ШишКИНО

Любой фильм Дэвида Литча для меня большое событие, потому побежал на первый же сеанс в Бангкоке. «Каскадеры» (2024) - это прям любовное письмо кинопроцессу и департаменту трюков от одного из самых (если не самого) влиятельного человека из каскадерского коммьюнити Голливуда. Гослинг, который раскачался до состояния Тора, идеально отрабатывает комедийное амплуа. Его химия с Блант, может быть не такая ядерная, как у Гослинга с Эммой Стоун, но от этих двоих невозможно оторвать взгляд. Экшена в фильме не много, но он бодрый, с отличными гэгами и минимум одной изобретательной погоней/дракой. Но главное в фильме - это трюки. Аварии, падения, поджоги. Все максимально сочно и с такой очень душевной щепетильностью. От фильма прям веет восторгом съемочной группы. Особенно от Гослинга. Я бы даже сравнил схожее ощущение от просмотра «Барби», когда есть стойкое ощущение, что каждый причастный к проекту проживал свою лучшую жизнь на съемках. Этот вечно позитивный и счатсливый вайб передается с экрана в каждом диалоге, трюке, монтажной склейке. Еще Литчу удалось помимо признания любви каскадерам, очень ярко поиграть с формой, сделав в фильме несколько очень эффектных мета-сцен, которые не совсем разбивают четвёртую стену, но по форме происходит нечто выдающееся (особенно в сцене с split screen). Кино в масштабе очень маленькое, весь конфликт слишком такой камерный междусобойчик, но это если оценивать фильм в рамках комедийного боевика. Хотя на самом деле - это такое редкое признание в любви кинематографу и его работникам, но уже с точки зрения одного из самых ценных департаментов в жанре. Особенно это чувствуется на финальных титрах.

На сайте The Hollywood Reporter вышла статья посвященная НЕ выходу «Кинокритика» Квентина Тарантино. Основные тезисы: • «Кинокритик» мог стать мета-фильмом Тарантино, в который бы вернулось огромное число актеров из его прошлых работ, либо в качестве персонажей, либо сыграв актеров, которые играли культовых персонажей (напомню, что «Убить Билла» - это сериал во вселенной «Криминального Чтива», а Невесту сыграла Мия Уоллес) • По другой версии - в «Кинокритике» мог присутствовать кинотеатр, в котором работал бы 16-летний Квентин, встречающий актеров и персонажей из киновселенной Тарантино • В этом году должны были снять хотя бы один эпизод, а основные съемки с главными актерами должны были начаться в начале 2025 • Брэд Питт действительно должен был вернуться к роли Клиффа Бутта, потому что Тарантино за период актерской забастовки переработал сценарий в спин-офф «Однажды в Голливуде» • Один из приближенных к процессу сказал, что не припомнит, чтобы Тарантино так много переписывал и переносил дату начала съемок, когда у него на уме был фильм • До сих пор неизвестно, на какой студии бы снимался «Кинокритик», но все ставят на Sony Pictures, с которыми у режиссера вышла успешная коллаба по «Однажды в Голливуде» (ведь все предыдущие картины Квентин делал с Харви Ванштейном) • Подтвердили, что Тарантино потратил пять лет на написание романа «Однажды в Голливуде» и только потом принял решение снять по этой истории полнометражное кино • Пол Уолтер Хаузер («Дело Ричарда Джуэлла») на самом деле никогда не был причастен к кастингу, точно так же как и Том Круз, который никогда не общался с режиссером на эту тему • Штат Калифорния выделил компании Тарантино 20 миллионов на производство, но несмотря на отмену фильма, все налоговые льготы по-прежнему сохранены под потенциальный проект • В статье недвусмысленно намекают, что Тарантино сам загнал себя в рамки, сперва заявив в 2009 году, что закончит карьеру в 60 лет (в марте ему стукнул 61 год), а в 2014 заявил, что снимет всего 10 фильмов Больше подробностей по ссылке.

