Маме понравится

Прекрасный мир Не надо быть печальным. Малой спички довольно — и костер уже горит Иль вдруг приходят и кричат: — Вы спите! А там, во глубине лазури.. этой ночью родился кит! Мир так велик, что мы не можем знать, как он велик. Корабль, как голубь, белеет. Ну что ж, пусть хвалит эту благодать наш детский лепет. Средь пекл земных, пространных и безводных, среди пустынь сияющей воды больших и незапамятных животных отчетливы громоздкие следы. Перевод Беллы Ахмадулиной

​​В череде событий пропустил один нюанс. Очень важный. На прошлой неделе у нас появилась рубрика #удивления. Помните такую? Ее героем стал гениальный сценарист Тонино Гуэрра. Через удивительные и добрые детали из биографии улавливаешь в этом чудаке-итальянце настоящего творца — к чему ни прикасался, всё преображал. И личным открытием для меня стала его поэзия. Где-то шершавая, где-то вообще без рифмы. Но это улыбка, светлая и чистая. И ничего не нужно добавлять — она сияет… Ей хочется делиться. И я делюсь. Это стихотворение дождалось своего момента 🤗

«Орнифль» [2004] Подборка самого цепкого — Главное, чтобы другие поверили в твой талант. Но это зависит от журналистов. — Что можно придумать? Все уже придумано раньше и другими. ⁃ Вы единственный! ⁃ Тогда встаньте в очередь, я не могу уследить за всеми сразу. — Истинную услугу людям оказывали не реформаторы и пророки, нет. А только такие немногие легкомысленные шуты, только они помогают людям забывать про смерть. — Только у аутсайдеров есть надежда на крупный выигрыш. — Вдохновение — это выдумка людей, далеких от творчества. Истинный поэт знает только одно — заказ. — Трудолюбие и преданность — это как кефир натощак. — Я такой, какой есть. И вот единственное, чего я не понимаю, зачем я вам изменяю? Это у меня пунктик какой-то прям. Зачем? Не нужно мне это, а я изменяю. ⁃ А вы думаете, он с удовольствием будет воспитывать вашего ребенка? ⁃ Ну конечно, я вообще ему сплавляю всю свою продукцию. — Просто я раньше других понял, что я не гений. — В 20 лет к жизни надо относиться серьезно, потом не получается. — Я каюсь, что слишком мало грешил. — Значит, вас забавляло и забавляет только одно — дегустация! Вы не настоящий любитель вина. Вы — дегустатор! — Всегда нужно слушать лечащего врача, даже если это касается вопросов медицины. ⁃ А если она заснула, разбудить ее? ⁃ Не всю. Настолько, насколько тебе понадобится. — Как хорошо по утрам-то: ниче не выпил, не накурился, — все можно начинать сначала…

Удары. Один за другим. Обрушились на нас на прошлой неделе… Для соболезнований не нужны банальности и лишние слова. Мы просто должны быть вместе. А общие ценности и классика в такие моменты нас объединяют по-особенному 🕊️ В субботу и воскресенье рука не поднималась выложить намеченную «подборку самого цепкого» по «Орнифлю». Но в новую неделю мы можем перестроиться и выдохнуть. Нам есть, что разделить и над чем задуматься. Тем более, когда есть такая вечная сатира. P.S. Новая подборка выйдет через 30 минут ❤️

​​«Орнифль» [2004] Московский Театр Сатиры Без домыслов и ассоциаций предлагаю немного отпустить вожжи и войти в удовольствие просмотра. В конце уж точно поймем, что за диво, этот Орнифль. Включаю… Обволакивает ностальгическая музыка пробуждения. Журчит фонтанчик, льются вешние воды. Но обстановка застывшего райка с французскими цветниками оживает уже не так сладко. Зато спасительно для осушенного после бурной ночи цезарька Орнифля. С похмелья его качает, как парус от порывистого ветра жизни. Но кто же он такой? Он — поэтический талант, умноженный на праздность. И пусть уже не тот, что прыгал по кроватям с поэтической рапирой, но… еще ходОк. Орнифль — альфа, донжуан. И все упоминаемые женские персоны тому доказательство. Они или уже отработаны, или еще только ждут своей очереди. И первых, и вторых считать, похоже, бессмысленно. В лагерь отработанных давно занесены измотанная слуга Ненетта, забытая и ненужная жена Ариана и, похоже, забеременевшая Клоринда. Некоторые держутся в обороте, как например, Мари Пэж. Но Орнифль, кроме того, избирателен. Давно просящуюся секретаршу Сюпо не рассматривает, он ее испытывает. А заодно эксплуатирует для записи своих сочинений. Этот жуткий циник далек от классического образа Дон Жуана. Романтика и поэзия для него не больше, чем игра. Ведь вдохновенья нет, есть только заказ. А с заказами у Орнифля всегда порядок. Написать куплеты за сумасшедшие деньги вообще не проблема. Для клоуна и по совместительству его лучшего друга Маштю он готов делать это постоянно. Ему он вообще любит сплавлять всю свою продукцию. Как говорится, пипл хавает. Не проблема и сочинить в 5 минут рождественские псалмы для церкви. Орнифлю даже хватает таланта и фантазии, чтобы поставить христианские сюжеты на рэп-мотив. Но сатирическое баловство не может длится вечно. Уходят годы, где-то пошаливает сердечко, а кроме того, всплывают и старые грехи… Впрочем, все обстоятельства только оживляют Орнифля. Там, где его, казалось бы, уже прижимают к стенке, он может покаяться. Но, разумеется, в рамках игры. А игра разжигает еще больше, ведь сколько потенциальных грехов она открывает для будущих раундов… Эта каверзная пьеса Жана Ануя изначально предназначена для французского общества 1960х годов. По теме секса и поэзии они убивались всегда. Но главная проблема этой постановки — скука. Такая, уже даже не аристократичная, а пародийная. Для нашего зрителя тема поэтов и блядунов как будто не так актуальна. Но под соусом сатиры гниющих нравов — уже цепляет внимание. Только Ширвиндт усилил и умножил это внимание, добавив в Орнифля себя. На уровне жестов, открытой манеры, смеха без улыбки, циничного шарма. И он нам понятен, это вшито где-то глубоко. Все остальное — лишь аккомпанемент и фон для непрерывных экспромтов маэстро. «Орнифль» — это смак терпкого и качественного юмора в приятной неутомляющей динамике. И конечно, это Александр Анатольевич Ширвиндт. Оценку не поставлю. Здесь не к месту.

