свое место

easy choices, hard life. hard choices, easy life. эм. скажите, пожалуйста, сложные выборы – это насколько и в каком количестве? когда я накоплю аутентичности на преисполниться и быть выше этого? продают красиво – жизнь с границами и опорами, аутентичностью, полную самоценности, любви и оргазмов. как исчезнут из нее неудобные люди, как меня разглядят коллеги и боссы, какими наполняющими станут отношения, когда я научусь жить себя и свою жизнь. как мир разглядит меня. какой ценой? не, я вроде готова платить. но давайте честно: быть собой – пиздецки дорого. насколько, никто особо не знает. человек, которому прилетит горящим мечом за мою самость, – не вася из интернета, не мама и не олег. а я. дороже всего я обойдусь себе. классно думать про то, как изменится реагирование на меня других людей. вот эт меня зауважают. будут нести дары. любить. выбирать. относиться. ага, а какие действия вали это предполагает в начале? м? какой тематики разговоры? какой интенсивности? с каким выражением лица? о каких идеях и на какие темы? каких желаний и выборов я захочу? во имя чего покажу зубы? и развернусь вот в это  'мне что угодно, но не все равно!' до того, как дары, мне будет больно, стыдно, тревожно и страшно сколько раз? сколько раз я отхвачу? сама от себя, просто из идеи возможности контакта с миром из аутентичности. на уровне честных реакций на действия другого: 'скучно', 'не помещается', 'не сейчас', 'хочу по-другому', 'не хочу об этом' на уровне действий и разворачивания собственной воли в мир? когда 'я здесь’, 'я хочу сюда и вот это' значит конкуренцию до одного победившего. я могу не хотеть тебе плохого, но то, что я выбираю, может тебя исключить, ограничить, поранить, разрушить. и как бы хуй знает. с одной стороны, 'не может же человек все время идти'. с другой, 'or would you rather be a fish?' о нет, валя, нет! рыбой не надо, пожалуйста. 🐡

есть подозрение, что я пишу новую книгу

фразы, которые я сейчас использую чаще всего. в работе и вообще. про кошку требует расшифровки, наверное. в феврале читала 'незримых' роя якобсена. это роман про норвежскую семью, которая живет на острове. очень суровую. у семьи был кот. кота унес орел. поднял высоко на водой. кот царапался и орел его из когтей выпустил. кот падения с такой высоты не выдержал. в семье родилась поговорка для особенно сложных дел 'даже для кошки высоковато' использую ее, когда беру на себя многовато. про свои расскажите тоже: что питает, отрезвляет, поддерживает? 🖤

коротко о том, как я отдыхаю 🏔

соловьев писал о достоевском ‘cознавая свой недуг, он не верит в исцеление и потому приобретённую тем сознанием силу и свободу может употребить только на самоуничтожение’. обратный процесс – самосозидание – выбор возвращения фокуса в жизнь. контакт. мое главное книжное впечатление прошлого года – ‘тяга’ карла эрика фишера – история зависимости, его и вообще. после книжки залипла в подкаст фишера, где милые умные дядечки с phd рассказывают о своем восстановлении после зависимости от алкоголя и веществ. одного из таких дядечек карл спросил, как давно он в завязке. а дядечка взял и ответил, что это больше не имеет значения. перестало, когда фокус без страха сорваться и себя наебать и удушающего деспотичного контроля начал возвращаться в жизнь сам собой. дорожка к самоуничтожению (избеганию контакта с собой любой ценой) перестала быть очевидной. появилась другая жирная дорожка – самосозидание. мало для кого из знакомых мне или обучающихся у меня занятия искусством – вопрос жизни и смерти. не то чтобы опыт контакта с собой внутри искусства прям вот невыносим. но очень часто там много-много напряжения. и, на самом деле, те же понятные дорожки выбора. подорвать контакт с собой и уйти от напряжения или пойти сквозь него, намерившись себя отыскать. за редким исключением, я поддерживаю в том, чтобы в напряжение идти, но трезво и поступательно, nothing fancy. желание съебаться ведь тоже не на пустом месте выросло. мы к нему с добром. где добро, там исцеление. дохера сложная задача, но и цена успеха высока – интеграция всего себя до цельного счастливого шарика. через контакт с собой и сострадание приходят они. штука, которая меня тут огорчает – стиль, с которым подходят к процессу. внутреннего критика хотят заткнуть, послать, отключить, заглушить. с самозванцем борются. но они только следствие. следствие ‘лечат’ борьбой. а хорошо бы смотреть на источник. штуку, которая болит и ‘защищается’ голосами и избеганием. они только функции, создающие привычную версию безопасности. как ранку не вылечить отколупыванием корочки, так исцеление не случится через борьбу. тут бы открытости капельку. я когда иду к этим частям, представляю свою бабуленьку с красивыми учительскими пальчиками на руках, которая хлопает меня по спине или плечу и говорит ‘ну-ну’. украла у нее и использую как любимый инструмент поддержки и увиденности, что ли – само и вообще. через них тренируется фокус на самосозидание. а для этого важно учиться выдерживать напряжение. и иногда много плакать. ключевая штука для автора как мне кажется (выдерживать напряжение, а не плакать). и самая, пожалуй, сложная. но оно того стоит ван хандред персент! 🖤

