ar
Feedback
Потрясающий котьём | Об изданиях и переводах Шекспира

Потрясающий котьём | Об изданиях и переводах Шекспира

الذهاب إلى القناة على Telegram

Личка: @KotyaraGleep

إظهار المزيد
لم يتم تحديد البلدالفئة غير محددة
225
المشتركون
+524 ساعات
+87 أيام
+1830 أيام

جاري تحميل البيانات...

القنوات المماثلة
لا توجد بيانات
هل تواجه مشاكل؟ يرجى تحديث الصفحة أو الاتصال بمدير الدعم الخاص بنا.
سحابة العلامات
لا توجد بيانات
هل تواجه مشاكل؟ يرجى تحديث الصفحة أو الاتصال بمدير الدعم الخاص بنا.
الإشارات الواردة والصادرة
---
---
---
---
---
---
جذب المشتركين
أغسطس '26
أغسطس '260
في 0 قنوات
يوليو '26
+29
في 10 قنوات
Get PRO
يونيو '26
+27
في 1 قنوات
Get PRO
مايو '260
في 2 قنوات
Get PRO
أبريل '260
في 0 قنوات
Get PRO
مارس '260
في 7 قنوات
Get PRO
فبراير '260
في 0 قنوات
Get PRO
يناير '260
في 0 قنوات
Get PRO
ديسمبر '25
+93
في 0 قنوات
Get PRO
نوفمبر '250
في 1 قنوات
Get PRO
أكتوبر '25
+64
في 0 قنوات
Get PRO
سبتمبر '250
في 0 قنوات
Get PRO
أغسطس '25
+47
في 0 قنوات
التاريخ
نمو المشتركين
الإشارات
القنوات
01 أغسطس0
منشورات القناة
Мой перевод «Гамлета» наконец опубликован на всех платформах, где должен был появиться, и теперь его можно почитать не только на исходном Rideró. Собрал здесь ссылки как на «Гамлета», так и на обе версии «Ромео и Джульетты». Буду благодарен за оценки и отзывы на страницах книг! «Гамлет» (2026) 📙 Rideró 📘 «Литрес» 📕 «Яндекс Книги» «Ромео и Джульетта» (2019) 📙 Rideró 📘 «Литрес» 📕 «Яндекс Книги» «Ромео и Джульетта». Текст первого кварто (2021) 📙 Rideró 📘 «Литрес» 📕 «Яндекс Книги»

2
История с чайным пакетиком получила продолжение! Теперь можно с уверенностью сказать, что приложенный к заказу пакетик чая не+2
История с чайным пакетиком получила продолжение! Теперь можно с уверенностью сказать, что приложенный к заказу пакетик чая не был случайным 😁 А вот книжка разочаровала: из Шекспира здесь только песня из пьесы «Много шума из ничего» (акт II, сцена 3). Зато с автографом! Sigh no more, ladies, sigh no more, Men were deceivers ever, One foot in sea and one on shore, To one thing constant never: Then sigh not so, but let them go, And be you blithe and bonny, Converting all your sounds of woe Into Hey nonny, nonny. Sing no more ditties, sing no moe, Of dumps so dull and heavy; The fraud of men was ever so, Since summer first was leafy: Then sigh not so, &c.
74
3
#сонет_недели Недавно издательство АСТ в серии «Библиотека классики» внезапно выпустило сонеты Шекспира в одном из современных переводов — Анатолия Либермана. Впервые этот перевод вышел в 2015 году (по этому изданию цитируемый сонет и приводится) и в целом удачен, хотя во многих сонетах есть неточные рифмы — проклятие современных переводов, — а в отдельных случаях и изменённая схема рифмовки: abba вместо abab. Но для поста мы с генератором случайных чисел выбрали сонет, в котором нет этих формальных недостатков. Сонет 120, перевод Анатолия Либермана: Ты был недобр, чему теперь я рад. За те часы обиды и печали Сам грешен, я раскаяньем объят: Из плоти ведь я сделан, не из стали. Ты был убит недобротою друга И те же испытал, что я, мученья. Позор, что не хватило мне досуга Сравнить и взвесить наши преступленья. Вернуть бы нашу ночь беды, чтоб горе Опять разбило сердце мне, тирану! Спасенье я нашёл в твоей опоре — Теперь тебе я залечил бы рану. Твоя вина за прошлое заплатит — На выкуп нам обоим суммы хватит. Оригинал: That you were once unkind befriends me now, And for that sorrow which I then did feel Needs must I under my transgression bow, Unless my nerves were brass or hammer'd steel. For if you were by my unkindness shaken As I by yours, you've pass'd a hell of time, And I, a tyrant, have no leisure taken To weigh how once I suffered in your crime. O, that our night of woe might have remember'd My deepest sense, how hard true sorrow hits, And soon to you, as you to me, then tender'd The humble slave which wounded bosoms fits! But that your trespass now becomes a fee; Mine ransoms yours, and yours must ransom me. В плане точности — очень хорошо, ничего не потерялось. Особенно мне понравилось спасение слова «тиран» за счёт его переноса в другую строфу. Из претензий у меня разве что выражение «сам грешен за те часы», но очень похоже на то, что здесь просто пропущена запятая после слова «печали»: с ней предложение чинится и становится понятным: «объят раскаяньем за часы обиды и печали». (Хотел бы я посмотреть, есть ли запятая в издании 2026 года, но книги этой серии обычно продаются в плёнке, так что поискать её в магазине не прокатит.) А строка «Спасенье я нашёл в твоей опоре» стала бы отличным девизом инженеров-электриков.