В вечер пятницы после выдержанной паузы мы снова здесь. Ведь сегодня выйдет новая рецензия. Первая для канала в своем роде — театральная. Как и говорил еще в посте-возвращении, мы будем расширять форматы и жанры. Чтобы это было легко и живо. Чтобы это отзывалось в каждом из нас без исключения. Но еще более значимо — чувствовать ваши реакции. А их на последних постах мы значительно не добрали. Но это всегда можно исправить. На нашем канале всегда можно выразить свое мнение. Даже если вам что-то не зашло. Симпатии — 🥰❤️😍 Одобрение — 🤗🤝🔥👍👏 Непринятие — 👎🥱🤬 Недопонимание 🥴🗿😐🤷‍♀️🤷 Сила в нас и в наших пальцах) Комментарии тоже открыты, а в описании всегда есть мой контакт. Всех принимаю и ценю. У нас неравнодушное сообщество ❤️ P.S. Не пропускайте новые посты. Их не так много, потому что в каждый вкладывается что-то большее, чем сухие и будничные мысли.

​​Считаю, что лучше начинать знакомство с творчеством через понятное и вечное. Не зря на канале очень много внимания уделяется яркой классике. И театр — во многом, тоже классика. Живая, неэкранная. Там ты можешь сопереживать, улетать и возвращаться в одно пространство вместе с героями. К сожалению, мне об этом напомнил уход из жизни Александра Ширвиндта. Основательного, непробивного харизмата, звезду кино, конферансье, но в самом главном — гения сатиры. Просто пересматриваешь отдельные сцены его комедийных выступлений, отрывки из спектаклей — и видишь какую-то магическую выдержку и уверенность. Он доступен и дерзок. И это не просто шарм или сильное чувство юмора. Это уровень, на котором даже технические оговорки попадают в нужный нерв и настроение. Большую часть жизни Ширвиндт отдал Московскому Театру Сатиры. Он был его сердцем — и главным артистом, и режиссером, и позднее, президентом. В этом месте, в этом жанре он раскрыл себя по-настоящему. На волне воспоминаний меня зацепила одна нарезка с его монологом в спектакле «Орнифль» (2004). После нее как-то самой собой тянет посмотреть киноверсию спектакля. Такая сатира пахнет жизнью. Она колкая, точная, говорит правду о нас. А это всегда отзывается. Поэтому для меня ясно точно — если и делать дебют с театральной рецензией на канале, то именно с такой постановкой и в это время. Это нетленно. Это на память 🕊️

Маме понравится это не просто канал про литературу. Это про поиск ее следов в разных проявлениях. И на книгах мы не останавливаемся. На примере сильных фильмов легко убедиться, какая за ними стоит литературная основа. Но и это не все. Есть ведь и пьесы, спектакли — живой театр. Именно через него многие образы из произведений оживали и набирали популярность. Куда это я клоню?! Теперь на канале постоянно будет выходить театральный контент? Нет. Речь совсем про другое. Могу сказать, что не всем театр нравится. Я и себя не отношу к глубоким ценителям. Но знаете, есть такой маленький зазор для культурного открытия. И тут достаточно малой щелочки, чтобы великая вещь могла прорваться и оставить впечатление на всю жизнь — в принципе, изменить взгляд на такое искусство. Важный момент — всего должно быть в меру. А к глубоким вещам точно нужен особенный подход. Подход с постоянной оценкой самоощущений. Вот берёшь и честно выставляешь самому себе планку знаний и выдержки — что-то я могу смотреть, от чего-то я совсем далек. Не все готовы смотреть по 3 часа монотонную классику — не хватает внимания, затягивает в сон. И это нормально. Экспериментальный театр еще страшнее — там перегруженных вещей с достатком, даже профи ломают зубы об непонятные «орехи». А идти на такое без подготовки сродни мазохизму — там либо потеряешься от мозгового изнасилования, либо отплюешься, пожалеешь о потраченном и закроешь для себя дорогу в театр. Но это крайности. И они преодолеваются. Преодолеваются насмотренностью, нащупыванием своего вкуса, любимых жанров, артистов, режиссеров. А это уже совсем другое дело, это уже приятный подход. Легкий и понятный. А главное, ненавязанный. И я сам люблю, когда оно так.

