Первая Фабрика Авангарда

Наше любимое "сердце" Ивана Горшкова - теперь на ARTPLAY 🩶 Художник Иван Горшков представил свой проект «Кристалл чистейшей крезы» – внезапное геологическое обнажение “безумства” прямо в расчерченном до последнего миллиметра пространстве района. Важнейшая часть проекта - арт-объекты, созданные специально для Первой Фабрики Авангарда в арт-пространстве ивановского вокзала. В центре экспозиции – знакомая нашим зрителям композиция надувных скульптур на металлических основаниях. Это стык нескольких реальностей: случайные картинки из интернета, нейросетевые генерации, коллажная эстетика и классическая скульптурная форма.

«Появление этих скульптур в двойном экземпляре – невероятное стечение обстоятельств. Такого просто не должно было случиться на земле, и поэтому это бесценно!» – Иван Горшков.

С любовью к Ивану и самыми добрыми воспоминаниями о Первой Фабрике Авангарда 2024 года. А прямо сейчас мы готовим новую выставку в арт-пространстве вокзала под кураторством Полины Могилиной. Лето пролетит незаметно, и наступит совриск 🖇

Хорошие новости для нового сезона фестиваля! Тотальная инсталляция для выставки Егора Кошелева «Колеса истории» от [Mish]studio стала победителем номинации поп-ап архитектура от журнала INTERIOR+DESIGN

Чудесное всегда прекрасно: заявляем тему и даты фестиваля в 2026 году → ▷ «Первая Фабрика Авангарда» пройдет в Иванове в восьмой раз с 25 по 27 сентября 2026 года. Тема — «Чудесное всегда прекрасно, прекрасно все чудесное». ▷ Кураторами проектов станут Полина Могилина, Владислав Ефимов и Мария Бавыкина. ▷ Музыкальное произведение к открытию фестиваля напишет композитор и пианистка Настасья Хрущёва. ▷ Центральными выставочными проектами фестиваля станут проект «Станция воображения» в Арт-пространстве ивановского ж/д вокзала (куратор Полина Могилина) и проект «Наблюдения и иллюзии» в Ивановском областном художественном музее (кураторы — Владислав Ефимов и Мария Бавыкина). ▷ Традиционно в рамках фестиваля пройдет ярмарка интеллектуальной литературы «Откройте» имени писательницы Натали Саррот («Серебряный город», 25 — 27 сентября).

Следующая остановка книжного тура «по краям» — Иваново! В ближайшую субботу встречаемся в Музейно-выставочном центре, чтобы узнать, чем занимается дисциплина на пересечении филологии и орнитологии, обсудить беспредметную поэзию и ее роль в конструктивистской типографике, поговорить об особенностях киновзгляда, исследующего городские пространства, посмотреть шедевр итальянского неореализма вместе с Первой фабрикой авангарда, поучаствовать сразу в нескольких мастер-классах, заглянуть на маркет локальных брендов и купить книги Ad Marginem на большой распродаже. → 28 марта, 11:00–20:00, Музейно-выставочный центр (Иваново, ул. Советская 29). Вход свободный, на некоторые события нужна предварительная регистрация До встречи!

Две лекции, один художник и целая вселенная смыслов ★ Иваново на два дня станет территорией острого разговора об искусстве. 19 и 20 февраля в рамках фестиваля «Первая фабрика авангарда» с двумя лекциями выступит Дмитрий Гутов - художник, чьи работы хранятся в Третьяковке, Русском музее и даже в парижском Центре Помпиду. • Дмитрий Гутов - автор более чем 40 персональных и 170 коллективных выставок по всему миру. Он работает с живописью, графикой, скульптурой, инсталляцией, фото и видео, соединяя художественную практику с глубоким исследованием истории искусства, литературы и каллиграфии. 19 февраля, 18:00 - «Как смотреть на живопись?». 20 февраля, 17:00 - «Андеграундное искусство в СССР от 1950-х до начала XXI века». Для участия необходимо зарегистрироваться на встречу и приобрести билет в Ивановский художественный музей (ул. Ленина, 33).