76
4
О вариациях в переводах названий пьес Шекспира (часть 3) В первой и второй частях речь шла о названиях, устоявшиеся переводы которых мне представляются удачными. В заключительной части мы затронем две пьесы, наиболее распространённые названия которых вызывают у меня вопросы. As You Like It ✅ Какое название я использую: «Как вам это понравится» 🐈 Как бы я перевёл это название: «Как вам будет угодно» Начиналось всё нормально: в переводе Петра Вейнберга (1867) пьеса как раз и получила название «Как вам будет угодно». Недалеко отошли и другие переводы XIX века: у Николая Кетчера (1877), Павла Каншина (1894) и Александра Соколовского (1898) мы видим название «Как вам угодно». Но затем кто-то изобрёл машинный перевод задолго до появления компьютеров и в собрании сочинений 1902–1904 годов, где эта пьеса была опубликована в переводе Вейнберга, название заменили на «Как вам это понравится». Может быть, такой вариант появился под влиянием немецкого Wie es euch gefällt или французского Comme il vous plaira. Это же название сохранится и в единственном советском переводе — Татьяны Щепкиной-Куперник (1938). К варианту «Как вам угодно» вернётся Осия Сорока (2001), но в других переводах XXI века — Юрия Лифшица (2000-е?) и Александра Флори (2014) — снова используется «Как вам это понравится». Для меня «Как вам это понравится» — бессмысленный набор слов. Если поискать эту фразу в Национальном корпусе русского языка, можно найти примеры из литературы, когда это выражение употребляется как вопрос или, изредка, восклицание, но что это значит в виде утвердительного предложения, я не понимаю. The Merry Wives of Windsor ✅ Какое название я использую: «Виндзорские насмешницы» (если не идёт речи о конкретных изданиях под другим названием) 🐈 Как бы я перевёл это название: «Весёлые виндзорские жёны» Первым эту пьесу перевёл Октавий Мильчевский (1865), и его вариант названия, пожалуй, самый неудачный — «Весёлые виндзорские барыньки». В других переводах он не встречается. Зато сразу три варианта встречаются с одинаковой частотой. Из них хронологически первый — «Виндзорские проказницы» в переводе Николая Кетчера (1866). Этот вариант повторится у Петра Вейнберга (1868) и Александра Соколовского (1897). В переводе Николая Шульгина (со стихотворной частью в переводе того же Вейнберга) появится название «Весёлые виндзорские кумушки» (1879). Оно будет использовано в распространённом переводе Михаила Кузмина (1937) и в оказавшемся большой редкостью переводе Татьяны Щепкиной-Куперник (1937). При этом в переиздании её перевода 1950 года название стало просто «Виндзорские кумушки». Наконец, самый изящный вариант появится в переводе Михаила Морозова (прозаическая часть) и Самуила Маршака (стихотворная часть) — «Виндзорские насмешницы» (1951). Такое же название останется в двух недавних переводах — Александра Флори (2024) и Алексея Козлова (2025). И можно было бы сказать, что этот случай — вопрос стилистики и вкуса, если бы не сюжет пьесы. А тот факт, что главные героини, миссис Пейдж и миссис Форд, находятся замужем, вообще-то ключевой сюжетный элемент, без которого повествование не было бы возможно. И слово wives в названии, на мой взгляд, нужно понимать в прямом значении «жена», а не в абстрактном «женщина». Только в переводе Павла Каншина (1894) такой буквальный вариант названия встречается — «Весёлые уиндзорские жёны». И я бы использовал именно его, с поправкой на традиционную передачу Windsor через «в». А если всё-таки убирать «жён», чтобы название было более благозвучным, то почему бы не сделать его и более простым — «Весёлые виндзорки»?
72
5
На протяжении всей истории, на войне и в мирной жизни, юмор идёт с человечеством плечом к плечу. Из этой подборки вы можете у
На протяжении всей истории, на войне и в мирной жизни, юмор идёт с человечеством плечом к плечу. Из этой подборки вы можете узнать, что вызывало смех у людей, живших задолго до нас и удивиться, насколько мы одновременно похожи и не похожи на наших предков • Бородатые анекдоты от бородатых древних греков • Как жена Сократа философом сделала • История про купца-любителя розыгрышей • Остроумие Надир-шаха, не уступающее в остроте его мечу • Средневековое мошенничество с участием обезьяны • Как тяжело иметь три равные религии • Случай в американской казарме • Импульсивная татуировка • Как пророк Даниил прикололся над царем Валтасаром • Униформа — лучший костюм для грабежа • Как украсть свидание у короля и зачем дарить ложки: анекдоты о Шекспире • Как европейские лидеры избавлялись от подарков Эрдогана _______________________ 🤣 HUMANICA - о человеке и человечестве. #hum_темдень
64
6
Нормальные люди в пятницу вечером: погулять, приготовить ужин, встретиться с друзьями, посмотреть фильм, поиграть, побухать…
Нормальные люди в пятницу вечером: погулять, приготовить ужин, встретиться с друзьями, посмотреть фильм, поиграть, побухать… Я в пятницу вечером:
146
7