САМЫЕ ЗАПОМИНАЮЩИЕ НОЖИ В КИНО Решил составить подобный список, потому что в сети тяжело встретить интересные топы. Везде одна и та же кочующая подборка - ножи Рэмбо и Крокодила Данди, перчатка Фредди и мачете Джейсона. Потому, вот мой личный список любимых кино-ножей, которые иногда бывают гораздо многословнее своих владельцев. • Керамбиты («Рейд 2») Много где использовали эти кинематографичные ножи, но именно ассасин из «Рейд 2» для меня пока является самым культовым их обладателем • Фурианские улаксы («Хроники Риддика») У Риддика вообще полно крутых ножей, но именно два изогнутых лезвия, которыми герой Вина Дизеля рубит головы на планете-тюрьме Крематория - мои любимые. Да и в культовой компьютерной игре про персонажа это основное оружие • Даггеры Навахос («Отчаянный») Метательные ножи Дэнни "Мачете" Трехо для меня - самое его каноничное оружие. Когда захуярил целый лимузин с бандитами с помощью маленьких даггеров • Двойной кинжал («Пастырь») Очень люблю этот дизайн футуристического кинжала, которые при нажатии кнопки превращается в два полноценных ножа • Трекер («Загнанный») Наверное, до сих пор главный фильм про ножевой бой (хотя эксперты не очень его жалуют) и трекер героя Бенисио дель Торо надолго застревает в памяти. И тот, что у него в начале и тот, что самодельный в конце • Тычковый нож («Джон Уик 2») Такой еще юзал Фрэнк Грилло в «Судной Ночи 3», но именно в руках Руби Роуз я кайфую от пуш даггера в кадре. Но вообще, его до сих пор сильно обделяют вниманием в кино • Мачете Билли («Хищник») Понимаю, что это не совсем нож, но куда ж без него. Одна из самых культовых сцен в кинематографе для меня - порез Билли перед смертельной схваткой с Хищником • Пхурба («Тень») Живой тибетский кинжал - одно из моих самых ярких кино-впечатлений детства. Точно такой же, к слову, искал Эдди Мерфи в «Золотом Ребенке» (только тот не кусался) • Нож Ночного Мясника («Кобра») До сих пор - самый запоминающийся нож, что я видел в кино. Идеально подходит злющему маньяку из фильма Косматоса #Списки

Моя мама будет очень рада, что Хью Джекман снова играет эту роль. Больше плюсов не вижу. https://youtu.be/cen0rBKLuYE?si=mF_9VPYRU3yvG1c1

САМЫЕ ЗАПОМИНАЮЩИЕ НОЖИ В КИНО Решил составить подобный список, потому что в сети тяжело встретить интересные топы. Везде одна и та же кочующая подборка - ножи Рэмбо и Крокодила Данди, перчатка Фредди и мачете Джейсона. Потому, вот мой личный список любимых кино-ножей, которые иногда бывают гораздо многословнее своих владельцев. • Керамбиты («Рейд 2») Много где использовали эти кинематографичные ножи, но именно ассасин из «Рейд 2» для меня пока является самым культовым их обладателем • Фурианские улаксы («Хроники Риддика») У Риддика вообще полно крутых ножей, но именно два изогнутых лезвия, которыми герой Вина Дизеля рубит головы на планете-тюрьме Крематория - мои любимые. Да и в культовой компьютерной игре про персонажа это основное оружие • Даггеры Навахос («Отчаянный») Метательные ножи Дэнни "Мачете" Трехо для меня - самое его каноничное оружие. Когда захуярил целый лимузин с бандитами с помощью маленьких даггеров • Двойной кинжал («Пастырь») Очень люблю этот дизайн футуристического кинжала, которые при нажатии кнопки превращается в два полноценных ножа • Трекер («Загнанный») Наверное, до сих пор главный фильм про ножевой бой (хотя эксперты не очень его жалуют) и трекер героя Бенисио дель Торо надолго застревает в памяти. И тот, что у него в начале и тот, что самодельный в конце • Тычковый нож («Джон Уик 2») Такой еще юзал Фрэнк Грилло в «Судной Ночи 3», но именно в руках Руби Роуз я кайфую от пуш даггера в кадре. Но вообще, его до сих пор сильно обделяют вниманием в кино • Мачете Билли («Хищник») Понимаю, что это не совсем нож, но куда ж без него. Одна из самых культовых сцен в кинематографе для меня - порез Билли перед смертельной схваткой с Хищником • Пхурба («Тень») Живой тибетский кинжал - одно из моих самых ярких кино-впечатлений детства. Точно такой же, к слову, искал Эдди Мерфи в «Золотом Ребенке» (только тот не кусался) • Нож Ночного Мясника («Кобра») До сих пор - самый запоминающийся нож, что я видел в кино. Идеально подходит злющему маньяку из фильма Косматоса #Списки

Процесс создания грима для Гуля. Мастер: Джейк Гарбер. Сперва на это уходило пять часов, потом приноровились и это занималось до полутора до двух часов. Как говорит Гоггинс - это зависело от фильма, который они смотрели во время грима. Нос оставляли не тронутым (лишь добавляли трекинговую точку на кончик носа) и его «прятали» уже на постпродакшне.

