Центр искусства и науки ИТМО | Art & Science Center

«Ученые дамы» из МФТИ — о профессиональном опыте, вызовах и выборах В рамках параллельной программы к выставке «Ученые дамы. Наука без разрешения» пройдет публичная дискуссия о роли женщин в науке. На открытой встрече женщины-ученые из разных научных лабораторий Московского физико-технического института расскажут про свои профессиональные траектории. Также участники дискуссии обсудят научные интересы и вклад, который внесли женщины в развитие научных дисциплин. 👀 30 октября 2026 — 19:30 ➖ Регистрация по ссылке

6 ноября в Центре искусства и науки ИТМО откроется «Цифровая летаргия» Выставка объединит 18 проектов молодых художников, посвященных нашим отношениям с цифровой средой и возвращению технологиям осязаемости.

Название отсылает к понятию исследователя медиа Ху Тунхуэя, описывающему состояние замирания внутри постоянной цифровой включенности: внешняя активность сохраняется, но чувствительность к происходящему притупляется.

Художники обращаются к визуальному шуму, рассеянному вниманию, повторению и ожиданию. Они выводят на первый план то, что обычно скрыто за интерфейсами: электронику, механизмы, следы износа и ошибки. Материалы стареют и деформируются, живые системы меняются по собственным правилам, а технологии становятся частью новых ритуалов и мифологий. 

Через эти процессы выставка исследует возможность преодолеть автоматизм повседневного взаимодействия с цифровым миром и вернуть внимание к телу, памяти и собственным ощущениям.

Работы созданы в мастерских по направлениям «Биоарт, биодизайн и живые материалы», «Робототехническое и интерактивное искусство» и «Цифровые миры». Руководители — Елена Никоноле, Ипполит Маркелов и Дмитрий Морозов. Даты: 6 ноября — 20 декабря Подробнее на сайте

Бесконечный скроллинг, десятки открытых вкладок, уведомления, на которые мы реагируем почти автоматически. Мы постоянно онлайн, но всё реже замечаем, что происходит вокруг. А что, если технологии тоже способны погрузить нас в состояние летаргии? LOADING… ██░ 70% Скоро в Центре искусства и науки ИТМО цифровое снова станет осязаемым. 19 художественных проектов. 19 способов выйти из режима автоматического восприятия. Продолжение следует…

Может ли искусство вернуть то, что исчезло навсегда? Начинаем словарь научно-технологического искусства. Первое понятие — художественное исследование. Разбираемся на примере проекта Resurrecting the Sublime. В 2019 году художницы Александра Дейзи Гинзберг, Сисель Толаас и биотехнолог Кристина Агапакис попытались воссоздать запахи исчезнувших растений по следам ДНК, сохранившимся в гербариях. Они прошли путь научного исследования, чтобы обнаружить его границы: технологии позволяют реконструировать отдельные компоненты запаха, но не могут вернуть исчезнувшее растение и его мир. Результатом стала ольфакторная инсталляция, в которой посетители могли почувствовать реконструированные ароматы утраченных видов. Проект одновременно вызывает восхищение возможностями науки и ставит под сомнение идею, что технологии способны исправить любую потерю. В этом и заключается сила художественного исследования: оно не обязательно даёт однозначный ответ, но позволяет пережить сложность вопроса, который невозможно свести к одному утверждению. Подробнее о проекте: https://www.resurrectingthesublime.com

Лаборатория эксериментальгого звука Дома Радио начинает новый сезон: 🔴JUST Ensemble | CORPS🔴 Первый концерт сезона построен как движение между двумя способами переживания музыки. JUST Ensemble исполнит произведения Марка Андре, Беата Фуррера, Тристана Мюрая и Джорджа Крама — от звука на грани исчезновения и нежной лирики до спектральной музыки и композиции, вдохновлённой пением китов. Во втором отделении коллектив Алексея Тегина CORPS переведёт концерт в область шума и перформанса: основой звучания станут самодельные металлические инструменты, собранные из найденных конструкций. 24 октября, 20:00 Узнать подробнее 🔴Сонорум🔴 Это новая серия ЛЭЗ, посвящённая пространственному звуку. В отличие от обычной концертной рассадки, слушатели окажутся внутри звукового поля: 50 человек разместятся в центре пространства, а аудиосистема будет окружать их по периметру, позволяя композиторам работать с перемещением звука и его траекториями в зале.     В первом концерте серии Егор Ананко, Иван Ерофеев и Михаил Мясоедов (Brinstaar) представят три подхода к многоканальной композиции — от полевых записей и синтеза до экспериментальной электроники, коллажирования и импровизационной работы с акустическими и электронными источниками.  30 октября, 20:00   Узнать подробнее

