автора. А если добавить несколько подробностей из его жизни — его брат был поджигателем, который пытался сжечь церковь и закончил свои дни в психиатрической лечебнице; племянник позже покончил с собой, — вся история начинает выглядеть совсем мрачно. Возможно, художник действительно имел дело с тёмными силами? Возможно, именно поэтому вскоре после его смерти о нём почти полностью забыли? Если я прямо сейчас назову его имя, оно, скорее всего, ничего вам не скажет. И вы можете подумать: ну и хорошо. Но правда может оказаться прямо противоположной. Картина, на которой дьявол воздвигает подземный город, вовсе не обязательно является прославлением дьявола. Возможно, это предупреждение: не следуйте по его следам. Во всём этом нужно разобраться. Именно этим мы в новой лекции и займемся: 📺 YOUTUBE | 💙 ВК 📺 RUTUBE | 📝 ДЗЕН
7 420
11
За что мы любим Сурикова? Все современники согласны в одном: Суриков был настоящим сибирским мужиком (в хорошем смысле слова)
За что мы любим Сурикова? Все современники согласны в одном: Суриков был настоящим сибирским мужиком (в хорошем смысле слова): крепким, напористым, решительным. Местами – грубоватым, если это нужно было для дела. Вот какой случай описывает его коллега, художник Минченков: «Когда писал он "Меньшикова в ссылке", то долго не мог найти женского типа для дочери Меньшикова. Вдруг видит на улице девушку, и именно такую, какая требовалась в его представлении для картины. Он идет за ней, пробует заговорить, но та пугается и почти бежит от него. Суриков не отстает и доходит до ее дома. Девушка вбегает в свою квартиру – Суриков стучится в дверь. Перепуганная девушка, видимо, рассказала о своем приключении домашним: на стук выходит мужчина с явным намерением, как подобает в этих случаях, спустить преследователя с лестницы. Но не таков Василий Иванович, чтобы испугаться и отступиться от своей цели. – Что вам надо? – спрашивает открывший дверь. – Мне нужна та девушка, что вошла сейчас в дом. – Для чего? Как вы смеете? – А вот чтобы ее написать, это необходимо. Хозяин теряется. – Но кто вы? Для чего? – Я Суриков, художник, девушка необходима для картины, и ее другая заменить не может. Хозяин начинает что-то соображать, просит даже Василия Ивановича войти. А кончается все чаепитием, и в конце концов образ прекрасной девушки появляется на картине.» Как видите, на приличия Сурикову плевать: нужна модель – можно и к постороним людям в квартиру почти вломиться. И картины его – такие же: без модных ухищрений и красивостей, без игры мастерством, без эффектов; зато говорят они только о больших темах, всегда – сильно и только по делу, без околичностей. Наверно, за это мы их и любим. P.S.: любим настолько, что в цикле «Великие русские художники для детей» ему посвящены целых три лекции! Они в Клубе, вместе со всеми моими материалами: https://art-lecture-club.ru/club_tg
7 209
12
Это – не картина! Эта нежная девушка живет в Эрмитаже, в зале Рубенса. Работая экскурсоводом, я всегда оставлял ее показ на с
Это – не картина! Эта нежная девушка живет в Эрмитаже, в зале Рубенса. Работая экскурсоводом, я всегда оставлял ее показ на самый конец. Потому что после масштабных, оглушающих полотен главного барочного титана своего времени этот тихий, лиричный портрет производит совершенно неповторимое впечатление. Просто благодаря контрасту. Но на самом деле эффект картины не одним контрастом объясняется. Потому что перед вами не просто портрет. Перед вами - попытка совершить чудо. В буквальном смысле. О каком чуде речь, и удалось ли оно художнику, я рассказываю в новом видео. Смотрим: 📺 YOUTUBE | 💙 ВК 📺 RUTUBE | 📝 ДЗЕН
8 463
13
Картина, которой просто не повезло Николай Ге, «Екатерина II у гроба Елизаветы». Картина эта была написана после «Петра и Але
