Он поёт по утрам в клозете

«Гамлет. Оккупация» Спектакли Ксении Зориной, сцена кц «Хитровка» Режиссер — Ксения Зорина У Ксении Зориной премьера: спектакль «Гамлет. Окккупация» родился из сторителлинга для взрослых. Ксения — автор текста и режиссёр. У меня смешанные ощущения, попытаюсь выразить. Семь историй спектакля, рассказанных семью актерами, — это сюжет «Гамлета», увиденный семью людьми. Все они — наблюдетели, свидетели кровавой истории, не главные герои (главные — мертвы) — стражник, служанка, могильщик, ещё служанка, посудомойка и т.д. Их допрашивают представители норвежских войск. Персонажи смотрят на нас, отчитываются перед нами. Чужаки-норвежцы — это мы, и мы как будто заставляем героев исповедоваться. Зал в начале спектакля замирает — и ведет себя как-то по-особенному серьезно. Возможно, на премьере — своя публика, зоринская, давно знающая режиссера и следящая за ней. Я же прикидываю: могу ли я когда-нибудь привести на спектакль школьников и что из этого получится. Профдеформация: периодически возвращаюсь к этому вопросу все полтора часа. Текст очень сильный. Не только в смысле идеи целиком — сильный в мелочах, фокусах, интонациях, напряженности, достоверности, фактурности, исповедальности, какой-то грубоватой простоте и природности. Семь точек зрения, семь интерпретаций шекспировского сюжета. Герои смотрят на историю, на отношения шекспировских персонажей по-разному. Тут вы вспомните Акутагаву или Фолкнера, Орсона Уэллса или Куросаву — я в том смысле, что прием «несколько разных взглядов» на одну историю по-прежнему работает, создает ощущение мерцающей реальности, которая разворачивается к нам разными сторонами. Актеры передают эту напряженность с разной степенью достоверности (в некоторых случаях просто пугающей). Дальше начинается режиссура. Вот тут я испытываю тот диссонанс, который больше говорит обо мне, чем о самом спектакле. В моем театральном мире с пространством сцены постоянно что-то происходит: включается, гаснет, освещается, звучит, стихает, сыпется, льется, взрывается, ездит по сцене, спускается, поднимается, суетится, потом замирает — и в нужный момент я испытываю положенный катарсис. Или не испытываю, ну что ж. Я сейчас несколько упрощаю, но, думаю, понятно, что я имею в виду. «Гамлет» Зориной минималистичен настолько, чтобы убрать со сцены вообще все лишнее. Нет звука, кроме голоса. Нет света, кроме того, что равнодушно освещает пространство допроса. Нет движений, кроме тех, что работают на сторителлинг. Режиссер сознательно пользуется скупым языком. Идея «бедного театра» — «убираем со сцены вообще всё, кроме необходимого» — меня всегда вгоняет в ступор. Звучит основательно, логика железная, но я-то, я-то, зритель примерно с СДВГ, а мне-то как? Тут я еще раз думаю про своих учеников (тоже местами примерно с СДВГ), а им-то как будет? Опишу свои ощущения. Меня оставляют один на один с людьми, которые свидетельствуют. Мне навязывают роль участника трибунала. Я сижу с той стороны, где хорошо видно, что персонажи после монологов уходят за железную дверь, подобную той самой дверце в крематории — видимо, на смерть (с другой стороны железную дверь не видно, и герои просто уходят куда-то — жаль тех зрителей, им недостает этого сильного образа). Мне не дают какого-то (допустим, метафорического) финала, который выводил бы сказанное в какой-то иной план, разворачивал, дополнял бы пространство сказанного — меня просто оставляют с услышанными историями. От меня требуют полуторочасового внимания: слушать, смотреть, додумывать, а я привык, что театр сам постоянно поддерживает мое внимание, так что получаю довольно жесткое упражнение. Спектакль настолько минималистичен, что фрагмент из «настоящего» Шекспира ближе к финалу я воспринимаю как откровение (как уже давно не воспринимаю этот фрагмент в иных спектаклях). В общем, я смотрю и работаю над собой, заставляю себя не отключаться. Потом выхожу со спектакля — и остаюсь с увиденным и услышанным, мысленно возвращаюсь к спектаклю, хочу восстановить некоторые моменты, которые я по естественной для меня невнимательности пропустил. Тут есть мысль «Хорошо бы заглянуть в текст». Текст, Текст, повторяю, очень сильный. Повел бы я школьников? Наверное, только уже опытных театралов, у меня такие есть. Думаю, Ксения Зорина и сама не ждет случайного зрителя. А дальше был бы разговор о том, почему после семи рассказов мы все равно не уверены, что теперь-то уж знаем, как все было на самом деле — в этом духе.

