ATRIUM

23 января в 20.00 - восьмая, заключительная лекция второй части цикла "Венеция: искусство как судьба" - "Живопись Венеции XVIII века: Пьетро и Алессандро Лонги". Жанровая живопись Пьетро Лонги, как и портреты, написанные его сыном Алессандро, сохранили тот неповторимый дух и особенную атмосферу венецианской жизни, которые исчезли вместе с утратой Венецианской республикой своей более чем тысячелетней независимости. Андре Шастель назвал живопись Пьетро Лонги "мольеровской", и, даже "живописным эквивалентом более резкого и ироничного Гольдони". Изысканные колористические находки Алессандро Лонги предвосхитили художественные открытия Франсиско Гойи. Регистрация: https://forms.gle/VXuuCx1meMFvw6LK7

Сегодня 16 января в 20.00 - седьмая лекция второй части цикла "Венеция: искусство как судьба" - "Живопись Венеции XVIII века: венецианские ведутисты". Жанр документального пейзажа-ведуты, обязанный своим возникновением и развитием мироощущению эпохи Просвещения, формируется и переживает свой расцвет в венецианской живописи восемнадцатого века. Среди его знаковых имен - Лука Карлеварис, Антонио Каналь (Каналетто), Микеле Мариески и Франческо Гварди. Образ Венеции объединяет художественное творчество не только этих выдающихся мастеров, но и ведутистов второго плана, не обладавших ярко выраженной индивидуальностью, но точно передававших в своих произведениях дух и атмосферу эпохи, запечатленной их великими современниками. Регистрация: https://forms.gle/NdVuMMDtzAD58ndr8

9 января в 20.00 - шестая лекция второй части цикла "Венеция: искусство как судьба" - "Живопись Венеции XVIII века: семья Тьеполо". Джованни Баттиста Тьеполо - самая грандиозная фигура в истории не только венецианского, но и всего итальянского искусства XVIII века. Незаурядным живописцем и графиком был и его старший сын, Джованни Доменико Тьеполо, до недавнего времени недооцененный. Вот как писал о старшем Тьеполо Джулио Карло Арган: " Два главных движущих момента этоса Тьеполо - воодушевление и ирония. Неясное стихийное воодушевление обращено ко всему, что наполнено светом, цветом, красотой - это восторг, связанный с ощущением свободы в смысле освобождения от всех предрассудков, суеверий, запретов, цензуры. Ирония, или юмор, смягчающие это восторг, не дают ему превратиться в простодушие и глупость". Записаться и посмотреть подробнее можно здесь: https://forms.gle/PWdHQNwGrWZiqRLS8

Друзья, поздравляем вас с наступившим Новым годом. Очень хочется, чтобы он принес мир. Пусть любовь и сострадание согреют наши сердца! Андрей Ломоносов

Друзья, наша следующая, шестая лекция цикла "Венеция: искусство как судьба" - "Семья Тьеполо" - состоится 9 января в 20.00.

"Держась за руки" Даниэль Аршам Даниэль Аршам (8 сентября 1980) — американский художник и скульптор, сооснователь и партнер дизайнерского бюро Snarkitecture. Даниэль создаёт скульптуры из различных материалов: стекло, щебень, мрамор, гипс, гипсовый цемент, песок... Созданные в виде хрупких артефактов, они покрыты крошечными трещинами и сколами. Это создаёт ощущение, что поверхность рассыпалась, разрушаясь от неиспользования и устаревания. Скульптор предпочитает не объяснять свои работы: "Как только я начинаю говорить о смысле этих работ, любые другие потенциальные смыслы перестают существовать. Моё искусство экспонируется в самых разных уголках мира, так что каждый видит что-то своё. В зависимости от того, сколько ему лет, где он живёт, и какая у него культура".

«Читаю Достоевского, прочла “Идиота”, а теперь кончаю “Бесы”. Какие ужасные типы, – но до чего он (Достоевский) ясно предвидел большевизм!» Великая княгиня Ксения Александровна – дочери, княгине И.А. Юсуповой. Hampton Court Palace, 28 августа 1957 г.

Сегодня 19 декабря в 20.00 - пятая лекция второй части цикла "Венеция: искусство как судьба" - "Живопись Венеции XVIII века: от Себастьяно Риччи до Джованни Баттиста Питтони". Венецианская живопись первой половины XVIII века представлена целым созвездием имен: космополитический виртуоз и блестящий эклектик Себастьяно Риччи, его противоположность - основательный, глубокий мастер живописной экспрессии Джованни Баттиста Пьяцетта, эволюционировавший от позднего барокко к рококо Джованни Баттиста Питтони. Уникальным для женщин-художниц примером предприимчивости и социальной активности стала пастелистка Розальба Каррьера. Многие венецианские живописцы этого времени работают и за пределами родного города, свободно перемещаясь между европейскими столицами и участвуя в формировании художественных традиций французской, австрийской, германской, английской, испанской школ живописи. Регистрация: https://forms.gle/dwAjm5nEXFjNmhzKA

12 декабря в 20.00 - четвертая лекция второй части цикла "Венеция: искусство как судьба" - "Гражданская архитектура Венеции XVIII века". Политический и эконмический закат Венеции в XVIII веке предопределил затухание дворцового строительства. Последним крупным дворцом стало Палаццо Грасси, сооруженное по проекту Джорджо Массари. Но перестройка интерьеров в соответствии с меняющимися стилевыми предпочтениям продолжается на протяжении всего столетия - от позднего барокко в палаццо Зенобио до строго антикизирующего классицизма в палаццо Дольфин-Манин. Крупнейшие венецианские архитекторы XVIII века - Джорджо Массари, Томмазо Теманца, Джанантонио Сельва. Именно Сельва принадлежит авторство последнего выдающегося гражданского сооружения Венеции - театра "Ла Фениче". Регистрация:https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSc6fJct7ept1JxUyO9-fn8DBIT4aHTgAFI2E67mM0VhW_bHWw/viewform

Друзья, лекция, запланированная на 5.12.2023, перенесена на 12.12.2023. Приносим свои извинения!