📚 Инструментарий сценариста

Продажа сценария — это рынок. Кинорынок . Продавец называет стоимость, покупатель соглашается или нет. Или покупатель называет стоимость, а продавец соглашается или нет. Возможен торг) . Что влияет на стоимость: — Качество и потенциал сценария — Степень готовности и необходимость доработки — Формат (фильм, сериал, веб-сериал) — Жанр (влияет на потенциальное кол-во зрителей) — Предполагаемый бюджет проекта — Предыдущий опыт автора — Вероятность господдержки (если это полный метр) — Возможности самой студии и партнёров Один и тот же сценарий можно продать разным студиям по очень разной стоимости . И так же разница будет, если гипотетически один и тот же сценарий предложат опытный и начинающий авторы . На первых стадиях определяющим будет опыт . Серия сериала для новичка начнётся в среднем от 120 тысяч. Хотя есть проекты, где предложат только 30-60 тыс, а можно удачно договориться и на сумму в несколько раз больше . Полный метр будет от 600 тыс. Но тоже возможны подвижки в обе стороны. . P.S. На этой неделе нас ничего не остановит и мы проведём семинар в среду на тему: Что делает сценарий интересным. Подробности и регистрация по ссылке: https://snegiri-studio.ru/y/0d651f6

Четвертая стена – это невидимая перегородка между артистами и зрителями, понятие, которое появилось в театральных представлениях . На съемочной площадке если актер случайно попал взглядом в камеру, то это брак и следующий дубль . Потому что, когда мы смотрим кино, то как бы подсматриваем за героями и когда они видят нас в упор, возникает странное ощущение . Это как подсматривать в замочную скважину и вдруг увидеть прямо перед собой чей-то глаз . При этом есть фильмы и сериалы, в которых актеры не просто смотрят в кадр, но еще и обращаются к зрителям . Например: Дэдпул, Волк с Уолл-стрит, Карточный домик, Офис . В некоторых проектах это не просто разовая «фишка», а полноценная часть формата . Но такой прием стоит использовать с осторожностью, понимая, зачем он вам и не разрушит ли он «магию кино», не вернет ли зрителя в реальность, в которой сразу же захочется отвлечься . Если герой просто смотрит в кадр, но потом оказывается, что он смотрел как бы сквозь кадр, а за кадром находится другой персонаж, то это не разрушение четвертой стены и такие моменты в сценарии прописывать не нужно, это поле режиссера и оператора . Зачем нужен этот прием. Разрушение четвертой стены используют для пояснений какой-то сложной информации или мыслей героя, которыми он ни с кем не хочет делиться, иногда просто для комедийного эффекта, а в формате мокьюментари (псевдо-реалити), как в сериалах Офис, Американская семейка, Реальные пацаны – это даже необходимость из-за выбранной стилистики . Как вы воспринимаете слом четвертой стены? Нейтрально или раздражает, даже если это в целом уместно? . P.S. На этой неделе на новом онлайн-семинаре обсудим интересную и важную тему – Приемы монтажа при написании сценария, вход свободный, подробности и регистрация тут: https://snegiri-studio.ru/y/1ec3683

Придумать идею? Найти интересного героя? Выстроить увлекательный сюжет? Написать живые диалоги? Раскрыть тему? . Да, все это не самые простые задачи, особенно на старте . Но самое сложное для начинающего автора – дописать сценарий до конца . Как обычно бывает: . Сформулировал несколько предложений, а дальше что? Что делать? Непонятно, надо почитать что-нибудь… . Или написал несколько страниц, даже синопсис получился, но теперь все уже не так интересно и слишком шаблонно как-то… Ну его... . Или расписал даже поэпизодник и тут пришла другая, более интересная идея, а потом еще одна. И хочется уже переходить к ним, потому что эта уже поднадоела... . И чем дальше, тем больше причин бросить . Но студии не покупают первые 10 страниц или сценарий, написанный только до середины . Поэтому кроме всех сценарных навыков автору важно научиться доводить сценарии до конца . Если взялись, допишите хотя бы один сценарий до полной готовности . У вас какой этап в сценарии самый критичный, когда хочется его отложить? . P.S. На этой неделе открытый онлайн-семинар «Чем закончить сценарий. Все о кульминации и развязке». Подробности и регистрация: https://snegiri-studio.ru/y/17bb53a