Раритет! На нашей странице vk разыгрываем два экземпляра каталога "Рембрандт. Другой ракурс" с автографом Дмитрия Гутова. Совершите пару простых действий, приходите на встречи с Дмитрием Гутовым завтра и послезавтра и получайте подарок из рук куратора. • 19 февраля, 18:00. Лекция Дмитрия Гутова «Как смотреть на живопись?». Регистрация* • 20 февраля, 17:00. Лекция Дмитрия Гутова «Андеграундное искусство в СССР от 1950-х годов до начала ХХI века». Регистрация* *Кроме регистрации, необходимо приобрести входной билет в музей

Художник-провокатор и искусствовед-популяризатор → Готовимся сразу к двум лекциям Дмитрия Гутова и рассказываем об одном из самых ярких популяризаторов современного искусства в России.

• «Дмитрий Гутов, играя одновременно две роли, художника-провокатора и искусствоведа-популяризатора, доказывает, что современное искусство — это кризис безобразия, но жить в состоянии кризиса все же лучше и веселее, чем в состоянии застоя» (Анна Толстова, Коммерсантъ). •Как художник, Дмитрий работает в различных медиа: рисунок, живопись, скульптура, инсталляция, фото и видео. Используя обширные знания в области истории искусства, каллиграфии и литературы, Гутов активно использует в своем творчестве прием визуального цитирования. • Как говорит сам Дмитрий: «В детстве я мог, возвращаясь из школы, встать над лужей и смотреть на нее полтора часа: грязная вода, красочные бензиновые пленки плавают или там пузырь какой-нибудь. Я верю в многочасовое созерцание».

Дмитрий Гутов не с первой попытки, но всё-таки материализуется на нашем фестивале! Уже на следующей неделе встречаемся на двух лекциях в художественном музее → • 19 февраля, 18:00. Лекция Дмитрия Гутова «Как смотреть на живопись?». Регистрация* • 20 февраля, 17:00. Лекция Дмитрия Гутова «Андеграундное искусство в СССР от 1950-х годов до начала ХХI века». Регистрация* *Кроме регистрации, необходимо приобрести входной билет в музей

💯 Последний вагон в «Лиминальные зоны»: экскурсия и лекция от медиахудожника Граница между реальностью и вымыслом, между «сейчас» и «уже нет» - все это исследует проект «Лиминальные зоны» в Музейно-выставочном центре. 1 февраля экспозиция завершает свою работу, и мы предлагаем провести этот день по-настоящему насыщенно. ✔️ Участник фестиваля «Первая фабрика авангарда», медиахудожник и преподаватель с солидным опытом в телесреде (ТНТ, СТС, МУЗ-ТВ) Юрий Чернышев проведет авторскую экскурсию по выставке, помогая взглянуть на смыслы с неожиданного ракурса. 💭 А после - лекция «Как попасть в искусство через телевизор?». Поговорим о визуализации идей в эпоху нейрогенераций, о том, как видеоарт и новые медиа захватывают внимание и становятся языком времени. Юрий также расскажет о своем творческом пути, способах проявления и том самом состоянием «залипания», без которого невозможно современное искусство. 📍1 февраля, 13:00. Музейно-выставочный центр, г. Иваново, ул. Советская, 29. ➡️ Регистрация по ссылке. 🎟 Важно: дополнительно необходимо приобрести входной билет - он включает посещение выставки «Лиминальные зоны». Visit Ivanovo 🥒 Подписаться

Финисаж выставки «Лиминальные зоны» и лекция Юрия Чернышева — уже в это воскресенье ▷ 1 февраля в рамках финисажа проекта «Лиминальные зоны» в Музейно-выставочном центре пройдет последняя экскурсия по проекту, а Юрий Чернышев проведет лекцию о возможностях визуализации идей через нейрогенерации в быстро меняющемся мире и расскажет о своем пути художника, способах проявления, залипании и видеоарте. Регистрация* О художнике: Юрий Чернышев — художник и междисциплинарный преподаватель с 12-летним опытом работы в  телевизионном производстве и новых медиа, включая Телеканалы ТНТ, Че, СТС, СОЛНЦЕ, Ю, МУЗ-ТВ. *кроме регистрации, необходимо приобрести входной билет на входе в музей.