Картина, которой просто не повезло Николай Ге, «Екатерина II у гроба Елизаветы». Картина эта была написана после «Петра и Алексея», и критикам не понравилась. Может, они просто в нее не всмотрелись? Переломный момент: императрица Елизавета умирает, и Петр III становится императором. Править ему – недолго, всего полгода. Но он об этом еще не знает. И развлекается вовсю: «Петр III являлся крайне редко, и то только для того, чтобы шутить с дежурными дамами, подымать на смех духовных лиц и придираться к офицерам по поводу их пряжек, галстуков или мундиров.» - вспоминала потом Екатерина Дашкова (она, кстати, здесь изображена слева от Екатерины). Будущая же императрица, наоборот, всячески демонстрировала скорбь по любимой гвардейцами Елизавете и дистанцировалась от сумасбродного мужа, набирая политические очки. По лицу Екатерины понятно сразу: эта дама своего не упустит. И планы у нее уже зреют. А на заднем плане виден Петр III (в белом мундире с голубой лентой). Видимо, они на секунду встретились с Екатериной – и разошлись; разошлись и метафорически, и буквально. Так что в картине, вроде бы, и не происходит ничего; но и главные линии будущей исторической трагедии, и главные характеры уже намечены, и очень точно. Видимо, просто не повезло этому полотну: оказалось оно в тени явно более удачного «Петра и Алексея», да так в этой тени и застряло. Мало кто о нем знает. Что ж, мы это исправили, в меру сил. P.S.: кстати, у нас в Клубе ценителей искусства есть отдельный цикл лекций «Великие русские художники для детей». И про Ге там отдельная лекция. Посмотреть можно здесь: https://art-lecture-club.ru/club_tg
7 279
14
«Лютнист» Караваджо из Эрмитажа – не юноша! Но и не девушка… «А кто же?» - встрепенетесь вы. Моя версия: я считаю, что перед нами – гермафродит! Он же – андрогин. А теперь – верните на место закатанные глаза, приспустите скептически вздернутые брови. Да, я знаю, что версия смелая. Но выслушайте мои аргументы. Я все в новой лекции подробно объясняю. Смотрим: 📺 YOUTUBE | 💙 ВК 📺 RUTUBE | 📝 ДЗЕН
8 648
15
Пять самых необычных портретов в истории (мой личный рейтинг) 🎨 Уродливая герцогиня Кого именно изображает картина Квентина+4
Пять самых необычных портретов в истории (мой личный рейтинг) 🎨 Уродливая герцогиня Кого именно изображает картина Квентина Массейса, мы не знаем. Может, это и к лучшему? Кому же будет приятно остаться в истории под таким именем)) Да и портрет ли это? Некоторые полагают, что это – пародия на молодящуюся старуху. На ее тщетные попытки продлить «пору свежести и любви» указывает, например, цветок в руке. А может быть, это – просто абстрактное изображение деформированного человека, одна из «гротескных голов», популярных в то время. Так или иначе, именно как «Уродливая герцогиня» эта картина нам известна сегодня. 🎨 Елизавета I Английская. Про королеву-девственницу, принципиально не выходившую замуж (что неудивительно, если учесть, как обращался со своими женами ее батюшка Генрих VIII, прототип Синей Бороды) вы знаете. Но вот вопрос: почему в руках у нее – решето? На самом деле, таким образом художник Джордж Гауэр намекнул как раз на факт ее девственности. Сито отсылает к легенде о римской весталке (жрице богини Весты) по имени Тукция. Злые люди обвинили ее в том, что она нарушила обет весталок – хранить девственность. Тукция, чтобы доказать свою невиновность, совершила чудо: принесла из Тибра воду в решете. Так что с помощью этой детали художник сравнивает английскую королеву с римской девственной жрицей. Картина, как говорится, для понимающих)) 🎨 В знаменитых «Послах» Ганс Гольбейн многое рассказывает о своих моделях при помощи предметов, их окружающих: книги и астрономические приборы – образованность; лютня – изящество и аристократизм. А что за странная белая штуковина на полу между ними? Если встать сбоку от картины и посмотреть под нужным углом, становится ясно: это череп! Такое мрачное «memento mori»: сколь бы ти был знатен, богат и умен, помни о смерти, которая всегда рядом. Даже если ее не видишь. 