Когда вы написали сценарий и отправляете на почту студии, вероятнее всего, его будет читать редактор . Редактор знает: – Какие проекты сейчас готова рассмотреть студия – Что сейчас разрабатывается и производится студией (но вам не расскажет, если это закрытая информация) – Какие проекты создают другие участники индустрии (если это открытая информация) – На какие студийные идеи и проекты требуются авторы . Редактор может: – Выбрать перспективную идею/сценарий и вынести на внутреннее обсуждение – Помочь сценаристу довести заявку или сценарий до стандартов студии или конечного заказчика (телеканала, онлайн-кинотеатра) – Сопровождать разработку и написание сезона сериала . Редактор НЕ может: – Брать в работу каждый сценарий и пытаться довести до нужного уровня (сценариев присылают очень много) – Делать всем желающим разборы сценариев, которые не подошли (у него другие задачи) . Если вы отправили сценарий и вам не ответили или дали краткий ответ, что сценарий не подошел, это значит: – Возможно, студия не работает с такими жанрами и/или форматами – Возможно, похожий проект уже в работе у студии или другой компании – Возможно, проект в идее не выглядит перспективным – Возможно, редактор не уверен, что сценарий можно дотянуть до необходимого уровня и на это не уйдет слишком много времени . Если вы отправили сценарий и вас пригласили на встречу, значит с вами хотят познакомиться и обсудить дальнейшее взаимодействие . Уже отправляли заявку или сценарий? Или пока еще нечего? . P.S. На этой неделе у нас новый онлайн-семинар для сценаристов, писателей и режиссеров, тема: Линейное и нелинейное повествование в сценарии. Подробности и регистрация по ссылке: https://snegiri-studio.ru/y/1e72218

С чего начинается сценарий? . С темы? С персонажа? С сюжета? С первой сцены? С неожиданного события? С литературного произведения? С истории из сна? С ситуации из жизни? С вопроса – что если? . Подойдет любой вариант! Даже если его нет в этом списке . Искрой может стать что угодно: мысль, человек, ситуация, сон, история, тема, образ и т.д. . Нет никаких предпочтений как лучше или как не стоит даже пробовать, просто оттолкнитесь и начните . Сценарист создает то, чего еще никогда не было – новую историю, которую никто еще не видел, даже он сам . Ничего не было и вот уже есть несколько строк, а потом целый сценарий, а потом еще много людей работают и получается фильм или сериал, и его смотрит много-много людей . А начинается все буквально из воздуха, главное – начать и дописать . P.S. На этой неделе приходите на семинар «Завязка в сценарии. Как начать сюжет фильма или сериала». Подробности и регистрация по ссылке: https://snegiri-studio.ru/y/cd5bded