режим творца и режим менеджера способность переключаться из режима творца в режим менеджера – наверное, must в смысле управления вниманием. украла эту идею в книге криса бейли ‘мой продуктивный год’, а он наверняка украл у пола грэма. вот прямо самый (реально самый-самый!) популярный запрос, с которым ко мне приходят – все, чем живы – синдром самозванца, внутренний критик, сравнение себя с другими, перфекционизм, сопротивление. на уровне практики это выливается в проблему – ‘не могу сесть за свое искусство, потому что где искусство, там голоса в голове, голоса в голове – мучительно. отстой’. проблема как раз в пересечении режимов творца и менеджера – когда функция и суета вмешивается в искусство и делает это как бы на полных правах. тут мне важно помнить две вещи: 1. все, что происходит, зависит от творца. он провайдит стафф, ясность, видение. все вертится вокруг него настолько, насколько это позволяет бытовая жизнь и вообще реальность. 2. все, что происходит, зависит от творца. он провайдит стафф, ясность, видение. все вертится вокруг него настолько, насколько это позволяет бытовая жизнь и вообще реальность. награда, ради которой я выбираю решать проблему пересечения режимов – погружение в процесс и радость от него. полнота бытия. служение. хорошая новость: пересечение режимов быстро регулируется навыком управления внимания, тренировкой воли. не такая хорошая: процесс регулировки предполагает некоторый психологический дискомфорт какое-то время (по практике – 2-3 недели) – мозгу не нравится фокусироваться на сложном и хочется съебаться в котиков, секс, алкоголь, левые проекты и простые ебаную суету. как выглядит система? мне привычно думать, что внутри любого плюс-минус осознанно функционирующего автора сидит множество идентичностей – исследователь, писатель, куратор, делюга, декадент, вотэва. но вот две жирные – CEO и COO – это творец и менеджер. творец делает искусство и провайдит стафф. менеджер заботится о творце. они трудятся в разное время. потому что: 1. переключение между режимами жрет кучу топлива, мы не такие многофункциональные, как нам кажется. или хочется. задачи, которые кажутся вдохновляющими и сторонние штуки, в долгосрочной перспективе скорее отвлекают от главного. но на то, чтобы это понять, принять свою небожественность и сфокусироваться, нужно время. 2. творцу нужно все доступное внимание, чтобы он мог нормально погрузиться в процесс, это очень важно, если вы прям создаете. в идеале это значит, что существуют дни, где его не беспокоит вообще ничего, даже одно маленькое сообщение или просьба купить туалетную бумагу. 3. менеджер – зависимая, по-хорошему фигура, его работа вертится вокруг творца и того, что он поставляет. творец в приоритете, т.е. гипотетически менеджеру можно отдавать слоты, когда энергии и внимания поменьше. или там сгружать все его задачи в какой-нибудь один день. короче, подстраиваться под творца, пока это не угрожает благополучию обоих. тут тоже требуется тренировка фокуса, потому что мозг часто ориентирован на реактивность и бежать делать чужое внешнее, лишь бы остаться для кого-то хорошим. но это уже следующий уровень. 4. творец – это штука, на которой все работает, когда в отношения с ним вмешиваются, а мы хотим создавать, мы грустим. то есть, инвестировать в него выгодно, даже если каких-то практических бенефитов я от этого не получу в моменте, я получу контакт с собой и ясность. если достать из критика здоровую нормальную функцию – это как раз забота. когда он не охуевший – он советник, редактор, фигура, которая помогает улучшить, направить, оптимизировать ресурсы, подстелить соломки, укрепить самость творца, etc. но часто, часто, отношениям с критиком не то чтобы нужна, я бы сказала, – ‘требуется’ регуляция. он вмешивается, требует, пилит. регуляция тренируется фокусом. как это может выглядеть на практике? у меня тут есть два приема для двух ситуаций.