О великих слагают легенды? Нет, о великих сочиняют анекдоты! Пара анекдотов XVII века есть и о Уильяме Шекспире. Самый ранний сохранившийся анекдот известен благодаря дневнику юриста Джона Мэннингема. Эта запись датируется 13 марта 1602 года и рассказывает о том, как Шекспир обошёл своего товарища по труппе Ричарда Бербеджа в борьбе за внимание дамы. Для понимания анекдота надо отметить одну деталь: русский аналог имени William — Вильгельм. В те дни, когда Бербедж играл Ричарда Третьего, симпатии к нему со стороны одной горожанки стали так велики, что после представления она назначила ему свидание на тот же вечер и сказала представиться Ричардом Третьим. Шекспир подслушал их разговор, пришёл к ней раньше, получил желаемое, и в разгар утех явился Бербедж. Когда доложили, что у дверей ждёт Ричард Третий, Шекспир попросил передать ответ, что Вильгельм Завоеватель был до Ричарда Третьего. Другую историю записал собиратель анекдотов сэр Николас Л'Эстранж. Она касается взаимоотношений между Шекспиром и драматургом Беном Джонсоном, который написал посвящение Шекспиру для первого фолио 1623 года. В этом посвящении есть строка «And though thou hadst small Latin and less Greek…», что можно понимать как «И хотя ты мало знал латынь и ещё меньше греческий…» или «И даже если ты бы мало знал латынь и ещё меньше греческий…» (подробнее о трактовке этих слов можно почитать, например, здесь). В контексте анекдота важен не конкретный смысл этой строки, а тот факт, что Джонсон, в отличие от Шекспира, имел университетское образование и хорошо владел греческим и латынью. Шекспир стал крёстным отцом одного из детей Бена Джонсона и после обряда крещения был в глубокой задумчивости. Джонсон решил подбодрить его и спросил, почему он так грустен. — Всё хорошо, Бен, правда, — ответил тот, — но я уже очень долго думаю о том, какой подарок лучше всего сделать своему крёстному сыну. И наконец придумал. — Что, расскажи? — Знаешь, Бен, я подарю ему дюжину отличных старинных ложек, а ты их все переведёшь. В оригинале ложки не старинные, а латунные (latten), что звучит как «латинские» (Latin), но глагол «перевести» решил эту задачу сам собой 😁
166
8
Вариации в переводах названий пьес Шекспира (часть 2) Если в первой части речь шла о пьесах, перевод названий которых зависит в основном от стилистических соображений, то здесь посмотрим на пару более сложных случаев, которые объединяют две вещи: ночь и связь с религией. A Midsummer Night's Dream Это название — хороший пример того, что буквальный перевод не всегда точен, а наиболее точный перевод бывает и вовсе непригоден. Буквально это «Сон в ночь на летнее солнцестояние», но, к счастью, так никто не перевёл. Считалось, что солнцестояние — время волшебства, и если попытаться уложить в перевод названия и этот смысл, для нас неочевидный, то получится что-то вроде «Сон в ночь на летнее солнцестояние, когда происходят чудеса». Такое себе. В русских переводах, однако, нашёл отражение тот факт, что в христианстве празднование солнцестояния объединили с Рождеством Иоанна Крестителя; в православии — день Ивана Купалы (24 июня по старому стилю). Отсюда варианты «Сон в Ивановскую ночь» (Иван Росковшенко, 1841), «Сон в Иванову ночь» (Николай Сатин, 1851; Павел Каншин, 1894; Маргарита Тумповская, 1937) и «В ночь на Ивана сновиденье» (Николай Кетчер, 1877). Вариант же «Сон в летнюю ночь» появился в переводе Аполлона Григорьева (1860), он же встречается у Александра Соколовского (1885) и Сергея Юрьева (1889). Закрепил его перевод Татьяны Щепкиной-Куперник (1934), в котором эту пьесу, хотя и обычно с дефектами, переиздают. Этот же вариант взял Михаил Лозинский (1954), и в переизданиях перевода Сатина, как правило, используют его же. В постсоветское время начали происходить чудеса, то есть именно эту часть смысла стали отражать в названии пьесы: «Сон в шалую ночь» (Осия Сорока, 2001) и «Сон в чародейскую ночь» (Александр Флоря, 2023). Но думаю, что не буду одинок во мнении, что именно «Сон в летнюю ночь» — наиболее удачный вариант, не говоря уже о его узнаваемости. Twelfth Night, or What You Will Названием пьеса обязана тому, что была поставлена в конце Святок — периода из двенадцати дней между Рождеством и Крещением. Отсюда такие варианты перевода Twelfth Night, как «Крещенская ночь» (Николай Кетчер, 1873), «Крещенский сочельник» (Павел Каншин, 1894) и «Крещенский вечер» (Пётр Гнедич, 1908). Но устоявшимся и при этом самым ранним стал вариант Андрея Кронеберга (1841) — «Двенадцатая ночь». Он будет использоваться во всех остальных переводах, кроме вышеупомянутых трёх. Не берусь судить о том, какой из четырёх вариантов наиболее корректен с точки зрения христианской терминологии. Больше вариативности проявляется в переводе второй части названия — What You Will: – «Что угодно» (Андрей Кронеберг, Михаил Лозинский, Эльга Линецкая); – «Что хотите» (Николай Кетчер, Павел Каншин); – «Всё что хотите» (Пётр Гнедич); – «Называйте как угодно» (Всеволод Лермин); – «Как пожелаете» (Давид Самойлов); – «Исполнение желаний» (Александр Скальв). В переводах Юрия Лифшица и Александра Флори эта часть названия опущена. Хотя вариант «Двенадцатая ночь, или Что угодно» превалирует, особенно с учётом того, что переводы Линецкой и Кронеберга издаются чаще всего, лично я бы остановился на варианте Давида Самойлова (1979) «Двенадцатая ночь, или Как пожелаете», потому что слово «угодно» использовал бы в названии, о котором речь пойдёт в третьей и последней части поста.