Что общего у научного открытия и художественного эксперимента? Любопытство, сомнения, риск и готовность искать ответы, которых пока нет. На выставке «Учёные дамы. Наука без разрешения» в Музее Москвы история науки встречается с современным научно-техническим искусством. Здесь биографии выдающихся исследовательниц соседствуют с комментариями современных учёных, интерактивными экспонатами и проектами научно-технического искусства. Но зачем рассказывать о научных открытиях через искусство? Может ли художественный взгляд помочь учёному по-новому увидеть собственную работу? И чему художники могут научиться у исследователей? Мы поговорили с кураторами выставки Ольгой Вад и Никитой Лавреновым о том, как создавалась экспозиция, почему наука — это не только готовые результаты и что объединяет научный и художественный эксперимент. Получился разговор о науке без «чёрных ящиков», свободе творчества и любопытстве, с которого начинаются открытия. Листайте карточки — там два взгляда на одну выставку. 📍Музей Москвы, Зубовский бульвар, 2 📅До 10 ноября 2026 года

Исследование, начавшееся с дипломной работы, может продолжиться в научной статье. А художественные проекты — стать материалом для осмысления отношений между человеком и другими видами. Делимся двумя публикациями выпускников Центра искусства и науки ИТМО: ➡️Дарья Кривая опубликовала в журнале ВШЭ «Городские исследования и практики» статью по следам своего дипломного проекта. Она вошла в тематический выпуск «Птицы в городе», объединивший исследования о птицах в городской среде — от визуальной культуры до повседневных практик соседства. Работа Дарьи соединяет биоакустику и искусство: наблюдения и анализ полевых записей получили продолжение в аудиоинсталляции.  📖 Читать «Городские исследования и практики» ➡️Павлина Белокреницкая стала автором статьи «Межвидовая коммуникация в Art & Science: как технологии и искусство делают птиц видимыми» в тематическом выпуске «Птицы» журнала «Логос». Её текст позволяет взглянуть на Art & Science как на пространство, где художественные эксперименты дополняют философские дискуссии о межвидовом общении. Публикация будет интересна тем, кто работает с живыми системами, звуком и экологическими темами или ищет примеры исследовательских подходов в искусстве. 📖 Читать «Логос» Эти материалы объединяет вопрос: как учитывать опыт других обитателей мира, когда мы исследуем и преобразуем общую среду? Листайте карточки и переходите к полным текстам. А 18 октября состоится онлайн-конференция «Люди и птицы».

Растения + наука + искусство = «восторг» — разговор с художницей выставки «Пределы видимого» 🧬 Соавтор проекта и сотрудница Лаборатории биотехнологических искусств ИТМО Мария Мощенская рассказала, какие способности растений её удивляют, и объяснила, как в одном проекте встретились микроскоп и лидар. Смотрите ответы художницы в ролике → И приходите в Яндекс Музей в Санкт-Петербурге — знакомиться с выставкой вживую. Она создана при поддержке Центра искусств и науки ИТМО. Глубже погрузиться в проект поможет публичная программа с медиациями, экскурсиями, мастер-классами, дискуссиями и встречами с художницами и учёными. До встречи! 💕 Яндекс Музей на Невском проспекте