🎨 Картины в жанре «Ванитас» («Тщета»), аллегорически напоминающие человеку о том, что «прах ты и в прах возвратишься», были очень популярны одно время. Но вот итальянец Якопо Лигоцци в попытке убедить зрителя в тщете земных радостей явно хватил через край. Портрет юной девушки с букетом цветов: молодость, здоровье, цветение, счастье. А на обороте портрета – разлагающаяся голова: ошметки плоти, трупная чернота вокруг глаз… и сережка в ухе – явный знак того, что перед нами именно женщина. Существует явно парный портрет мужчины, и тоже с мертвой головой на обороте. Есть версия, что портреты могли быть свадебными: такие парные изображения часто заказывались как подарок молодоженам. Ничего себе подарочек! Как отреагировал заказчик – история умалчивает) 🎨 И наконец, наш любимый Арчимбольдо. Художник этот при дворе автрийского императора Рудольфа II дал волю своей фантазии, создавая самые невероятные портреты-головоломки: лица своих героев он собирал из плодов, оружия, растений. Да вот, собственно, и сам император Рудольф: P.S.: кстати, лекция с подробнейшим разбором «Послов» и их тройного смысла есть у нас в Клубе ценителей искусства: https://art-lecture-club.ru/club_tg
8 668
16
«Мадонна Литта»: разрушение мифа Есть в Эрмитаже знаменитая картина «Мадонна Литта» кисти Леонардо да Винчи. И давно про неё
«Мадонна Литта»: разрушение мифа Есть в Эрмитаже знаменитая картина «Мадонна Литта» кисти Леонардо да Винчи. И давно про неё уходит легенда: мол, Мадонна изображена в порыве материнской любви. У неё на рубашке две прорези для кормления ребёнка, и обе заштопаны: вроде бы пора маленького Иисуса переводить на твёрдую пищу. Но вот ребёнок раскапризничался, и мать, не в силах удержаться, распорола уже заштопанную прорезь и даёт младенцу грудь. Отсюда можно перебросить мостик к психологическим комплексам самого Леонардо, который в детстве был разлучён с матерью. Вся эта история - полная глупость. Почему? Разберёмся в сегодняшнем видео. Заодно в нём же и ещё два спорных вопроса касательно этой картины попробуем разрешить. Смотрим: 📺 YOUTUBE | 💙 ВК 📺 RUTUBE | 📝 ДЗЕН
8 054
17
Не злите художника! Говорят, Эдуард Мане жутко злился из-за того, что публика все время путала его «Завтрак» с «Завтраком» Мо+2
Не злите художника! Говорят, Эдуард Мане жутко злился из-за того, что публика все время путала его «Завтрак» с «Завтраком» Моне. Но публику винить нельзя: названия у картин – одинаковые, фамилии и авторов – почти одинаковые… К тому же, картина Мане, как ни странно, является плагиатом. По крайней мере, в том, что касается расположения фигур. Посмотрите на гравюру Раймонди с несохранившегося рисунка Рафаэля «Суд Париса»: три фигуры в правом нижнем углу – ничего не напоминают? Любопытно, что рисунок Рафаэля видимо, в свою очередь, восходил к античным саркофагам. Там, правда, нимфа не смотрела на зрителя: взгляды трех младших божеств (а это, видимо, именно они – духи воды и земли) были устремлены вверх, на трех богинь, красоту которых сейчас будет судить Парис. Знаменитый немецкий искусствовед Аби Вабург по этому поводу написал целую статью. По его мнению, эта деталь – взгляд, направленный на зрителя – выдает совершенно иное понимание автором своего произведения. Античный саркофаг изображал божественную сцену, как бы замкнутую саму на себя; никакого общения со зрителем в нем не было. У Рафаэля – уже не божественное чудо, а скорее сельская пастораль, а момет общения со зрителем за счет направленного на нас взгляда нимфы значительно усилен. В этом смыле Мане – продолжатель Рафаэля. В заумного Варбурга мы сейчас погружаться не будем) А вот то, что революционное и скандальное произведение Мане имеет в основе классического Рафаэля, по-моему, интересно. Что же касается второго «Завтрака», нужно признать: картины совсем о разном. У Моне она, видимо, не только о волшебстве света, пробивающегося сквозь листву, но еще и о любви: для всех женских фигур позировала, как принято считать, Камилла Донсье. Их роман был в самом разгаре, но отношения свои они скрывали, опасаясь, что родня Моне не одобрит его выбор. Писательница Мэри Гедо в книге «Моне и его муза» доказывает, что этой картиной Моне открыто заявил всему миру о своих чувствах: мало того, что он открыто избрал Камиллу в качестве модели, так он еще и на стволе дерева изобразил сердечко, пронзенное стрелой – намек понятный! Так что «Завтрак» Моне – это, возможно, еще и живописное признание в любви. P.S.: кстати, в Клубе ценителей искусства есть отдельный цикл «Великие художники для детей», а в нем – отдельная лекция про Мане. И еще одна – про Моне. Обе можно посмотреть здесь: https://art-lecture-club.ru/club_tg