150
9
Вариации в переводах названий пьес Шекспира (часть 1) Учитывая, сколько переводов Шекспира мы породили за два века, неудивительно, что расхождения бывают не только в принципах перевода и качестве, но и в том, как перевести название той или иной пьесы. Я не говорю даже о вариациях вроде «Гамлет», «Гамлет, принц Датский», «Трагедия о Гамлете, принце Датском», поскольку это отражения вариантов названий, имеющихся на английском языке. Мы же рассмотрим случаи, когда одно и то же английское название переводится по-разному. The Merchant of Venice Самый простой случай: начиная с перевода Василия Якимова (1833) и до недавних пор это название переводили как «Венецианский купец». Только в переводе Валерия Молота (2023) пьеса озаглавлена как «Венецианский торговец». Much Ado About Nothing Это название узнаваемо в разных вариантах перевода, поскольку два первых слова в них совпадают. Уже у Андрея Кронеберга (1847) — в единственном стихотворном переводе XIX века — пьеса носит привычное название «Много шуму из ничего», которое затем повторится у Павла Каншина (1894), но не в двух других переводах: в анонимном переводе 1849 года это «Много шуму из пустяков», а у Николая Кетчера (1877) — «Много шуму по пустому». Похожий вариант — «Много шуму попусту» — выберет Михаил Кузмин (1937), но Татьяна Щепкина-Куперник вернётся к «Много шуму из ничего» (1950). В переиздании её перевода для собрания сочинений 1957–1960 годов форму «шуму» заменили на «шума», и в варианте «Много шума из ничего» название этой пьесы осталось и в современных переводах (Юрия Лифшица, Александра Флори и Александра Скальва). The Taming of the Shrew В прозаическом переводе 1849 года (по-видимому, того же автора, что и предыдущая пьеса) мы встречаем самый необычный вариант — «Образумленная злая жена». Привычное «Укрощение строптивой» появляется уже у Николая Кетчера (1864), но в переводах XIX века встречаются ещё два варианта: «Усмирение строптивой» у Александра Островского (1865), Павла Каншина (1894) и Петра Гнедича (1899), а также «Укрощение своенравной» у Александра Соколовского (1897). Вариант «Укрощение строптивой» закрепится с переводом Михаила Кузмина (1937), и уже не поменяется в последующих переводах: Александры Курошевой (1950), Полины Мелковой (1958), Алексея Козлова (2017) и Александра Скальва (2024). All's Well That Ends Well Здесь уже нет одного доминирующего варианта. У Николая Кетчера их даже два: «Всё хорошо, что хорошо кончилось» (1846) и «Всё хорошо, что хорошо кончится» (1864). В переводе Петра Вейнберга (1868) пьеса называется «Конец всему делу венец», у Павла Каншина (1894) — «Всё хорошо, что кончается хорошо», у Александра Соколовского — «Конец венчает дело» (1898). Самый, пожалуй, известный вариант «Всё хорошо, что хорошо кончается» встречается только в переводе Татьяны Щепкиной-Куперник (1937), но с ним конкурирует вариант «Конец — делу венец» Михаила Донского (1959). Он же использован в почти забытом переводе Вильгельма Левика и Михаила Морозова (1946). Love's Labour's Lost В самых известных переводах этой пьесы — Петра Вейнберга (1868), Михаила Кузмина (1937) и Юрия Корнеева (1957) — она называется «Бесплодные усилия любви». Так же и в неполном переводе Корнея Чуковского, изданном только в 2020 году. Разумеется, у каждого перевода XIX века свой вариант: «Тщетный труд любви» (Николай Кетчер, 1873), «Напрасный труд любви» (Павел Каншин, 1894) и «Потерянные труды любви» (Александр Соколовский, 1898). Удивительнее то, что в современных переводах появились новые варианты: так, у Григория Кружкова это «Пустые хлопоты любви» (2018). (К слову, названием фантазия переводчика не ограничилась и в переводе есть фрагменты, которые к оригиналу отношения не имеют.) Ещё один современный вариант — «Пустые старания страсти» у Александра Флори (2023). Не вижу смысла менять вроде бы устоявшееся «Бесплодные усилия любви», но если не оглядываться на распространённость, то мои симпатии на стороне варианта «Напрасный труд любви».
129
10
#сонет_недели Если бы я хотел показать один из худших переводов сонета 73, то выбрал бы угадайте чей, потому что переплюнуть «сгоранье пня» на полном серьёзе очень сложно. Но я покажу другой перевод этого сонета, который показался мне если не удачным, то по крайней мере занимательным. Если вы ничего не имеете против рифм на окончания глаголов, то сонеты в переводе Николая Голя, вышедшие в 2017 году, — неплохой вариант. Конкретно в этом сонете глагольных рифм нет, но есть другие нюансы. Сонет 73, перевод Николая Голя: Смотри, я — осень. Листьев мало: их Сметает наземь стылыми ветрами, И клирос ветхих веток, чуть живых, Уже не вспыхнет птичьими псалмами. Гляди: я — вечер. Свет уходит прочь За окоем, и тени встали строем, И, словно смерть, всё поглощает ночь, Чтоб опечатать аспидным покоем. Взгляни: я — уголь в меркнущем костре, Где пламя жизни сделалось золою. Огонь на смертном возлежит одре, Он в пепел обращен самим собою. Ты видишь всё — и тем любовь сильней, Чем меньше для неё осталось дней. (Сохранены орфография и пунктуация источника.) Оригинал: That time of year thou mayst in me behold When yellow leaves, or none, or few, do hang Upon those boughs which shake against the cold, Bare ruin'd choirs, where late the sweet birds sang. In me thou seest the twilight of such day As after sunset fadeth in the west, Which by and by black night doth take away, Death's second self, that seals up all in rest. In me thou seest the glowing of such fire That on the ashes of his youth doth lie, As the death-bed whereon it must expire Consumed with that which it was nourish'd by. This thou perceiv'st, which makes thy love more strong, To love that well which thou must leave ere long. В первую очередь бросаются в глаза параллельные конструкции в первой строке каждого катрена. Не совсем то, что в оригинале, но позволяет сохранить глаголы, так что я бы назвал это плюсом. Что мне не нравится, так это усиление религиозной составляющей в первой строфе добавлением «псалмов», поскольку произведениям Шекспира религиозность как раз несвойственна, но это скорее вкусовщина. Ещё есть большие сомнения насчёт уместности слова «вспыхнет», когда в третьей строфе прямо говорится об огне, ну да ладно. Куда больше вопросов ко второй строфе: во-первых, непонятно, зачем вместо простого слова «горизонт» использовать редкое «окоём», причём ещё и без буквы «ё», которая в таком малопонятном слове быть должна (раз уж в слове «всё» зачем-то стоит). Но если «окоём» хотя бы можно найти в словаре, то «аспидный покой», которого, между прочим, в оригинале нет, можно только интерпретировать, причём подходят оба значения слова «покой». Оригинал здесь понятен, а перевод нет. А когда перевод непонятен, то он не выполняет свою главную задачу — сделать текст подлинника доступным для носителей другого языка. Это всё ещё намного менее существенный ляп, чем пастернаковское «сгоранье пня», но такой же убийственный для перевода. Смысловая ошибка есть и в последней строфе, где в оригинале, опять же, чётко сказано, что сильнее становится любовь того, к кому обращено стихотворение, а в переводе снова появляется пространство для трактовок.