Есть идея, но непонятно, как воплотить её в жизнь? 16 октября в Центре искусства и науки университета ИТМО пройдёт мастер-класс «Спродюсируй это!». Как превратить идею в работающий проект? С чего начать, где искать ресурсы, как собрать команду и написать заявку, которую дочитают до конца? За два часа разберёмся: — какие вопросы нужно задать себе перед запуском проекта; — как структурировать идею и превратить её в понятный план действий; — как использовать продюсерские инструменты в творческих, рабочих и даже личных проектах; — какие ошибки чаще всего мешают довести задуманное до результата. Ведущая — Ольга Аршанская — создатель фестиваля уличных театров «Елагин парк», продюсер международного фестиваля «Ночь света» в Гатчине, который собирает 60 000 зрителей, и фестиваля-лаборатории технологического искусства ДЕЛЬТА’n. За свою карьеру привлекла более 100 млн рублей грантов на культурные проекты. Встреча будет практической: участники смогут поработать с собственными идеями, разобрать реальные кейсы и получить чек-лист для запуска проекта. Приходите, даже если ваша идея пока существует только в заметках телефона! 📅 16 октября, 17:00–19:00 📍 Санкт-Петербург, ВО, Биржевая 16 🎟 Регистрация

Второй выпуск подкаста и сразу резко переходим от лазеров к искусству! Но искусству технологическому, ведь в гостях на «ТехноБалконе» нейрохудожница Эллина Геннадьевна 🎨 В эпизоде обсудили, убивают или порождают технологии искусство и где проходит граница между инструментом и автором. А еще выяснили, может ли ИИ читать эмоции и создавать искусство на их основе. Роботы-соавторы, музыка на языке птиц, память нейросетей и даже свадьба с ИИ-голограммой — тоже в новом выпуске! Гость подкаста — Эллина Геннадьевна, художница, программист и преподаватель Центра искусства и науки Университета ИТМО. 😊 Yotube 💙 VK 📹 Rutube

Что посмотреть на выходных? Например, новый выпуск «ТехноБалкона» с Эллиной Геннадьевной — про ИИ, искусство, роботов-соавторов и другие отношения человека с технологиями. Заваривайте чай — и включайте 👇

Digital Rain × Центр искусства и науки ИТМО 🔍 Когда инженерная точность встречается с художественной интуицией, возникают формы, которых раньше не существовало. Именно поэтому мы особенно рады, что Центр искусства и науки ИТМО стал институциональным партнёром Digital Rain 2026. В этом году в фестивальной программе представлены проекты выпускниц Центра — Лены Потуремец и Анастасии Цукановой, а в спектакле «Технофобия» участвуют магистранты и выпускники ИТМО: Дарья Охрименко-Кеслер — автор проекта Александр Филатов — саунд-артист Кира Горшкова (Kira G) — медиахудожник Вероника Созина (nika sür–mä) — медиахудожник Ксения Горланова — медиахудожник Центр искусства и науки ИТМО объединяет художников, учёных и инженеров, создаёт выставки и образовательные программы, а авторы находят свой язык для экспериментов и разговора о будущем. ❤️‍🔥 Благодарим Центр искусства и науки ИТМО за поддержку фестиваля и за возможность вместе исследовать то, каким может быть искусство завтрашнего дня. #digitalrain26

Большая мультимедийная выставка «Ученые дамы. Наука без разрешения» в Музее Москвы посвящена женщинам — легендам отечественной науки. Одна из задач экспозиции, по словам кураторов, найти и продемонстрировать общие черты науки и искусства. Подробности о проекте

Об «Учёных дамах» — в The Art Newspaper Russia 📰 Одно из ведущих профильных изданий об искусстве рассказало о выставке «Учёные дамы. Наука без разрешения» в Музее Москвы. Делимся и напоминаем, что посетить экспозицию можно до 10 ноября📝

Вечер в Музее. Растительная слепота (plant blindness). Почему мы не видим растения? 🧿 9 октября в Яндекс Музее на Невском проспекте пройдёт лекция о феномене, который учёные называют plant blindness — «растительная слепота». Встречу проведёт геоботаник и автор блога о растениях Плантвотчинг Ирина Варганова.

На лекции разберёмся: ⚪️Почему растения часто остаются для нас фоном. ⚪️Как эта особенность восприятия влияет на науку, культуру и охрану природы. ⚪️Почему сегодня в мире набирает силу противоположное движение — plant turn, «поворот к растительной жизни». ⚪️Как научиться различать растения.