Три вещи, которые мне понравились при просмотре «Фоллаут» (2024). Хохотать каждый раз, когда в кадре появляется что-то похожее на «Последнего Ронина», за что недалекие долбоебы будут обвинять нас в «спиздили». Уолтон Гоггинс, фанатом которого я являюсь уже много лет (да посмотрите вы уже «The Shield», там актерские перфомансы уровня «Во Все Тяжких») - надеюсь, это будет его новым стартом. Впереди у него еще третий сезон «Белого Лотоса», так что держу кулачки за мужика (пытался его поймать на Пхукете, тусуясь рядом с отелем съемочной группы, но поймал другого). И третье - одноглазый смотритель бункера. Самая тупая и затянутая шутка в сезоне, но, очевидно, потому и самая работающая на меня, как на любителя тупорылого юмора. В остальном очень много пустых сюжетных линий (особенно вся ветка в прошлом), которые оставили на потом, очень слабая проработка ретро-футуристических 50х, которые дошли до постапокалипсиса (типа, одна из самых главных фишек игры). Не понравился кастинг, за большинством актеров неинтересно следить. Очень мало абсурда и черного юмора, чтобы закрывать глаза на откровенно глупые и недоработанные моменты. Иногда авторы дрочат детализацию декораций и костюмов, а иногда в кадре появляется такая халтура, что задаешься вопросом куда ушли 25 лямов баксов на серию? По окончанию нет ощущения, что ты прошел большой путь с персонажами, что пережил увлекательное приключение, что у тебя появились новые любимые кино-герои и что тебе не терпится поскорее вернуться в этот мир. А на фоне бункерной сюжетки этого сезона - «Бункер» (2023) теперь кажется без пяти минут шедевром. Скрасить пару вечеров - нормально. Хотя мне было тяжело смотреть вторую половину сезона больше, чем по одной серии. Вероятно, сеттинг постапокалипсиса я больше никогда не смогу смотреть обособленно и не видеть халтуру в кадре, но стоит отдать должное - графика и задники на тысячи голов выше, чем в «The Last of Us». Фанаты игры и сериала - не злитесь. У вас будет шанс отыграться после 19 декабря, когда «Последний Ронин» выйдет в прокат.

Ну и меня, конечно, больше всего поразило "использование" широкоугольных линз при рисовке. Один из тех визуальных элементов, благодаря которым ты воспринимаешь увиденное за нечто большее, чем за анимацию. И в целом, в «Призраке в Доспехах 2» очень большой упор сделан на операторские решения именно в диалоговых сценах. Настоящий учебник по композиции.

Ghost in the Shell 2: Innocence / Призрак в Доспехах 2: Невинность (2004) Режиссер: Мамору Осии Оператор: Мики Сакума Всегда откладывал просмотр второй части шедевра-оригинала, боясь, что это не нужный сиквел, а оказалось, что это весьма отдельное произведение искусства. Стиль полностью переработан, визуально все стало темнее, мрачнее и даже приобрело другой киноязык, который постоянно заставляет забыть, что ты смотришь не привычный фильм с живыми актерами, а аниме. На самом деле - это какой-то «Настоящий Детектив: Киберпанк», потому что во главе сюжета классическое детективное расследование, а главные герои - два напарника с разной степенью опытности и циничности. Сиквел оказался более диалоговый - разговоры то и дело скатываются в философские рассуждения, больше похожие на буддистские коаны, напоминающие нигилистские монологи Раста Коула в своей опосредованности от основного сюжета. При этом, сиквел дает много ответов на вопросы оригинала, например, он показывает, во что превратилась Майор. Ее воссоединение с Бато под финал - один из самых эмоциональных моментов фильма, приправленный реально зубодробительным экшеном. Единственное, что мне не понравилось - это чрезмерная увлеченность Осии трехмерными анимационными вставками. Видимо, инструмент настолько поразил японского гения, что он около трети повествования ударялся в трехмерный импрессионизм, забывая иногда об основной истории. С другой стороны - эти широкие мазки создают точно такой же гипнотический вайб, что и городские кадры из оригинала, которые часто прерываются хоррором по-нолановски (сюжет про зацикленный кошмар - разъеб!). Определенно войдет в мой личный пантеон величайших сиквелов, идеально существующих вместе с оригинальным фильмом.