Есть ли ограничения по возрасту для того, чтобы стать сценаристом? . Давайте сначала разложим профессию на четыре ключевых составляющих: 1. Генерация идей, фантазия, придумывание историй 2. Насмотренность СОВРЕМЕННЫМИ фильмами и сериалами 3. Жизненный опыт, сочувствие и сопереживание, наблюдательность, понимание взаимоотношений, менталитетов, владение речью 4. Изучение сценарного мастерства, драматургии, правил оформления, текущих запросов и стандартов киноиндустрии . Минимальный возраст . Школьник вполне может придумать стихотворение или рассказ. Сценарий короткометражки на 5-10 минут – возможно, но не полный метр или сериал . Средний возраст . Оптимальное значение для начала карьеры сценариста – 25-35 лет . НО! . Можно начинать и раньше, и позже . Если раньше, то будет критичным третий пункт. Хоть какой-то жизненный опыт начинает появляться в районе 25 лет (плюс-минус, т.к. все индивидуально), с которым можно замахнуться на сериал или полный метр . Если позже 35 лет, то с опытом обычно все в порядке. Но могут быть проблемы с насмотренностью именно современными фильмами и сериалами, а так же с готовностью воспринимать новую информацию и обратную связь по сценарию, особенно, когда редактор и/или продюсер окажутся младше вас . Максимальный возраст . В позиции «я пожил, я все знаю», скорее всего, ничего не выйдет. Если человек открыт для нового, готов это воспринимать и применять, то верхней планки нет . Если думаете начать позже, при этом у вас есть опыт в литературе, поэзии или драматургии, то вообще никаких рамок быть не может, вам только нужно перестроиться на другой способ рассказывать историю, а сами истории вы уже рассказывали . Если вы работали в журналистике, рекламной индустрии и других похожих направлениях с текстами и креативом, то переход должен даться проще . Так же хорошая почва для сценариев у следователей, врачей, психологов, потому что каждый день новые люди и новые истории, часто на грани жизни и смерти . Еще бывают те, кто постоянно что-то сочинял, выдумывал, но пошел по стопам родителей или еще по каким-то причинам оказался в юристах, бухгалтерах, строителях и т.д. В таком случае переход тоже случается проще. Многое, что понадобится, уже давно копится у вас в голове . Как итог. Вопрос не в цифрах в паспорте, а в личных характеристиках. Если есть опыт, если следите за современной киноиндустрией, если вы адекватны, открыты, готовы учиться, воспринимать информацию, то у вас не может быть никаких возрастных рамок. Пробуйте. . P.S. В воскресенье стартует курс Сценарий короткометражного фильма, подробности и регистрация по ссылке: https://snegiri-studio.ru/y/22bae39

Начнем с того, что сценарий можно продавать даже на самых начальных этапах в виде синопсиса на 1,5-2 страницы и описания проекта, это называется сценарная заявка . Но договор по одной сценарной заявке могут заключить только с автором, возможности которого уже известны и конечный результат можно более-менее предположить . Если автор начинающий, даже если заявка понравится, студия все-равно попросит готовый сценарий, чтобы понять его уровень и масштабы требуемых доработок . А есть студии, которые не читают сценарные заявки и смотрят сразу сценарий . Написать интересно сценарную заявку – это одно, а расписать сценарий – совершенно другое . Бывает и так, что автор хорошо пишет сценарии, но у него не получаются заявки, которые передают все то, что есть в самом сценарии . Итак, 7 способов продать сценарий: – Отправить файл на электронную почту студии (очень многие студии читают все входящие заявки и сценарии) – Участвовать в конкурсе или питчинге (их много, очень много) – Рассказать о сценарии продюсеру/редактору при личной встрече (если появится такая возможность) – Найти известного режиссера или актера, который заинтересуется сценарием (дальше он сделает все, что нужно) – Написать по своей идее книгу и если она станет заметной, то будет проще обсуждать ее экранизацию (такой путь прошел, например, сериал «Зулейха открывает глаза») – Снять короткометражный фильм, сокращенную версию по мотивам своей истории (дальше нужно участвовать в фестивалях, в случае успеха с вами начнут знакомиться представители студий и там вы расскажете о полнометражной версии. Это самый сложный путь, но он тоже работает) – Отслеживать запросы студий и их представителей в сообществах сценаристов (возможно, какой-то запрос будет попадать в вашу заявку или сценарий, или вы сможете оперативно что-то написать) . Как видите, есть способы попроще и посложнее, но какой сработает именно у вас, никто не знает . Что уже делали? И что планируете попробовать? . P.S. На этой неделе у нас открытый онлайн-семинар «12 признаков хорошей идеи фильма», подробности и регистрация по ссылке: https://snegiri-studio.ru/y/e18d70b