Оксана Владимировна, вы прекрасны! Виктор Сергеевич, вы очень смешной!

Ничего особенного, просто Фред Астер в 71 год танцует на вручении премии Оскар (1970). Премия не ему, он никогда не получал Оскар — просто вышел на сцену вручить премии за лучшие документальные фильмы.

Дмитрию Горчеву сегодня 63 года. Могло бы исполниться 🖤 Или вот ещё, предположим, живёт человек. Точнее даже не человек, а скорее Крот. Крот, как известно, копает нору. Главное для Крота — это чтобы в норе всегда был Запасной Выход. Он и строить-то её начинает с  Запасного Выхода, а потом уже пристраивает всё остальное. А иначе он нервничает, он вообще очень осторожный Крот, и яйца даже держит в разных помещениях. И вот копает Крот свою нору не прямо и не налево, как дурак какой-нибудь тупорылый, а строго в соответствии с линиями магнитного поля, со всеми его завихрениями и флюктуациями, сообразно своим никому не известным представлениям о переде и заде. Он не тактик, а скорее стратег, он сверяется посекундно с показаниями амперметра, который расположен у него прямо в носу, там же где барометр, анемометр и запас питательных веществ на случай голодного времени. И однажды, конечно, непременно что-то с Кротом этим случается: слетает вдруг дверь с петель и с потолка сыплется труха — Медведь пришёл или просто так, п****ц какой-нибудь неодушевлённый. И мудрый предусмотрительный Крот не торопясь надевает пальто, берёт под левую руку балык в газете, под правую — штангенциркуль и рейсфейдер и спокойно идёт к Запасному Выходу. А там Смерть его стоит. Всё помнил Крот: и про Несчастных, и про Счастливых, и про Добро, и про Зло, про Любовь всё посчитал и про Ненависть, а про Смерть забыл. Потому что, оказывается, не умеет он удерживать в голове больше шести разных штук одновременно.

Individuum на Озоне. Тоже многое со скидкой. https://www.ozon.ru/series/individuum-101057228/category/knigi-16500/

👀 Аж 56 книжек Individuum (часто великих) по цене 499 рублей на WB до 28 сентября по этой ссылке. Вы знаете, что делать.

«Чао, Федерико» (1970) — фильм Гидеона Бахмана о Феллини и съёмках «Сатирикона». В кадре не только Феллини, но и эпизодически Джульетта Мазина, Полански и Шарон Тейт, Альберто Латтуада и так далее. Фильм на английском и итальянском, можно включить субтитры с переводом. https://youtu.be/GErnjhfrhUA

«Зависти» https://youtu.be/GErnjhfrhUA

Издательство Individuum прекращает работу.