68
11
Хронология переводов Шекспира на русский язык (часть 2: XX–XXI века) Хотя в XIX веке был переведён практически весь Шекспир, зафиксируем и ключевые точки в переводах с начала прошлого века по настоящее время. 1902–1904 — полное собрание сочинений в пяти томах под редакцией Семёна Венгерова. Первые переводы «Двух знатных родичей» (Николай Холодковский), «Эдуарда III» (Владимир Лихачёв) и стихотворения «Феникс и голубка» (Александр Фёдоров). 1914 — 152 из 154 сонетов в переводе Модеста Чайковского, выполненные размером подлинника. 1917 — «Гамлет» в переводе Петра Гнедича (сокращённые версии выходили в 1891 и 1892 годах). 1933 — первый опубликованный советский перевод Шекспира: «Гамлет» Михаила Лозинского. 1934 — «Сон в летнюю ночь» в переводе Татьяны Щепкиной-Куперник, «Король Лир» в переводе Михаила Кузмина. 1935 — собрание переводов Анны Радловой: «Отелло», «Ромео и Джульетта», «Макбет» и сокращённая версия «Ричарда III». 1936–1949 — полное собрание сочинений в восьми томах под редакцией Александра Смирнова (все тома) и Сергея Динамова (тома 5, 1–3). За исключением «Тимона Афинского» в переводе Петра Вейнберга, все переводы в этом собрании выполнены в 1930–1940-е годы. Наибольшее число переводов принадлежит Михаилу Кузмину (шесть пьес и частично «Генрих IV»), Татьяне Щепкиной-Куперник и Евгении Бируковой (по пять пьес). 1937 — «Король Лир» в переводе Татьяны Щепкиной-Куперник. 1940 — «Гамлет» в переводе Бориса Пастернака. Хронологию его переводов шекспировских пьес см. в конце этого поста. 1941 — «Ромео и Джульетта» в переводе Татьяны Щепкиной-Куперник. 1941 — первый перевод принадлежащего Шекспиру отрывка из пьесы «Сэр Томас Мор» (Теодор Левит). 1944 — прозаический перевод «Отелло» Михаила Морозова. 1948 — первый перевод всего свода сонетов, выполненный размером подлинника (Самуил Маршак). 1949–1950 — двухтомное издание переводов Бориса Пастернака: «Ромео и Джульетта», «Генрих IV», «Гамлет», «Отелло», «Король Лир», «Антоний и Клеопатра». 1950 — однотомное собрание сочинений Шекспира (16 пьес и избранные сонеты). Сюда вошли последние шекспировские переводы Татьяны Щепкиной-Куперник («Много шуму из ничего»), Евгении Бируковой («Генрих IV»), Александры Курошевой («Укрощение строптивой»), Исая Мандельштама («Венецианский купец»). 1954 — последний перевод Михаила Лозинского из Шекспира: «Сон в летнюю ночь». 1954 — прозаический перевод «Гамлета» Михаила Морозова. 1957–1960 — полное собрание сочинений в восьми томах под редакцией Александра Смирнова и Александра Аникста. Заново переведены 17 пьес и все поэмы и стихотворения, кроме сонетов. Это основной источник текстов для переизданий произведений Шекспира. 1968 — «Отелло» в переводе Бориса Лейтина. 1968 — последняя, посмертная редакция «Гамлета» в переводе Бориса Пастернака. 1976 — посмертное издание сонетов в переводе Александра Финкеля. 1976 — «Ричард III» в переводе Михаила Донского. 1979 — «Двенадцатая ночь» в переводе Давида Самойлова. 1990 — последние советские переводы Шекспира: «Мера за меру», «Король Лир» и «Буря» Осии Сороки. 2013 — первый перевод «Гамлета» в версии первого кварто (Александр Баранов на основе перевода Михаила Лозинского; выполнен в 1985–1986 годах). 2013 — первый перевод «Короля Лира» в отдельных версиях кварто и фолио (Григорий Кружков). 2016 — первый перевод пьесы Льюиса Тиоболда (Теобальда) «Двойное вероломство» (Андрей Корчевский). Считается, что эта пьеса — в той или иной степени переделка утерянной пьесы Шекспира и Джона Флетчера «Карденио». 2020 — первые переводы «Ромео и Джульетты» в версии первого кварто (один — Андрей Корчевский, другой — Сергей Бражников). 2024 — опубликованы переводы, предназначавшиеся для последнего тома собрания сочинений 1936–1949 годов: сонеты (Михаил Кузмин — 1–103, Валентина Давиденкова-Голубева — 104–154), «Венера и Адонис» (Юлиан Анисимов) и «Феникс и голубка» (Евгений Садовский).