Так бывает в самом начале, либо после большого перерыва, например, после новогодних каникул, либо после постоянной работы без отдыха . Чтобы начать, просто начинайте что-то писать, неважно что . Вот я сижу за компьютером, набираю текст, потому что сейчас мне не пишется . В окне: дома, машины, кто-то с собакой вышел . Вот же человек, почему он с питбулем идет без поводка? Он думает, что контролирует его? . А что, если питбуля переклинит? Он же просто набор инстинктов, собака не в курсе последствий… . Или хозяин все-таки контролирует? А что, если этот человек слышит мысли собак? . А что, если эта собака умеет по запаху находить убийц? . А что, если другой прохожий сейчас вдруг сам бросится на эту собаку? . А что, если эта собака андроид? . А что, если бы человек сейчас выгуливал во дворе ламу? . Всегда можно выйти на какую-то ситуацию или даже историю . Если не пишется, просто начните фиксировать все, что видите или то, что давно крутится в голове . Даже если это банальщина или какой-то бред, просто пишите все подряд . Постепенно вы выйдете на что-то интересное, за что получится зацепиться . Мозг не любит оставлять незавершенную работу, на самом деле потом будет сложно остановиться . А когда будете заканчивать, не доходите до логической концовки сцены или истории . Начните сцену или ситуацию и закройте файл, не развивая ее . Тогда вам будет легче начать в следующий раз, когда вы вернетесь к тексту, ведь нужно будет продолжить, а не начинать писать что-то с нуля . В общем, если не пишется, просто пишите все подряд, постепенно вы за что-то зацепитесь, а весь предыдущий бред потом удалите . Кстати, какие еще будут мысли по поводу человека с собакой без поводка?) . P.S. На этой неделе снова увидимся на онлайн-семинаре, тема: «Шаблоны в сценариях фильмов и сериалов. И как их избежать». Подробности и регистрация по ссылке: https://snegiri-studio.ru/y/ea18ab7

Пост навеян сериалом «Алиби» про сценариста, который придумывает алиби своим клиентам в очень сложных ситуациях. Смотрели, кстати? . Итак, где еще пригодится умение интересно рассказывать истории, кроме как в кино, сериалах и анимационных проектах . Начнем с очевидного – литература. К нам на курсы записывается достаточно много писателей, причем, далеко не все планируют писать сценарии, кто-то целенаправленно приходит за сценарными инструментами, потому что это помогает делать повествование более событийным и динамичным . Рекламные видеоролики. Здесь вообще постоянный круговорот. Участники рекламной индустрии часто оказываются в кино, а участники киноиндустрии – в рекламе. При этом, одно другого не исключает, можно быть и там, и там одновременно . Игровая индустрия. Наиболее развивающаяся отрасль, которая составляет серьезную конкуренцию фильмам и сериалам, и битва идет не только за потребителей, но и за создателей, чаще всего, за сценаристов. В игровой индустрии сценаристы называются нарративными дизайнерами . Стендап. В стендапе нужно уметь рассказывать истории, а еще всегда можно написать сериал или фильм о себе. В России пока примеров не так много, как в США, тот же сериал «Я не шучу» на Кинопоиске, но уверен, что у этого направления большой потенциал . Видеоблоги. Появились создатели блогов, которые могут себе позволить собственные фильмы или сериалы. Веб-сериалы, созданные не профессиональными представителями киноиндустрии, сейчас появляются не реже, чем новые части Форсажа . И списком направления, где сценарное мастерство не является базовым, но сильно помогает повысить качество своих работ: PR, маркетинг, SMM, журналистика, эвент-индустрия, блоггинг, сторизмейкинг (да, это целая профессия теперь) . Вы в какой сфере сейчас находитесь и насколько вам может быть полезно сценарное мастерство? . P.S. На этой неделе финальный семинар года: Стратегия для сценаристов на 2022 год, подробности и регистрация: https://snegiri-studio.ru/y/7827b40

Вы задаете вопросы, не связанные напрямую со сценарным мастерством, а я продолжаю на них отвечать . Итак, сценарист – это индивидуальная работа или коллективная? . Раньше сценаристы чаще работали в одиночку . Сейчас в индустрии все больше сценарных комнат, где над проектом работает команда сценаристов (от 3-4 до 10-12 человек, в зависимости от масштабов проекта) . Такая технология хорошо показала себя на сериалах, но ее используют и на полных метрах . Статистику точно не назову, но около половины проектов пишутся командами, около половины – в одиночку . Причем, один и тот же сценарист может некоторые проекты делать сам, а в каких-то подключаться к сценарной комнате . Сценарные комнаты собирают под проект, а когда он завершается, все обычно расходятся и занимаются другими историями . Еще есть студии с постоянным штатом сценаристов, которые могут как работать одной командой очень долго и на разных проектах, так и менять команды и проекты внутри студии . Вам какой формат ближе?