«Эйзенштейна можно сравнить с Галилеем...» (Наум Клейман) Уже завтра — специальный показ фильма «Броненосец Потёмкин» с живым музыкальным сопровождением Филиппа Чельцова. Перед показом — лекция об одном из главных фильмов в истории кино, которому в этом году исполняется 100 лет. Регистрация*

«Эйзенштейна можно сравнить с Галилеем, значение которого в истории науки не столько базируется на новых наблюдениях (хотя и значительных, сделанных им), сколько доказывает важность точности в построении физической науки. Что делает новую школу советского кинематографа столь важной не только для искусства, но и для современной культуры и философии в целом, — это то, что она вводит новое в само понимание творческого процесса и в создание новых образных ценностей. В известной степени революция, проводимая Эйзенштейном, воспроизводит ту революцию, через которую прошла живопись эпохи кватроченто, когда математический расчет был введен в творческий процесс живописца» (Наум Клейман).

*Кроме регистрации, необходимо приобрести входной билет, в который входит посещение выставки «Лиминальные зоны» в Музейно-выставочном центре

⭐️Успейте погрузиться в «Лиминальные зоны» Чуть больше недели осталось до завершения главного арт-проекта «Первой фабрики авангарда» в Музейно-выставочном центре. Центральная тема выставки - исследование промежуточных состояний, тех тонких и часто невидимых границ, что существуют в истории, культуре и нашем внутреннем мире. Это разговор о моментах «между»: между мыслью и действием, памятью и забвением, замыслом и воплощением. 🌑 Это один из тех проектов, после которого мир кажется чуть глубже, а границы - более зыбкими. В нашем небольшом видео предлагаем вместе пробежаться по шести уникальным психологическим пространствам: «Зал ожидания», «Омут памяти», «Пустошь», «Не-места», «Гипнагогия» и «Лимб». Выставка открыта до февраля. Если вы еще не познакомились с ней - самое время позволить себе это путешествие 🌟 Visit Ivanovo 🥒 Подписаться

Ожидание транспорта или чуда, приводит нас к состоянию лиминальности. Об этом рассказывается на выставке «Лиминальные зоны» Музейно-выставочном центре города Иваново в рамках фестиваля Первой фабрики авангарда. Лиминальность, переходное состояние – интересная тема для размышлений в современном искусстве. Несколько разделов помогают осмыслить это ощущение с кураторской подачи Полины Могилиной: зал ожидания, омут памяти, пустошь, не-места, гипнагогия, лимб.

Каждый раздел… позволяет зрителю исследовать и визуализировать различные аспекты лиминальности: переходы, трансформации и неопределенности и отражает процессы изменения, адаптации и поиска идентичности* *Сайт Syntax Gallery

1 - Юрий Чернышев жил в Иванове и сделал видео в стиле мокьюментари, оно проигрывается на старом телевизоре, рядом с которым представлены вещи из видео. 2 - Остановка Ады Морозовой вызвала большой отклик со стороны журналистов и блогеров, в какой компании познакомилась с выставкой. И правда, если оказываюсь на остановке, вспоминаю эту работу про лиминальность. 3 - Сергей Колосов «Ты и есть вселенная», размышления о времени. 4 - Радмила Мигулина, «Моровая изба», составленная из ситцев, в каких также ходят в ПНД. Сильная работа, которая не оставила равнодушным никого. Название отсылает к традициям строительства дома для погребения. 5 – Дмитрий Каварга 6 - Ростан Тавасиев «На дне» 7 - Ольга Кройтор, серия работ, из которых изъят человек. Сюрреалистично) 8 - серия фото ивановских локаций с левой стороны авторства Олега Павлова, с правой стороны – арт группы «Камень» 9 - Владимир Абих и его голографические работы с темой «город говорит». Подробнее можно узнать из репортажа Нади Лисовской для TANR. 📍До 1 февраля.