56
12
Хронология переводов Шекспира на русский язык (часть 1: XVIII–XIX века) Это хронологический список ключевых достижений русских переводчиков Шекспира: сюда вошли либо первые, либо наиболее значимые, либо наиболее распространённые переводы. Частичные и сокращённые для театра переводы сюда не включены, прозаические — только в некоторых случаях. Основной источник сведений, в особенности для этой части поста, — библиография Инны Левидовой «Шекспир. Библиография русских переводов и критической литературы на русском языке» (1964). 1787 — первые прозаические переводы: «Ричард III» Саввы Сергиевского (с французского) и «Юлий Цезарь» Николая Карамзина (с английского). 1828 — первый стихотворный перевод: «Гамлет» Михаила Вронченко (М. В.). 1833 — первые переводы «Венецианского купца» и «Короля Лира» (переводчик — Василий Якимов). Здесь и далее под первыми подразумеваются только стихотворные переводы. 1837 — первый перевод «Макбета» (Михаил Вронченко). 1839 — первый перевод «Ромео и Джульетты» (Иван Росковшенко). 1840 — первые переводы «Бури» (Николай Сатин) и «Цимбелина» (Андрей Бородин). 1841 — первые две части собрания сочинений Шекспира в прозаическом переводе Николая Кетчера, который впоследствии переведёт все 37 пьес, считавшихся в то время каноническими (то есть все, кроме «Двух знатных родичей»). 1841 — первые переводы «Двенадцатой ночи» (Андрей Кронеберг), «Отелло» (Александр Студитский) и «Сна в летнюю ночь» (Иван Росковшенко; под названием «Сон в Ивановскую ночь»). 1844 — «Гамлет» в переводе Андрея Кронеберга. 1847 — первый перевод «Много шуму из ничего» (Андрей Кронеберг). 1850 — первый перевод «Ричарда III» (Григорий Данилевский). 1856 — «Король Лир» в переводе Александра Дружинина. 1858 — первый перевод «Кориолана» (Александр Дружинин). 1859 — первые переводы «Антония и Клеопатры» и «Юлия Цезаря» (Афанасий Фет). 1859 — первый перевод одного из сонетов (Иван Мамуна, сонет 29). 1860 — первый перевод «Генриха IV» (Александр Соколовский). 1862 — «Ричард III» в переводе Александра Дружинина. 1864 — «Отелло» в переводе Петра Вейнберга; первые переводы «Генриха VIII» и «Тимона Афинского», выполненные им же. 1864 — первые переводы сонетов 60 и 130 (Иван Мамуна). 1865 — первые переводы «Короля Иоанна» (один — Всеволод Костомаров, другой — Александр Дружинин), «Ричарда II» (один — Всеволод Костомаров, другой — Александр Соколовский), «Укрощения строптивой» (Александр Островский; под названием «Усмирение строптивой»), «Виндзорских насмешниц» (Октавий Мильчевский; под названием «Весёлые виндзорские барыньки») и «Меры за меру» (П. Альберт — полное имя и текст неизвестны). 1865–1868 — «Полное собрание драматических произведений в переводе русских писателей» в четырёх томах под редакцией Николая Некрасова и Николая Гербеля. Впервые все 37 канонических на тот момент пьес Шекспира переведены на русский язык. 1875 — первый перевод сонета 31 (Иван Мамуна). 1876 — первый перевод сонета 139 (Иван Мамуна). 1879 — последняя часть собрания сочинений Шекспира в прозаическом переводе Николая Кетчера. 1880 — третье издание собрания сочинений Шекспира под редакцией (уже одного) Николая Гербеля. Сюда вошли первые переводы всего свода сонетов (Николай Гербель), «Венеры и Адониса» (Александр Соколовский), «Лукреции» и «Жалобы влюблённой» и «Страстного пилигрима» (все — Николай Холодковский). 1888 — «Ромео и Джульетта» в переводе Дмитрия Михаловского (в составе четвёртого издания собрания сочинений Шекспира). 1893–1894 — полное собрание сочинений Шекспира в прозаическом переводе Павла Каншина в двенадцати томах, включая несколько приписываемых Шекспиру произведений. 1894–1898 — полное собрание пьес Шекспира в переводе Александра Соколовского в восьми томах. 1899 — «Гамлет» в переводе К. Р. (великого князя Константина Романова): вероятно, первое двуязычное издание Шекспира с параллельным русским переводом.
56
13
#сонет_недели Если бы мы встречали сонеты по обложке, то издание переводов Людмилы Куликовой («Снег», 2024) в красивом твёрдом переплёте с позолотой занимало бы одно из первых мест в своём роде. С текстом же ситуация, увы, противоположная. Сонет 98, перевод Людмилы Куликовой: С тобой весною были мы в разлуке, Когда апрель в нарядах щеголял И юный дух его витал в весеннем звуке, И вместе с ним Сатурн смеялся и плясал. Ни пенье птиц, ни запахи цветов, Пленяющих оттенком ароматов, Не вдохновили сказкой летних снов, Не заставляли рвать цветов букеты. Не удивляла лилий белизна, И не хвалил я киноварь прекрасной розы, Они лишь эхо сладкое тебя, На образец исконный не похожи. Весной мне виделась зима, В весеннем свете — тень твоя. Оригинал: From you have I been absent in the spring, When proud-pied April dress'd in all his trim Hath put a spirit of youth in every thing, That heavy Saturn laugh'd and leap'd with him. Yet nor the lays of birds nor the sweet smell Of different flowers in odour and in hue Could make me any summer's story tell, Or from their proud lap pluck them where they grew; Nor did I wonder at the lily's white, Nor praise the deep vermilion in the rose; They were but sweet, but figures of delight, Drawn after you, you pattern of all those. Yet seem'd it winter still, and, you away, As with your shadow I with these did play. Перевод вышел достаточно точным, за исключением последнего двустишия, и здесь всё хорошо с грамматикой и стилистикой. Это уже успех на фоне некоторых других переводов, но не хватает ключевых элементов, которые и составляют перевод поэзии: стихотворного размера (если даже не оригинального, то хотя бы постоянного), схемы рифмовки (пару «ароматов — букеты» за рифму не сочтёшь при всём желании) и характера рифм (последние шесть строк рифмованными можно назвать с натяжкой, да и «щеголял — плясал» никуда не годится). И такие проблемы есть во всех 154 сонетах в этом переводе. Получается, что перевод недостаточно точный для прозаического, но при этом и полноценным стихотворным его назвать нельзя. Оно тогда вообще зачем? 🤔
69
14
Произошёл милейший курьёз: забрав очередного Шекспира в коллекцию (заодно это уже шестая «Ромео и Джульетта» в переводе Пасте
Произошёл милейший курьёз: забрав очередного Шекспира в коллекцию (заодно это уже шестая «Ромео и Джульетта» в переводе Пастернака за этот год 🤪), обнаружил в упаковке с книгой ещё и пакетик чая. Если к обуви кладут силикагель, то к книгам надо класть чай, всё логично!