1. мне прямо вот сложно начать че-то делать, навык творческий новый, например, очень эмоционально сложно включиться в процесс. или был большой-большой перерыв и страшно, что я теперь – лох, а была классная. тогда я прямо выделяю себе окошки для тренировки, в идеале в каком-то другом контексте – в кафе, библиотеке, коворкинге, где не отвлекает быт. и у меня есть простой выбор: либо практиковать и создавать, либо проебываться. замечу: пялиться в пустой экран и пытаться сконцентрироваться – это не проебываться. а вот заниматься чем-то другим, потому что ‘не идет’ – да. короче, свое место для искусства. святые 15 минут по вторникам и четвергам. или 30 минут каждое утро. моя вместимость сейчас – в среднем 2-3 часа, иногда – 6-8 и я считаю это классным результатом. то есть, если выделю себе половину дня и не буду отвлекаться, в большинстве случаев мне хватит. тут важно действовать поступательно и не отправляться сразу в писательский ретрит, по пути увольняясь с работы и выходя из всех отношений, а качать это как мышцу. и критика туда не пускать: педантично перенаправлять внимание с мыслей и сомнений по поводу процесса на сам процесс. практику. в крайнем случае взять себе листочек, чтобы сливать туда все свои гениальные мысли, но не реализовывать здесь и сейчас. вот тут писала об этом. 2. мне прямо вот хочется включиться в какой-то процесс и когда я до него добираюсь, все хорошо и зефирно, но много других обязательств (например, перед студентами или коллегами) и я думаю, что без меня все развалится, мир рухнет, а сил мало и мозг стремится свалиться туда, где все понятно – в ебаную суету. мотивация этого не делать для меня очень простая – режим творца сложный для входа, но как правило, дает кучу ресурсов на выходе и в итоге выигрываю я, студенты, коллеги и всем хорошо и здорово. в этом случае я букаю свой день. стараюсь хотя бы один в неделю. где меня не заебывают, я не считаю бюджет на кофе, гуляю, где вздумается, слушаю какие угодно подкасты, вкусно ем и вообще делаю, че захочу. не соблазняюсь вообще ни на что, даже на крошечную внешнюю задачку, которая займет 15 минут. даже самую вкусную встречу. у меня нет там задачи работать, но часто, очень часто, это самые продуктивные для работы дни, когда я упарываюсь на 6-8 часов очень вовлеченных часов. это очень хороший результат. если приходить к нему раз в неделю, можно ооооччччееень сильно продвинуться. ну и все.

‘невозможно преподать опыт’. если хотите писать, пишите. если хотите рисовать, рисуйте. если хотите играть музыку, играйте музыку. вопросы о том, художник ли вы и достаточно ли у вас таланта, не делают ничего, кроме того, чтобы отвлекать от практического созидательного опыта на какое-то что-то хз что. со всем уважением к какому-то что-то хз чему, лучшее, что можно сделать для своей практики – научиться тренировать фокус на деле столько, сколько получается. 10 минут в неделю. День. 15. 45. 3 часа. практический опыт письма, рисования, танцевания. нет ничего хуже мифологизации этого труда и идеи, что он доступен только избранным. направляйтесь через пузырь этих идей (или горящий круг, или шипастый куст, я хз). щупайте его пальчиками ног и потихонечку. потихонечку. пробирайтесь через него, держа в голове радость практики – самого опыта. и пусть все найдет свое место. это видео и воодушевляющий текст к нему – финальная перекличка курса 'свое место' о том, как с помощью рутин и структуры вернуться в себя и свое важное. если привыкли залетать в последний вагон или ждете знаков, то вот это они. 🖤

на случай сложных переговоров с собой