Планы на неделю: среда, 21 января. Лекция Михаила Майзульса «Лиминальное поле: рамки и их нарушители на средневековых изображениях». Регистрация В музеях старой европейской живописи залы завешаны картинами, заключенными в позолоченные рамы самых разных конструкций. Рама защищает вставленное в нее хрупкое полотно и помогает прикрепить его к стене. Она торжественна и неприкосновенна, она служит для изображения мирским окладом, демонстрирует, что образ, который в нее помещен, – это произведение искусства, нечто достойное того, чтобы представить на обозрение публики или выставить на продажу. Материальная рама или рамка, нарисованная на поверхности стены или книжного листа вокруг образа, – это граница, отделяющая его от мира зрителя. Однако в средневековом искусстве персонажи постоянно выходят за рамки. Ангельские и демонские крылья, наконечники копий, крупы коней, вершины башен, кроны деревьев или указующие персты легко пересекают бордюр, очерчивающий изображение, и оказываются вне его, на полях. Персонажи с полей заглядывают внутрь книжной миниатюры или входят в нее. И это не курьез, не ошибка, а визуальный прием, который сегодня используется не так часто. В чем его смысл? Как рамки-границы стали «пограничными» переходами и как работали лиминальные пространства книжных полей?

Влетаем в новый год с потрясающими спецсобытиями: «Страдающее средневековье» и «Броненосец Потемкин», Михаил Майзульс и Наум Клейман на Первой Фабрике Авангарда ⟶ 21 января, 18:30 Лекция Михаила Майзульса «Лиминальное поле: рамки и их нарушители на средневековых изображениях» Персонажи с полей заглядывают внутрь книжной миниатюры или входят в нее. И это не курьез, не ошибка, а визуальный прием, который сегодня используется не так часто. В чем его смысл? Как рамки-границы стали «пограничными» переходами и как работали лиминальные пространства книжных полей? Регистрация* 24 января, 15:00 Броненосец Потемкин: спецпоказ к 100-летию фильма. Лекция Наума Клеймана и живое музыкальное сопровождение Филиппа Чельцова. Знаменитый матросский бунт, одно из значимых событий 1905 года. Великая драма, снятая на заре советского кино. Массовое стремление к свободе, борьба с тиранией, защита человеческого достоинства, призыв к единению людей ради равноправия — реальные исторические события. Все эпизоды снимались на настоящих боевых кораблях. Интересно, что красный революционный флаг на пленке раскрашивали вручную, хотя картина черно-белая. Картина Эйзенштейна оказала большое влияние на выразительные средства в кино. Регистрация* *Кроме регистрации, необходимо приобрести входной билет, в который входит посещение выставки «Лиминальные зоны» в Музейно-выставочном центре

Влетаем в новый год с потрясающими спецсобытиями: «Страдающее средневековье» и «Броненосец Потемкин», Михаил Майзульс и Наум Клейман на Первой Фабрике Авангарда ⟶ 21 января, 18:30 Лекция Михаила Майзульса «Лиминальное поле: рамки и их нарушители на средневековых изображениях» Персонажи с полей заглядывают внутрь книжной миниатюры или входят в нее. И это не курьез, не ошибка, а визуальный прием, который сегодня используется не так часто. В чем его смысл? Как рамки-границы стали «пограничными» переходами и как работали лиминальные пространства книжных полей? Регистрация* 24 января, 15:00 Броненосец Потемкин: спецпоказ к 100-летию фильма. Лекция Наума Клеймана и живое музыкальное сопровождение Филиппа Чельцова. Знаменитый матросский бунт, одно из значимых событий 1905 года. Великая драма, снятая на заре советского кино. Массовое стремление к свободе, борьба с тиранией, защита человеческого достоинства, призыв к единению людей ради равноправия — реальные исторические события. Все эпизоды снимались на настоящих боевых кораблях. Интересно, что красный революционный флаг на пленке раскрашивали вручную, хотя картина черно-белая. Картина Эйзенштейна оказала большое влияние на выразительные средства в кино. Регистрация* *Кроме регистрации, необходимо приобрести входной билет, в который входит посещение выставки «Лиминальные зоны» в Музейно-выставочном центре

Лучшее, чем можно открыть последний уикенд праздников : кинопрограмма от Наума Клеймана❄️▷ Уже завтра продолжаем показы в рамках программы «Авангард и авангарды» и смотрим великих голландцев, определивших развитие мирового кино: Берта Ханстру и Йориса Ивенса. Регистрация* *Кроме регистрации, необходимо приобрести входной билет, в который входит посещение выставки «Лиминальные зоны» в Музейно-выставочном центре

