Александр Макушин. Фотография

Юлия. Первая творческая съёмка за лето. К сожалению. Надеюсь дальше интереснее пойдет дело. Хотел в полной мере отразить это прекрасное время года сквозь призму человека. Другие мои серии по тегу #photossesion

В тему вчерашнего ролика, о влиянии деталей, оптики, света и цвета. Принято смотреть на кинематограф с точки зрения "понравилось - не понравилось", но если копнуть глубже, то довольно часто внутри там много всего интересного. Фотография в этом смысле чуть более свободна, но подходы по сути одни и те же. https://youtu.be/GtPqDPhx-EI

https://www.youtube.com/watch?v=D4wgLiRjWHM По пятницам здесь и в одной запрещенной сети выкладываю серии профессиональных фотографов из мировых журналов. И, кажется, не было ни одного поста/сторис под которым бы не было комментария в духе "сними такое новичок - его бы поругали". Я взял несколько серий, где встречались такие комментарии и решил проанализировать их, чтобы понять где там зарыт профессиональный уровень.

Уже писал о фотокниге, которую сверстал. Жду получения, чтобы заодно сделать ролик по теме. И пока верстал, общался с товарищами, у которых был завал из-за выпускных альбомов. Параллельно были мысли: пересматривают ли эти фото? Иногда снимаю группы местного ВУЗа для альбомов и когда спустя год-другой встречаю бывших студентов, спрашиваю - пересматривают ли они эти книги и альбомы? Конечно же не пересматривают. Я тоже не пересматриваю свой альбом: всё лежит на полке без желания это листать. Интересно: велика ли доля школьников, которые пересматривают альбомы спустя годы? Велика ли доля людей, которые пересматривают снимки с новогодней фотосессии? Мне кажется, не очень велика. Но при этом время от времени возникает желание пересматривать фото, которые делали твои родители или ты сам. Именно этот документальный подход позволяет возвращаться в то состояние, когда ты делал снимок или был пойман в кадре сам. Потому что там был зафиксирован какой-то живой момент твоей настоящей жизни, а не созданной внутри студии с идеальным светом. Пересматриваете свои школьные/выпускные альбомы или фото у ёлки?

Купил себе 4K-монитор. Прежде всего для производства видео. Потому что захватывать картинку с fullhd экрана и потом делать зумирование мелких элементов и кнопок на монтаже - боль для глаз и мыло при просмотре. Но решил я посмотреть старые фото и немного поредактировать. И скажу, что увидел свои, да и чужие работы по новому. Есть мнение о том, что нужно делать "дорогой" цвет, делать оптимальный контраст как у мэтров, но дело в том что одна картинка на двух идентичных по цвету откалиброванных мониторов в 4K и fullhd будет восприниматься по разному. Причем порой кардинально. И встаёт вопрос что за эталон брать?! Цвет может совпадать и там и там, но разница в четкости, резкости, контрасте и яркости может быть просто космической.

В свободное время занимаюсь созданием эпического по размеру интернет-проекта про архитектуру города Иваново, в котором живу. Решил поделиться несколькими кадрами. Тут как раз одно столетие архитектуры: от классицизма до конструктивизма. Жаль, что такие темы на канале не заходят совсем. Были попытки и просмотров кот наплакал.

Серия по пятницам. В этот раз не Запад, а Азия. Дженнифер Коннели для Numéro Art China • 2024 Фотограф - Nick Yang (https://models.com/people/nick-yang) #photoset

Решил сверстать себе свою первую фотокнигу + отпечатать пачку фотографий, как делаю это каждый год. Правда только под НГ. Может быть получится и сюжет сделать. Правда снова не обойдётся без "аффтар продался". Понятия не имею как показывать что-то не называя названий компаний и брендов.

За 5 лет на ютубе я к каким только комментариях, репликам не привык, но одна категория зрителей меня до сих пор вводит в ступор. Это люди, которые очень эмоционально, с огромным количеством знаков восклицания и выделением текста КАПСЛОКОМ в очень агрессивной форме упрекают в том, что у аффтора фотошоп на русском!!!!!!1!!1! Я очень вежливо пытаюсь уточнить в чём проблема такого подхода, учитывая что интерфейс на русском официально поддерживается Адобом. И либо не слышу в ответ ничего, либо что-то вроде: "аффтар, ахаха, гы, лол!!!1!!!1. Без шуткок, за 5 лет не встретил у таких комментаторов ни одного человеческого ответа на мой вопрос. Мне кто-то сказал, что о фотошопе в мире в основном рассказывают и показывают в рамках англоязычного интерфейса. Но это и логично, учитывая его распространенность. Например мне, как человеку который знает английский, не будет проблемой переключить интерфейс, но большое количество людей английским не владеет, и русский интерфейс как минимум упрощает подход к программе. Смотрю иностранные каналы про фотошоп и как-то проблем с пониманием не возникает.