8 406
18
Джорджоне. Одна деталь. Картину Джорджоне «Юдифь» из Эрмитажа вы прекрасно знаете. Но есть в этой картине одна деталь, на кот
Джорджоне. Одна деталь. Картину Джорджоне «Юдифь» из Эрмитажа вы прекрасно знаете. Но есть в этой картине одна деталь, на которую редко обращают внимание. И деталь эта… нет, не меняет смысл картины радикально, не переворачивает всё с ног на голову. Таким дешевым кликбейтом я заниматься не буду. Но деталь эта раскрывает послание Джорджоне, помогает понять картину по-настоящему глубоко, доносит до нас религиозный посыл, скрытый в шедевре. Об этой детали я вам сегодня и расскажу. Смотрим. 📺 YOUTUBE | 💙 ВК 📺 RUTUBE | 📝 ДЗЕН
7 528
19
Гоген – художник и… богослов? Гоген был не только художником, но и писателем. Мы все знаем его «Ноа Ноа». А вот два его эссе+1
Гоген – художник и… богослов? Гоген был не только художником, но и писателем. Мы все знаем его «Ноа Ноа». А вот два его эссе - «Католическая церковь и новые времена» и ««Дух современности и католицизм»» - нам почти неизвестны, ибо на русский переведены лишь частично. В двух словах: Гоген был яростным критиком католической церкви. Претензий к ней у него было много, но главная – узурпация истины. Всем людям от начала времен, считал Гоген, присуще представление и Верховном существе. В разные времена его называли и описывали по-разному, но имели в виду одно и то же. То есть все религии – об одном, только разными словами. А что сделали католики? Они лишили своего Бога общечеловеческого характера; обвешали его нелепыми церемониальными погремушками (почему, например, месса – только по латыни?) и объявили свое видение единственно правильным. Открывать религиозную дискуссию мы сейчас не будем) Зато знакомство с взглядами Гогена помогает нам понять, почему в его живописи так часто возникают традиционные христианские мотивы, сплавленные в единое целое со сценами таитянской жизни. Классический пример – «Рождество». Тут без комментариев. А вот пример поинтереснее: «Сбор плодов». Я бы эту картину трактовал так: слева – состояние человечества до грехопадения. Крайняя женщина занята молитвой (а не трудом! – это важно), а золотой фон символизирует райский божественный свет, так же, как на картинах ранних итальянцев. В центре – грехопадение: таитянская Ева срывает яблоко. Справа – состояние после грехопадения. Человек на лошади – намек на то, что отныне люди должны работать ( «в поте лица твоего будешь есть хлеб, доколе не возвратишься в землю, из которой ты взят»). А собака со щенками – намек на то, что отныне люди будут в муках рожать детей («Жене сказал: умножая умножу скорбь твою в беременности твоей; в болезни будешь рождать детей;»). На точности истолкования я не настаиваю, но мне кажется, что общий смысл передан верно. P.S.: кстати, в Клубе ценителей искусства есть отдельный цикл «Великие художники для детей», а в нем – отдельная лекция про Гогена. И летние каникулы – самое время эти лекции неторопливо, всей семьей смотреть по вечерам. Ждут они вас здесь: https://art-lecture-club.ru/club_tg
8 353
20
Человекосвин смотрит на вас с глубоким непониманием… Вот он: туловище свиньи (или ослика? Нет, кажется, все-таки свиньи…), а
Человекосвин смотрит на вас с глубоким непониманием… Вот он: туловище свиньи (или ослика? Нет, кажется, все-таки свиньи…), а лицо – человеческое. Живет это странное создание на картине одного из самых несчастных, загадочных и недооцененных художников итальянского Возрождения – Пьеро ди Козимо. Картина, на которой неожиданно (а на самом деле – вполне закономерно) появляются человекоголовые звери, называется «Лесной пожар». И в новой книге «Расшифровывая искусство, часть вторая» загадке этой картины посвящена отдельная большая статья. И вот странный гибрид смотрит на вас, как бы не понимая: чего вы ждете? Ведь секрет его в новой лекции раскрывается! Переходите по ссылке – и смотрите скорее: 📺 YOUTUBE | 💙 ВК 📺 RUTUBE | 📝 ДЗЕН
7 914