Проснулись? В 2026-м авангард снова не ждёт. Уже в новогодние праздники смотрим выставку «Лиминальные зоны» и кинопрограмму Наума Клеймана. 9 января продолжаем показы в рамках программы «Авангард и авангарды» и смотрим великих голландцев, определивших развитие мирового кино: Берта Ханстру и Йориса Ивенса. Регистрация* ༚ «Зеркало Голландии». Короткометражный фильм Берта Ханстра, получивший «Золотую пальмовую ветвь» международного Каннского кинофестиваля в 1951 году. Перевернутая камера скользит над ветряными мельницами, лодкой под парусом, коровами, деревьями, домами, отраженными в голландских реках, озерах и каналах. ༚ «Стекло» — работа Берта Ханстры 1958 года . Первый голландский фильм, получивший «Оскар». Считается одним из самых влиятельных фильмов в истории кинематографа, преподаётся в бельгийских, голландских и американских киноакадемиях. Фильм рассказывает о работе стеклодувов. Сам Ханстра определял жанр фильма как «экспериментальную кинопоэму», а движения стеклодувов сравнивал с танцем. ༚ «Зоопарк». Кто за кем наблюдает в зоопарке? То ли посетители наблюдают за животными, то ли животные считают посетителей приятным зрелищем. Берт Хаанстра установил скрытые камеры в зоопарке Артис в Амстердаме, снимая реакцию животных и людей друг на друга. Дать окончательный ответ на вопрос, кто за кем наблюдает, будет нелегко. ༚ «Сена встречает Париж». Фильм Йориса Ивенса вышел на экраны в 1957 году, в 1958 году на 11-й Каннском кинофестивале фильм был награждён Золотой пальмовой ветвью за короткометражный фильм. Эпиграф: «В этом фильме нет актёров. В нём сняты просто мужчины, женщины и дети, влюблённые в Сену». Рабочие дни, полные стремительной жизни и деятельности, сменяется ночами, а сумерки утренней зарёй — река покидает столицу Франции и сквозь шлюз покидает город, где разливается до горизонта неся свои воды к морю. ༚ «Сказка ветра». В 90 лет Йорис Ивенс, воплощая свою детскую мечту, отправляется в Китай за невидимым ветром. Но стихия, кажется, обходит стороной съемочную группу. В фильме сочетаются реальные и вымышленные элементы: от документальных кадров до фантастических сцен из снов и пекинской оперы. Последний шедевр великого Ивенса. *Кроме регистрации, необходимо приобрести входной билет, в который входит посещение выставки «Лиминальные зоны» в Музейно-выставочном центре

Кино от Наума Клеймана и выставка «Лиминальные зоны» — пожалуй, лучший план на праздники ❄️▷ 9 января продолжаем показы в рамках программы «Авангард и авангарды» и смотрим великих голландцев, определивших развитие мирового кино: Берта Ханстру и Йориса Ивенса. Регистрация* Каждое поколение изобретает кино заново. И «авангард» в кино — определение не конкретной эпохи, а попытка зафиксировать смену киноязыка — техники, оптики, поэтики, которая происходит практически каждые 10 лет. В программе фестиваля современного искусства «Первая Фабрика Авангарда», подготовленной историком кино и киноведом Наумом Ихильевичем Клейманом — фильмы, созданные в СССР, США, Италии, Франции, Японии, от 1920х до 1970х годов. Фильмы эти опередили свое время и сформировали новый киноязык, став авангардом эпохи. *Кроме регистрации, необходимо приобрести входной билет, в который входит посещение выставки «Лиминальные зоны» в Музейно-выставочном центре

Друзья! Корректируем планы на новогодние: встречи с Дмитрием Гутовым переносятся на февраль. Не останавливаемся и 9 января продолжаем кинопрограмму Наума Клеймана и смотрим работы прекрасного голландского режиссера Берта Ханстры. Подробности скоро. До встречи и с наступающим ❄️