Уже показывал этот приём с поиском баланса белого в большом ролике, но вдруг кто-то не видел. https://youtube.com/shorts/ybsQiO2ud9o?feature=share

Несмотря на то, что сейчас миллион курсов по фотографии, миллиард роликов на ютубе - количество даже самых обычных портретов не переходит в качество. Особенно это заметно в голосовании того же 35Awards или недавнего Portfolio Award, где на 10 работ в лучшем случае приходится один действительно качественно выполненный портрет. Есть частое убеждение, что портреты в 2024 году научились делать все и надо уходить в фэшн или что-то концептуальное творчество, но как показывает практика даже обычный такой портрет снять могут не все. А если ты не умеешь снимать базу, ты не сможешь хорошо сделать что-то посложнее. Невозможно не уметь ничего, а потом пройти фотошколу и за пару месяцев решать логарифмические уравнения (делать безумный, но глубокомысленный фэшн). Лично я убежден, что фотография как и любая школа - это плавный переход от одного этапа к другому. И пока предыдущий урок не выучил наизусть, изучение следующего шага будет бесполезно. Невозможно хорошо делать содержание, если не научился делать форму.

Что-то писал, писал про 35Awards, а потом забыл. Решил посмотреть какие достижения. В итоге один портрет в топ-100, Дюна в топ-100 постановочной фотографии. С портретом вообще парадокс. Это уже второй портрет, который попадает в "сотку" портретной номинации, который я сделал в одном и том же месте в Москве, и на обоих "топовых" снимках были актрисы кино и театра. И оба сняты на открытом воздухе, что для финалиста нонсенс, потому что обычно в сотне финалистов студийные работы. О "Дюне" говорить не буду. И ту и другую фотографию я показывал как снимал и обрабатывал в рамках своей рубрики "Бэкстейдж" на канале. Моей творческой задачей всегда была демонстрация творческих приёмов, чтобы вдохновить зрителей. А оказалось, что серии интересны и за пределами Ютуба, пройдя через это сито из сотен тысяч других работ.

Что-то писал, писал про 35Awards, а потом забыл. Решил посмотреть какие достижения. В итоге один портрет в топ-100, Дюна в топ-100 постановочной фотографии. С портретом вообще парадокс. Это уже второй портрет, который попадает в "сотку" портретной номинации, который я сделал в одном и том же месте в Москве, и на обоих "топовых" снимках были актрисы кино и театра. И оба сняты на открытом воздухе, что для финалиста нонсенс, потому что обычно там студийные работы. О Дюне говорить не буду. И ту и другую фотографию я показывал как снимал в рамках свой б

Недавно наткнулся на одну интересную мысль по поводу травмы перфекционизма. Это когда ты растёшь и на протяжении всего пути от ребёнка до взрослого сталкиваешься с оценкой родных/друзей/коллег, что ты всё делаешь неправильно. Написал контрольную на тройку - что ты какой тупенький?!. Приколотил гвоздь? Неправильно приколотил, а вот твой отец мог! Выполнил задачу? Выполнил, но не так как это было нужно, иди переделывай. В целом в нашей культуре есть эта тяга к перфекционизму, идеалу. И у многих с детства и возникают проблемы, когда появляется установка: всё что ты бы не сделал - будешь делать по-умолчанию плохо. В фотографии это тоже есть, иначе бы людей так не разрывало от скошенных горизонтов или размытых изображений. Возникает такой внутренний конфликт: меня за это ругали, а кто-то это делает и более того даже его даже публикуют в журналах. Возникает феномен когнитивного диссонанса. Фраза: "А вот сделал бы такое новичок - его бы поругали" - появляется на канале каждую пятницу после новой серии. И эта фраза не про "поругать", она про болезненную реакцию на то, что ты делаешь. Мы ведь все подсознательно ищем одобрения. У кого-то хватает силы воли делать и развиваться несмотря на критику со стороны, а кто-то ломается и начинает снимать только фото с ровным горизонтом, чтобы больше не ругали. Часто в комментариях оставляют реплики в духе: не поругаешь - человек расслабится. На мой взгляд, это деструктивная стратегия, которая постоянно держит в стрессе. Подумал, что такая травматизация идеальностью - просто поле для манипуляций. Сначала важно убедить в том, что ты ничтожество, а потом дать надежду что не все потеряно, если придёшь на обучение, например, или станешь часть сообщества, где мы точно сделаем тебя лучше. Дело Хаббарда живёт. P.S.: продолжаю искать проф.психолога для общего стрима о творчестве, критике и принятии.