79
15
Есть в контексте перевода «Отелло» ещё одна неоднозначная вещь: воинские звания действующих лиц. Отелло — general, Кассио — lieutenant, Яго — ancient (современное написание — ensign), что «по словарю» переводится как «генерал», «лейтенант» и «прапорщик» соответственно, но вызывает диссонанс, если держать в уме, что Кассио — второй по старшинству после Отелло, а Яго — третий, тогда как в современном понимании между генералом и лейтенантом пропасть. Происхождение этой «пропасти» становится чуть более понятным, если обратиться к первоисточнику сюжета — новелле из сборника «Экатоммити» (1565) итальянского автора Джован Баттисты Джиральди Чинцио. У Чинцио все трое персонажей безымянны: аналог Отелло называется «капитан» (capitano), Кассио — «командир отделения» (capo di squadra), Яго — «знаменосец» (alfieri, современное написание — alfiere). Вот тут разница в служебном положении персонажей уже не кажется значительной. Можно сказать, что в контексте шекспировской пьесы под лейтенантом надо понимать генерал-лейтенанта. Отелло при этом может быть генерал-капитаном, поскольку такое звание в Венецианской республике действительно было и принадлежало командующему флотом. Это делает расхождение в звании мавра между Шекспиром и Чинцио чисто номинальным, но не решает проблемы со званием Яго, который нам по-прежнему машет ручкой со знаменем. Причём не получится, например, просто опустить эти звания в переводе. Во-первых, они встречаются в тексте регулярно: general и lieutenant — по 29 раз каждый (плюс один раз встречается lieutenantry — лейтенантство), ancient — девять раз. В начале пьесы Яго произносит строки, в которых эти звания являются ключевым элементом: This countercaster, He, in good time, must his lieutenant be, And I, God bless the mark, his Moorship's ancient. Во-вторых, как следует из этой же реплики, недовольство Яго тем, что должность получил не он, а Кассио, и становится завязкой сюжета. Значит, надо эти термины переводить. Те 18 переводов на русский, в которые мне удалось заглянуть, единодушны в том, что Отелло — генерал, и практически единодушны в том, что Кассио — лейтенант. Только у Осии Сороки Кассио повсеместно называется заместителем. С термином ancient ситуация интереснее. В самых ранних переводах используется ныне устаревшее слово «знаменоносец»: это переводы Ивана Панаева (1836, прозаический), Александра Студитского (1841) и Василия Лазаревского (1845). В двух самых распространённых переводах — Петра Вейнберга (1864) и Бориса Пастернака (1945) — Яго назван поручиком, причём у Вейнберга в списке действующих лиц написано: «Яго, его поручик (адъютант)». Вариант «поручик» встречается и у Платона Кускова (1870) и Николая Маклакова (1882), а также в прозаических переводах Николая Кетчера (1849) и Павла Каншина (1893). Оригинальнее всех оказался Александр Соколовский, который в своём переводе (1894) всё-таки опустил это понятие вообще, в списке действующих лиц назвав Яго приближённым. Прокомментировал переводчик это так: Яго назван в современных изданиях «Ancient». Хотя слово это и соответствует в военной иерархии чину поручика, но такое слово звучало бы слишком неловко в русском переводе средневековой трагедии. А приведённые выше строки Соколовский перевёл так: Пустой конторщик в люди Им выведен, а я, как был, остался Его ничтожным прихвостнем! У Анны Радловой (1935) впервые появился наиболее прямой аналог звания ensign — прапорщик. Этот же вариант встречается у Виталия Рапопорта (2000) и Александра Флори (2016). Михаил Лозинский (1950) выбрал слово «хорунжий» — польский эквивалент слов «прапорщик» и «знаменосец». Само же слово «знаменосец» использовано в прозаическом переводе Михаила Морозова (1954) и в переводе Бориса Лейтина (1968). Наконец, у вышеупомянутого Осии Сороки (2001) и у Александра Скальва (2023) использован термин «адъютант», который тоже подходит Яго как лицу, выполняющему поручения Отелло. Как всё-таки поступить с этими понятиями в переводе — вопрос пока для меня открытый.
75
16
Это, на мой взгляд, лучшее отдельное издание «Гамлета» на русском языке. «Гамлета» выпускали отдельной книгой не так уж много+9
Это, на мой взгляд, лучшее отдельное издание «Гамлета» на русском языке. «Гамлета» выпускали отдельной книгой не так уж много раз, и, как правило, в переводе Бориса Пастернака или Андрея Кронеберга. Ничего особо не имею против первого и очень ценю второй, но когда есть перевод Михаила Лозинского, мои симпатии будут обращены именно к такому изданию. Хотя книга предполагалась для детей, здесь нет цензурных купюр, в отличие от схожего по формату издания «Ромео и Джульетты» 1963 года или некоторых изданий «Гамлета» в переводе Пастернака. 🎨 Иллюстрации Бориса Дехтерёва ⏳ 1965 год 🏛 Издательство «Детская литература» 📚 Тираж — 50 тысяч
97
17
HUMANICA — это платформа, созданная командой увлечённых людей, где каждый материал представляет собой тщательно проработанный
HUMANICA — это платформа, созданная командой увлечённых людей, где каждый материал представляет собой тщательно проработанный текст. Мы исследуем важнейшие события, культурные явления и их влияние на современность, позволяя вам взглянуть на мир под совершенно новым углом. 💡 Присоединяйтесь к нашему сообществу, чтобы обмениваться идеями и находить новые грани исторической науки. 📋 В нашей ленте вы найдете актуальные новости, увлекательные статьи и оригинальные исследования по широкому спектру тем — от этнографии до политической истории и искусства. Мы ценим ваше время, поэтому делаем информацию доступной и интересной для самой широкой аудитории, от специалистов до энтузиастов. ✅ Подписывайтесь на HUMANICA и оставайтесь в курсе самых интересных фактов и исследований! 📝 Бонус: В ЭТОЙ ПАПКЕ собраны каналы — активные участники сообщества.