Где со мной можно пересечься в октябре. Гойя, Толстой, Олеша, Фейхтвангер, Феллини, Белль и другие. Внимание, тут аж три встречи разных книжных клубов! 14 октября Обсуждаем роман «Гойя, или Тернистый путь познания» Лиона Фейхтвангера в книжном клубе «Между строк» Технопарк Сколково: капсула №2 18:30 Следующую встречу клуба «Между строк» посвятим роману Лиона Фейхтвангера «Гойя, или Тернистый путь познания». Это история тернистого, сложного и извилистого пути великого испанского художника. Роман — авторский взгляд немца на южное, горячее искусство: субъективный, пристрастный и оттого еще более живой. Многие страницы книги посвящены отношениям Франсиско Гойи и герцогини Каэтаны Альбы. Жестокая красавица и возрастной придворный художник. Была ли это настоящая любовь или одержимость? Лучше читать новое русское издание романа в переводе Романа Эйвадиса. Кстати, в нём есть цветные репродукции полотен и гравюр Гойи. Бесплатно по регистрации. 🎟 Зарегистрироваться 16 октября, пятница Федерико Феллини: вселенная клоунов. Лекция цЫрк-Музей на Петровке 19:00 Буду рассказывать про одного из любимых моих мастеров кино — Федерико Феллини. Он видел мир большим цирком, а в любимых актёрах ценил клоунаду и эксцентрику. Он любил жизнь и одновременно смеялся над ней. Он был избыточен во всём и одновременно тонок и трогателен. Мы поговорим о снах и клоунах, Риме и Римини, Казанове и Петронии, суете и памяти, опере и религии, студии Чинечитта и улыбке Кабирии. И всё это — в удивительном подвальчике цЫрка-Музея на Петровке. Стоимость — 1200 рублей. 🎟 Билеты: https://iframeab-pre12269.intickets.ru/event/75683667/ 19 октября, понедельник Обсуждаем роман Давида Маркиша «Мальчик Юра» в книжном клубе БУКИТОКИ Кафе Камин в НШ + Зум 19:00 Изданный в Израиле роман Давида Маркиша посвящён великому писателю Юрию Олеше. Мы видим его взросление и первые опыты в стихах и прозе, друзей и знакомых по литературным мирам Одессы и Москвы: Катаева, Бабеля, Есенина. А ещё — работу в «Гудке», славу «Зависти» и «Трёх толстяков» и разных читателей: от Сталина до случайно встреченной маленькой девочки. Стоимость — 1200 рублей. 🎟 Билеты: https://home.n.school/books_talks 23 октября, пятница Старт нового книжного клуба — обсуждение романа «Глазами клоуна» Генриха Белля цЫрк-Музей на Петровке 19:00 Еще один проект в цЫрке-Музее на Петровке — кино-книжный клуб. У него пока нет названия, но идея — обсуждать в уютном подвале книги и фильмы, связанные с игрой, театром, клоунадой, искусством. По просьбе Дениса Васильева мы открываем серию встреч обсуждением романа Генриха Белля «Глазами клоуна». Это драматическая история клоуна, который переживает одновременно любовную трагедию, творческий кризис и осознание двуличия окружающего его мира. Стоимость — 1200 рублей. 🎟️ Билеты: https://iframeab-pre12269.intickets.ru/event/75687978/ На картинке у нас ещё Лев Толстой. Это чтобы не забыть. Медленное чтение романа «Война и мир» запускаем в ноябре.

🥁 Друзья, 23 октября открываем Книжный клуб в нашем Музее!🎪 Генрих Бёлль «Глазами клоуна» Это драматическая история клоуна, который переживает одновременно любовную трагедию, творческий кризис и осознание двуличия окружающего его мира. Он существует где-то на границе между миром обыденности и прихотливой театральной игрой. ▶️ Генрих Бёлль — лауреат Нобелевской премии по литературе 1972 года; ▶️ критики называли «Глазами клоуна» «немецким „Над пропастью во ржи“»; ▶️ Бёлль — важнейший автор немецкой «литературы руин», описывавшей жизнь людей на развалинах послевоенной Германии; ▶️ события романа происходят в течение одного дня, но переплетаются с воспоминаниями героя о прошлом, подведением итогов его жизни и судьбой Германии. 👓 Руководитель Клуба Виктор Симаков — учитель словесности Новой школы, филолог, знаток литературы, театра и кино. Начало в 19:00 🎟️ Билеты: Генрих Бёлль «Глазами Клоуна 🎪 «цЫркъ•Музей на Петровке» Петровка, 26, стр. 2 📞 +7(903)542-83-81

Наталья Громова пишет, что доделала книгу о Николае Стефановиче — хорошем советском поэте и патологическом стукаче.

Сдала, наконец, книгу о Николае Стефановиче, хорошем поэте, который помогал сажать других поэтов. Делала эту книгу только ради памяти исчезнувших, очень похожих нас нас людей. Их имена забыты, текстов почти не осталось. После книги о Евгении Шварце, писать такую историю было настолько тяжело, что хотелось много раз ее бросить.

Вот это будет бомба. Очень жду.

В этом сезоне появятся сразу два любопытных спектакля «Буратино». Шерешевский ставит «Буратино» в МТЮЗе, Липовецкий — в Мастерской Назаровых. Там же, в Мастерской Назаровых, появится камерная «Одиссея» Тонышева.

Из прежних путешествий. Соловки, 2025

Мой ученик Илья Андрияхин ставит в НОВАТе «Маддалену» Прокофьева. Ну то есть учил я его не этому, но мне всё равно очень радостно. Премьера — 16-17 октября. Вообще хорошо бы смотаться туда, в Новосибирске я ни разу не был. https://novat.ru/news/news_press_release/rannyuyu_operu_sergeya_prokofeva_maddalena_vpervye_postavyat_v_novate/

Доброе утро!

Умерла Марина Влади. Она, конечно, не только жена Высоцкого; она актриса Годара, Янчо, Уэллса, Сколы, Феррери. Есть что смотреть. Светлая память.

Очень-очень любопытно

Короче Тут миллионы раздают У кого там учитель литературы вроде ничего, ударьте палец от палец