Событие проходит в рамках публичной программы к выставке «Пределы видимого». Это первый проект нового направления Яндекс Музея в Санкт-Петербурге — Art & Science. В нём художники, учёные, специалисты и технологии Яндекса работают вместе, а произведение становится способом задать вопрос о том, как устроен мир. На фото — эпидермальные клетки растения Tradescantia zebrina под микроскопом. Съёмка сделана в рамках исследования их оптических свойств в Лаборатории биотехнологических искусств Университета ИТМО. Регистрируйтесь на сайте и приходите в Музей. До встречи! 🌠9 октября, 19:30 🔛Для участников от 16 лет 🛐Яндекс Музей на Невском проспекте

В Комарово проходит междисциплинарный проект «60°11′06″ Комарово» и резиденция «Театр. Наука. Искусство» С 29 сентября по 6 октября молодые учёные, художники, режиссёры, драматурги и актёры разрабатывают будущие проекты на пересечении науки, технологий и художественных практик. Из более чем 300 заявок из 27 городов были отобраны 50 участников. Резиденцию организуют МФТИ, БДТ им. Г. А. Товстоногова и АНО «Большой культурный проект». Центр науки и искусства ИТМО выступает экспертным партнёром. Комарово выбрано неслучайно: здесь братья Стругацкие написали «Пикник на обочине» и работали над сценарием «Сталкера». История этого места становится частью исследовательской программы: участники отправляются в экспедиции по посёлку, встречаются с художниками и учёными, посещают дома известных жителей Комарово и ищут общий язык между разными дисциплинами. В резиденции в том числе участвуют выпускники: Екатерина Архипова выступает со-куратором программы. Даниил Михайлов представляет инсталляцию «Хроноскоп» — работу о памяти и субъективном опыте времени. Иван Заславец принял участие в дискуссии «Театр и наука». Среди прошедших отбор участников — магистранты и выпускники Центра. Впереди — исследовательские практики, лекции и онлайн-встречи с художниками Иштваном Старком, Стеларком и Хоакином Фаргасом. На берегу Финского залива до 6 октября также открыта «Чёрная комната» Андрея Могучего и Александра Шишкина-Хокусая — инсталляция, отсылающая к Комнате исполнения желаний из «Сталкера». После резиденции участники продолжат работать над идеями в формате кейс-чемпионата. А уже 26 октября — награждение победителей в МФТИ. Следим за резиденцией и скоро покажем, какие идеи и проекты рождаются в Комарово❤️

Digital Rain прошёл, а мы собрали кадры с фестиваля: свет, звук, работы художников, деловая программа, спектакль и немного Петербурга💜

Как медиаискусство меняет экономику, города и даже наши впечатления от еды? 26 и 27 сентября на Новой сцене Александринского театра пройдёт деловая программа Digital Rain 2026. Художники, кураторы, представители бизнеса, музеев и медиа будут обсуждать практическую сторону креативных индустрий: от поиска партнёров и финансирования до развития территорий с помощью культурных проектов. В программе — разговоры о сотрудничестве художников и брендов, психологии восприятия, культурном туризме и способах превратить творческую идею в работающий проект. Куратор и директор Центра искусства и науки Университета ИТМО Ольга Вад примет участие в двух дискуссиях: 🟣 26 сентября, 12:30 — «Как креаторы меняют экономику» Говорим о том, как цифровое искусство и культурные инициативы создают новые точки притяжения, влияют на развитие регионов и открывают возможности для бизнеса. 🟣 27 сентября, 14:30 — «Терруар впечатлений: как вино, гастрономия и мультимедиа создают новый опыт» Дискуссия будет посвящена технологиям в гастрономическом и винном туризме — и тому, как мультимедиа помогает создавать новые сценарии фестивалей, путешествий и дегустаций. Также в программе форума — встречи о нейромаркетинге, современных музеях и коммуникации в эпоху клипового мышления. 📍 Новая сцена Александринского театра, набережная реки Фонтанки, 49а Участие бесплатное, необходима предварительная регистрация: → 26 сентября → 27 сентября