​​Сегодня пост неожиданный. Это прорывается первый текст из новой рубрики #удивления В конце прошлой недели меня случайно (или нет) зацепило шармом итальянской доброты. В какую-то фразу это ощущение не завернёшь, оно просто поселилось внутри и не отпускает. Мимолетом в тот день я попался на открытый показ культового фильма Феллини «Амаркорд». Саму картину я не видел, не успевал и в тот вечер. Но прослушать вводную речь к просмотру все-таки не отказался. И не ошибся. Самое неожиданное, что Феллини и его «Амаркорд» остались на периферии. Основной фокус лег на другого человека, без которого не было бы не только этого фильма, но и россыпи других творений кинематографа. Речь шла про Тонино Гуэрру (1920-2012) — светлого и неумолимого гиганта киномысли. Одного из лучших сценаристов в истории называли по-особенному — «Главный ребенок Италии». А он и вправду оставался таким до 92 лет. Искренним и неповторимым. Творил и делился до самого ухода в 2012 году. Помимо того, что он создавал вечные картины вместе с Федерико Феллини, Микеланджело Антониони, Витторио де Сикой и Андреем Тарковским — он запомнится еще и своей необычайной продуктивностью. Даже вдуматься сложно — 109 фильмов! И из них 8 Золотых пальм и 3 Оскара за лучший оригинальный сценарий. Даже не буду перечислять его работы в таком формате, чтобы это не получилось скомкано. В любом случае, ко многим из них еще захочется вернуться для обстоятельных рецензий. Но это как будто не главное. Тонино — человек, который любил творчество, неустанно преображал мир вокруг себя не только через кино, но и через поэзию, живопись, скульптуру, благотворительность. Не последнюю роль в его порывах сыграли долгие скитания юности в немецких концлагерях. Только на свободе Гуэрра по-настоящему смог наслаждаться полетом бабочки без желания ее съесть. Он строил фонтаны, спасал церквушки, а свой родной городок Пиннобили преобразил в гармоничную симфонию творческих задумок. Гуэрра любил свою Родину и… Россию. Именно на кинофестивале в Москве Тонино встретил свою будущую жену и музу жизни — русскую девушку Лору (Элеонору Яблочкину). Ту, с которой он сможет слушать музыку дождя. До самых последних дней. В России он нашел не только Лору и друзей-единомышленников (Андрея Тарковского, Георгия Данелию, Андрея Хржановского, Сергея Параджанова и Беллу Ахмадулину), но и «увидел» что-то родное и скрытое — местами забытое и поросшее мхом, но в сердцевине своей светлое и доброе. Сильный и светлый человек. Вдохновляет.

«Маленький Будда» [1993] Подборка самого цепкого ⁃ Тот круглый — учитель астрологии. ⁃ А квадратный? - Учитель учителей. — Никакая комната не будет пустой, если твой ум полон. — Значит, мы опять будем бедными, но останемся счастливыми. — Возможно, все будет так, как ты хочешь. Но Боги часто не оправдывают желания смертных. — Мы вообще почти ничего не знаем о самых важных вещах. Мы не знаем, зачем родились, и вообще, существует ли реинкарнация. — Никто не подходит к смерти, ни разу не испытав боли. — Сиддхартха познал страдание и он понял, что значит сострадать. Они были он, а он были они. ⁃ Что такое медитировать? ⁃ Это значит быть очень спокойным и расслабленным, отделить себя от всего, что тебя окружает. Сделать свой ум свободным, как у птицы. И тогда ты сможешь увидеть свои мысли, как сейчас можешь увидеть проплывающие облака. — Если вы натянете струну слишком сильно, она порвется. Если натяжение будет слишком слабым, вы не сможете играть. — Учиться — значит, меняться. Путь к знанию лежит посредине. Это линия, лежащая между противоположными крайностями. ⁃ Этот зуб принадлежал тигрице, которая съела моего деда. ⁃ Наверное, твой дедушка был очень жестким, если тигрица сломала свой зуб. — Мой учитель, я счастлив, что наконец-то нашел тебя. Возможно, однажды ты найдешь меня. — Дети, мы все — дети. — Мы умираем каждую минуту, это часть жизни. С каждым выдохом все мы постепенно умираем. — Форма пуста, пустота есть форма. Нет глаз, ушей, носа, языка. Нет тела, ума. Нет цвета, звука, запаха, вкуса, прикосновения. Ничто не существует. — Вперед сквозь заблуждения. P.S. Важные жесты сконцентрированы с первой и до последней секунды фильма, даже в субтитрах…