107
18
Недодушенная Дездемона: немного в защиту Пастернака Перевод «Отелло» у Бориса Пастернака я тоже не люблю из-за большого количества сокращений, хотя там всё не так плохо, как в «Ромео и Джульетте» и «Генрихе IV». Но есть в «Отелло» один фрагмент, критика которого мне представляется незаслуженной. У шекспироведа Вадима Николаева есть статья «О переводах Бориса Пастернака» (2002), откуда я, к слову, для разбора «Ромео и Джульетты» почерпнул мысль, что у Пастернака Джульетта получается выше ростом, чем Ромео. Советую прочитать если не всю статью, то хотя бы эпиграммы в конце, они великолепны. Итак, Николаев подмечает: Возвращаясь к вольности пастернаковских переводов, нельзя не вспомнить о том, что он учинил, переводя «Отелло». Всем известно, что Отелло задушил Дездемону, однако в переводе Пастернака он её заколол. Здесь уже Пастернак перешёл грань между пересказом и переделкой пьесы. Речь идёт о ремарке в конце этого фрагмента. Текст привожу по первому изданию 1945 года, но ремарка сохранена и в последующих изданиях: Отелло Сопротивляться?! Дездемона Только полчаса! Отелло Нет. Поздно. Решено. Дездемона Ещё минуту! Дай помолиться! Отелло Поздно чересчур. (Душит её.) Эмилия (за сценой) Впустите, генерал, меня. Впустите. Отелло За дверью шум. Жива? Ещё жива? Я — изувер, но всё же милосерден И долго мучиться тебе не дам. Так. Так. (Закалывает её.) Эмилия (за сценой) Впустите, генерал, меня. Впустите. Кажется, что всё просто: Борис Леонидович снова начудил, расходимся. Но есть сразу два нюанса. Первый виден уже в тексте: после этого Дездемона произносит ещё три реплики и только затем умирает. Что-то мне подсказывает, что с задушенным человеком так произойти не может, хоть Шекспир и писал фэнтези. Второй нюанс в том, что в исходных текстах этой ремарки нет. Вот так выглядит этот фрагмент в кварто 1622 года: Oth. Nay, an you striue. Des. But halfe an houre, but while I say one prayer. Oth. Tis too late. he stiflles her. Des. O Lord, Lord, Lord. Emillia calls within. Em. My Lord, my Lord, what ho, my Lord, my Lord. Oth. What voyce is this? not dead? not yet quite dead? I that am cruell, am yet mercifull, I would not haue thee linger in thy paine, --- so, so. Em. What ho, my Lord, my Lord. Вот так — в фолио 1623 года: Oth. Nay, if you striue. Des. But halfe an houre. Oth. Being done, there is no pawse. Des. But while I say one prayer. Oth. It is too late. Smothers her. AEmilia at the doore. AEmil My Lord, my Lord? What hoa? My Lord, my Lord. Oth. What noise is this? Not dead? not yet quite dead? I that am cruell, am yet mercifull, I would not haue thee linger in thy paine? So, so. AEmil. within. What hoa? my Lord, my Lord? Оба фрагмента приводятся по сайту internetshakespeare.uvic.ca, а подробнее о том, что такое фолио и кварто, я писал здесь. Заметьте: об удушении есть только одна ремарка, в переводе она сохранена. Вторую ремарку Пастернак действительно вставил от себя, но она нужна, поскольку Отелло что-то нехорошее с Дездемоной делает. Дописывать ремарки — стандартная практика и в английских редакциях Шекспира, потому что в исходных текстах ремарок не хватает. Но какое действие выбрать? Продолжил душить? Можно предположить, что Дездемона в итоге умерла от остановки сердца, и всё-таки написать так, но выглядит неправдоподобно. Избил до смерти? Этому противоречат слова «I would not have thee linger in thy pain», да и у Шекспира, если не ошибаюсь, так не умирает никто. Так что вариант Пастернака выглядит наиболее логичным, учитывая, что далее Отелло себя как раз и закалывает. Кроме того, Пастернак в этом не одинок: то же самое мы видим и в переводе Александра Соколовского, с которым Пастернак наверняка сверялся. У Соколовского, однако, добавление ремарки снабжено комментарием (его можно прочитать в самом конце этой страницы, номер 101). Сам я пока склоняюсь к вариантам вроде «Добивает её» или «Снова пытается убить её». Возможно, лет через пять увидим, к чему я в итоге приду.
116
19
#сонет_недели Давненько не было этой рубрики, так что давайте вернёмся к ней с хорошим переводом. Скорее всего, сонеты в переводе Владимира Микушевича (2004) войдут в мой топ-5 переводов сонетов, хотя, конечно, как и ко всем остальным, к ним могут быть вопросы. Сонет 112, перевод Владимира Микушевича: Твоя ли нежность, как твоя любовь, Постыдный на челе моём рубец Врачует, возлагая мне на бровь Затмивший зелень зеленью венец? Ты для меня весь мир. В устах твоих Позор мой и восторг; ты близь, ты даль; Не хочет знать поэтому других Моя душа, закованная в сталь. Я в бездну бросил всё, в конце концов; Я перестал угадывать гадюк В обличье критиканов и льстецов; Мне остаёшься только ты, мой друг. Так, торжествуя лишь в тебе одном, Лишь смерть я вижу в мире остальном. Оригинал: Your love and pity doth the impression fill Which vulgar scandal stamp'd upon my brow; For what care I who calls me well or ill, So you o'er-green my bad, my good allow? You are my all the world, and I must strive To know my shames and praises from your tongue: None else to me, nor I to none alive, That my steel'd sense or changes right or wrong. In so profound abysm I throw all care Of others' voices, that my adder's sense To critic and to flatterer stopped are. Mark how with my neglect I do dispense: You are so strongly in my purpose bred That all the world besides methinks are dead. Стихотворный размер — check, схема рифмовки — check, характер рифм — check, грамматика — check, орфоэпия — check. Есть проблемы с точностью, прежде всего в первом катрене, где в переводе совершенно непонятно, что у лирического героя за рубец такой и что он не физический, а от клеветы. Но когда большинство переводов сонетов срезается уже на первых пяти пунктах, неточности не так уж и волнуют, по крайней мере меня.
110
20
Мой перевод «Гамлета» опубликован на Rideró: https://ridero.ru/books/gamlet_4/ На других ресурсах должен появиться в начале июня, о чём я тоже непременно напишу 🙂
144