FINEART GALLERY

Сам Э. Гороховский говорил: «Мое обращение к фотографии может рассматриваться, как крайняя форма пренебрежения к качеству исходного материала, по отношению к которому единственный критерий – это удобство работы с ним...» В своих многослойных графических произведениях Э. Гороховский, с одной стороны, создал обобщенный образ коллективной памяти, но вместе с тем он переводил оптику зрителя в сторону философского осмысления бытия. Для Э. Гороховского фотография — явление культуры и искусства, а далее (как всегда в России) художнику пришла на помощь литература и (не как всегда) метафизика. Отсюда появилась особая «идейность» творческого метода Э. Гороховского – литературоцентричность, поэтичность, созерцательная «философичность». Содержательные аспекты этого метода позволяют сказать, что его концептуализм – скорее игра в этот метод художником, воодушевившимся ресурсами стилистики игры с «документом» и выявлением потаенных смыслов, сокрытых в мире фотообразов. Работа Э.Гороховского с фотографией связана с желанием обновить язык живописи и графики с одновременной актуализацией формальных приемов метафизической живописи, натурализма, символизма и сюрреализма, литературных и философских аллюзий. Галерея «Файн Арт» безмерно рада годам сотрудничества и дружбы с поистине значимым и неординарным художником.

Сегодня День Рождения Эдуарда Гороховского. Ему бы исполнилось 95 лет. Эдуард Гороховский – классик московского концептуализма, друг и соратник не менее именитых концептуалистов: Ильи Кабакова, Эрика Булатова, Виктора Пивоварова. Вводя «образы былого и ушедшего» в пространство своих произведений или создавая из них новые композиции, художник искусно объединял живописную, графическую, фотографическую эстетику. Также в своих работах он прибегал к способу аппликации и коллажа в сочетании с энергией свободного, маэстрового рисунка. С помощью трафаретной печати Э.Гороховский переносил фотоизображения на холст или бумагу, а затем завершал их от руки — такого рода работы он называл «фотограммами».

#миленарекомендует Главная цель моей поездки в Петербург - ярмарка 1703 в Манеже. Много букв будет позже, пока же картинки. Классно все выстроено, ярмарка не огромная, четко структурированная по разделам. Много старых знакомцев, но есть и открытия, например в некоммерческом разделе выпускников Академии художеств. Запомнился надувной объект Ивана Горшкова во входной зоне. Очень эффектный. Короче, кто в Петербурге- надо обязательно идти

Наша выставка совместно с художником Катей Белявской и ЦКИ «ЮГОР» в городе Сыктывкар!

Работы художников галереи FINEART в третьем сезоне ярмарки 1703 в городе Санкт-Петербург 🤍

Наш стенд сезона 2024 на ярмарке искусства 1703 в городе Санкт-Петербург!

Завоевал «серебро»! Вчера моя работа «Целлофан» из проекта «Второе Я» заняла 2 место Премии Эрарта 2024 в области современного искусства🏆. Победители определялись путем зрительского голосования на масштабной выставке в музее в течении 4х месяцев. Моя работа была выбрана зрителями из 40 произведений других авторов. Всего на Премию Эрарта поступило более 2тыс. заявок от художников из разных городов и стран. Большое спасибо организаторам, музею Эрарта, куратору Владимиру Назанскому, пригласившему меня принять участие в конкурсе, зрителям, активно голосовавшим за мою работу и моим друзьям!

Встречаем третий день ярмарки 1703 в городе Санкт-Петербург! Ждём наших гостей на стенде С4, 2 этаж.